tag:blogger.com,1999:blog-62875012125543907912024-03-13T03:53:05.397+00:00Espacio para la Música<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.comBlogger53125tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-69649578835884075982018-05-25T11:11:00.001+01:002018-05-25T11:18:38.846+01:00TODO ES ARQUITECTURA<br />
<div align="center" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b><br /></b></span></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDwQYFxmMpnh7dma8Ti6P8rUdS0gwfsYpMqrrpypaboNOtWO36OSm2DgfDgYE1Czpl4VT-GhZJl6HtpoM037uUeVxZW7kva5LYng9Pj0doEuhSadsZh_-IFe4BajDbi4foH6-Ys7SjDOg/s1600/8.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="392" data-original-width="631" height="198" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhDwQYFxmMpnh7dma8Ti6P8rUdS0gwfsYpMqrrpypaboNOtWO36OSm2DgfDgYE1Czpl4VT-GhZJl6HtpoM037uUeVxZW7kva5LYng9Pj0doEuhSadsZh_-IFe4BajDbi4foH6-Ys7SjDOg/s320/8.jpg" width="320" /></a></div>
<div align="center" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b><br /></b></span></span></span></div>
<div align="center" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>El
aire se serena y viste de hermosura y luz no usada,</b></span></span></span></div>
<div align="center" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Salinas,
cuando suena la música “estremada”,</b></span></span></span></div>
<div align="center" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>por
vuestra sabia mano gobernada...</b></span></span></span></div>
<div align="center" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Con
esta alegórica visión plástica y pictórica de la música,
comienza la Oda III a Francisco Salinas, donde Fray Luis de León,
habla de la luz y el aire de la música. Porque la música sin
aire…no sería nada. Es el aire quien propaga y expande el sonido
vibrante de unas cuerdas frotadas, o el relámpago sonoro del pulsar
de un arpegio. Es ese mismo aire quién se proyecta y constriñe a
través de un tubo, para hacer del viento algo sublime.</b></span></span></span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvQ9zqBiYO6MTELbGNc4SgK9u38I75sOgB3-4r1atK-0b3e5_KzNutUb9dIWtiTUNyydh8Coh9RokN4yUweZCSz09VgyogRSYQnZYT-mNic3rA0eaTK4CNdEWdJ-YoxJ8bnko-C56H6EQ/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1080" data-original-width="1542" height="224" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhvQ9zqBiYO6MTELbGNc4SgK9u38I75sOgB3-4r1atK-0b3e5_KzNutUb9dIWtiTUNyydh8Coh9RokN4yUweZCSz09VgyogRSYQnZYT-mNic3rA0eaTK4CNdEWdJ-YoxJ8bnko-C56H6EQ/s320/1.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;">
</span></div>
<div style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Dominar
el aire es dominar el espacio. Es delimitar un mundo intangible a
través de la geometría, practicando perforaciones precisas en
planos envolventes, por donde penetra la luz. Y es que el espacio
existe gracias a la luz. Aire y luz son la sustancia que hacen
posible el espacio...y con ello, hacen posible la Arquitectura.</b></span></span></span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhecXlR68-Q8wHjnpEFYcJFCUPuUCqhV3NIYOzvugazBMBfVIbzYJgK_0L5NBX2cgePytrv1jyZiaI5nhSg5-OknDOBxaSeOF2hHGaULsOoNNkG0Y0oQ85i8WP5JimHhSIH77G_zF_x-mY/s1600/6.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="405" data-original-width="650" height="199" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhecXlR68-Q8wHjnpEFYcJFCUPuUCqhV3NIYOzvugazBMBfVIbzYJgK_0L5NBX2cgePytrv1jyZiaI5nhSg5-OknDOBxaSeOF2hHGaULsOoNNkG0Y0oQ85i8WP5JimHhSIH77G_zF_x-mY/s320/6.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;">
</span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "times new roman";"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><b><br />
<br />
Música
y Arquitectura son consecuencia de un mismo impulso creativo,
materializado a través de la sabiduría y la pericia en el dominio
de la luz y del aire, como conformadoras del espacio.</b></span></span></span></span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhD3QjossJwQlcmLs3u9cvZD_h8sEEhHKsuUlZaYmjDL0_Dlh57r_0aynvDgPIhsymCjUeWhDQuewBGib0syPX1-IDwVzbFm-gkPYQsPNZ5_OLvWSdAQn7ov1hcIwijNzpbWf_v7rhFNDU/s1600/3.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="768" data-original-width="1024" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhD3QjossJwQlcmLs3u9cvZD_h8sEEhHKsuUlZaYmjDL0_Dlh57r_0aynvDgPIhsymCjUeWhDQuewBGib0syPX1-IDwVzbFm-gkPYQsPNZ5_OLvWSdAQn7ov1hcIwijNzpbWf_v7rhFNDU/s320/3.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="justify" style="font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;">
</span></div>
<div style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b><span style="background: transparent;"><span style="color: black;">Cabría
preguntarse cuándo ese determinado impulso creativo en la música o
en la arquitectura son una obra de Arte. Louis Kahn, en un artículo
publicado en The Voice of America de 1960, expresó: "Un pintor
puede pintar las ruedas de un cañón cuadradas para expresar la
inutilidad de la guerra. Un escultor también puede esculpir
cuadradas las mismas ruedas. Pero un arquitecto debe usar ruedas
circulares. Aunque la pintura y la escultura jueguen un papel
espléndido en el campo de la arquitectura, no obedecen a la misma
disciplina". Con esta afirmación categórica, Kahn habla de una
especificidad propia de la arquitectura, diferente de la de la
pintura o la escultura.</span></span></b></span></span></span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: #444444;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b><span style="background: transparent;"><span style="color: black;"><span style="text-decoration: none;">Esa
misma especificidad relativa a la “utilidad” se propicia también
en la música, y muy especialmente en los instrumentos que la hacen
posible.</span></span></span></b></span></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRF0FIzL5QXIcW8jEsAuLeU8NV0C0WrxW3lzZfbrX12DKBOCz_SahA1YqjRLS66zlMiRkVR_41kVAaNSfS9QeNlX6cQxtpzt39IQq0fUnaSfy1lskOjdcvLA5URw3pAnV5KlNFq4Pu8J0/s1600/5.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="682" data-original-width="1024" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgRF0FIzL5QXIcW8jEsAuLeU8NV0C0WrxW3lzZfbrX12DKBOCz_SahA1YqjRLS66zlMiRkVR_41kVAaNSfS9QeNlX6cQxtpzt39IQq0fUnaSfy1lskOjdcvLA5URw3pAnV5KlNFq4Pu8J0/s320/5.jpg" width="320" /></a></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; text-decoration: none; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; text-decoration: none; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;">
</span></div>
<div style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Y
como una verdadera Obra de Arte, en estos días ha llegado a mis
manos un prodigio cuyo nombre es Alishea. Y al verla...al tocarla,
distingo de forma palpable y audible todo cuanto me ha llevado a
reflexionar anteriormente.</b></span></span></span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Y
es que Alishea florece en aquel impulso creador de grandes
arquitectos como Frank Gehry, Peter Eisenman, Zaja Hadid… Enric
Miralles, para hacer de su específica utilidad musical, un objeto
bello...una obra de arte... única.</b></span></span></span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSL18NfUyRWkSQgeD58T87LmWFBGIpIE953Unn7wjUM431At8PPV70FRes-n6O6HhnjNa04QUZs91mRdcJS7CnODIr_o_p3jJrR1ctrJFB_iuHkYZO3r9py9RJt0TrMEeHUP1E71XRk7k/s1600/received_2122107527851301.jpeg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1200" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhSL18NfUyRWkSQgeD58T87LmWFBGIpIE953Unn7wjUM431At8PPV70FRes-n6O6HhnjNa04QUZs91mRdcJS7CnODIr_o_p3jJrR1ctrJFB_iuHkYZO3r9py9RJt0TrMEeHUP1E71XRk7k/s320/received_2122107527851301.jpeg" width="240" /></a></div>
<div style="font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;">
</span></div>
<div style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "times new roman";"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><b><br />
Nada
de este fenómeno estético podría propiciarse sin la pericia y el
saber que ofrece la permanente inquietud de su creador: David Sánchez
León. Porque David ha llegado, en su insigne y noble oficio de
lutier, a un lugar más allá de cualquier expectativa razonable. Al
sólido conocimiento como artesano de aquellas posibilidades que
puede ofrecerle cualquier material...a su habilidad para
transformarlos, se une una natural inquietud y curiosidad por todo
cuanto le rodea. Por todo cuanto pueda ser asumible y trasladable a
su permanente pasión creativa.</b></span></span></span></span></div>
<div align="justify" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx-bSjyRlwVEt5D8btx2LEfze1WlA7mkPrD1z4g2eE7l-brNdDJOaScAyH15BRa498wsVz1-DXUkHXiYHQBui8MEKynyfJ8Mr0kPBmTce7daJL7Cfj_wFip-Mp7X99lQoSwaZiQ7DQ3Bg/s1600/DSC_0157.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1067" data-original-width="1600" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhx-bSjyRlwVEt5D8btx2LEfze1WlA7mkPrD1z4g2eE7l-brNdDJOaScAyH15BRa498wsVz1-DXUkHXiYHQBui8MEKynyfJ8Mr0kPBmTce7daJL7Cfj_wFip-Mp7X99lQoSwaZiQ7DQ3Bg/s320/DSC_0157.JPG" width="320" /></a></div>
<div align="justify" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="justify" style="font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;">
</span></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "times new roman";"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><b>Al
contemplar a Alishea, me vienen a la memoria los tiempos de
estudiante de arquitectura, y recuerdo aquella conocida clasificación
que Paul Valery, en su Eupalinos, hace de las obras de
arquitectura:"edificios mudos, edificios que hablan y edificios
que cantan. Pues para que canten, los edificios deben estar bien
concebidos, bien afinados</b></span><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><b>".</b></span></span></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioVIpSLtY_1jTBOyww8IIL8Spa9KKeU3Pb8NS2DMuYC4Hs_GjI5GtsBqppqjANfbKPUDssqi84XvuhrCQtNe8y73XYtIl9ki1e6kXvwW26RgY1YcI__nzbeUrMjrLr5uyrBxaMdogtnDU/s1600/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="549" data-original-width="1600" height="109" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEioVIpSLtY_1jTBOyww8IIL8Spa9KKeU3Pb8NS2DMuYC4Hs_GjI5GtsBqppqjANfbKPUDssqi84XvuhrCQtNe8y73XYtIl9ki1e6kXvwW26RgY1YcI__nzbeUrMjrLr5uyrBxaMdogtnDU/s320/2.jpg" width="320" /></a></div>
<div align="justify" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="justify" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="justify" style="font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;">
</span></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Y
por seguir recordando, me sobrevienen aquellas reflexiones de Hans
Hollein en su manifiesto “Todo es Arquitectura,” publicado en
abril de 1968. Porque, con ejemplos como Alishea, las definiciones
limitadas y tradicionales de la Arquitectura han perdido su validez,
en beneficio de ser entendida como un medio para materializar los
anhelos, emociones y sentimientos del hombre, motivados por sus
propias necesidades vitales y sus más sublimes deseos.</b></span></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiN35eQicV65hTAb00zB87ixD3HQMWa_4yT1JuiH_gQFj6-HlgXSPKts72XOCeSBV65bDpQq_IdBDjghUE9CQWEpubnFmXDiIHQqSaIxyzGrOuadabQlGcg7yDrTICZKpAddrGUc6mhmdo/s1600/DSC_0134.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" data-original-height="1600" data-original-width="1067" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiN35eQicV65hTAb00zB87ixD3HQMWa_4yT1JuiH_gQFj6-HlgXSPKts72XOCeSBV65bDpQq_IdBDjghUE9CQWEpubnFmXDiIHQqSaIxyzGrOuadabQlGcg7yDrTICZKpAddrGUc6mhmdo/s320/DSC_0134.JPG" width="213" /></a></div>
<div align="justify" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div align="justify" style="font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;">
</span></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Alishea
es un claro exponente de ese sublime deseo, gestado en el alma de
David Sanchez León y anidado en el corazón de todos cuantos la
contemplan y tienen la inmensa dicha de escuchar.</b></span></span></span></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b>Al
acariciarla y tocarla; (algo torpemente); me siento afortunado por
atesorar un objeto único que me sobrevivirá en el tiempo...porque
es una Obra de Arte. Y por ello, se cierne sobre mi conciencia un
sentimiento de responsabilidad en perpetuar su existencia más allá
de la mía, la cual es efímera e intrascendente.</b></span></span></span></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><b><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br />
</span>Después
de todo, estas palabras no son sino las simples reflexiones de un
viejo arquitecto e inexperto aprendiz de luthier, persuadido por la
amistad y la admiración a su Maestro, y porque el mismo le ha
llevado a comprender que... Todo es Arquitectura.</b></span></span></span></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><br />
<br />
(P.D.
No es lo mismo un viejo arquitecto que un arquitecto viejo...aunque
en mi caso...también).</span></span></span></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;"><span style="font-family: "arial" , "helvetica" , sans-serif;"><br />
Félix
Román Morales</span></span></span></span></div>
<div align="justify" style="font-style: normal; font-variant: normal; font-weight: normal; letter-spacing: normal; margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<span style="color: black;"><span style="font-family: "georgia" , "times new roman" , serif;"><span style="font-size: medium;">para <b>ARTISTASENRED.</b></span></span></span></div>
<div align="justify" style="margin-bottom: 0cm; orphans: 2; widows: 2;">
<br /></div>
<div style="line-height: 100%; margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<br /><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-47066939404465123922016-11-06T11:46:00.001+00:002016-11-06T11:46:44.494+00:00HABLEMOS DE FOLCLORE I<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Hace ya algunos años,
tuve la ocurrencia de crear un grupo en una conocida red social, bajo
un epígrafe idéntico al que encabeza el presente artículo. Su
intención fue la de propiciar un foro donde debatir todo cuanto
concierne a nuestra tradición musical. Para bien o para mal, y salvo
alguna esporádica intervención de opinión, aquello se ha
convertido en un simple tablón de anuncios donde unos y otros
proclaman sus próximas actuaciones y logros obtenidos. Quizás en un
arrebato de inocencia, pensé que emitir una opinión sobre las
luces, o las sombras, que pudieran concurrir en el panorama de
nuestra música tradicional, no fuese entendido como un ejercicio
arriesgado y doloroso, equiparable al transitar por un jardín
colmado de espinas.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Últimamente he tenido el
inmerecido honor de asistir como contertulio a alguno de los
programas radiofónicos especializados en divulgar nuestro folclore y
música tradicional. Y curiosamente, en todos ellos siempre se
suscitan las grandes preguntas de cuál es la actual situación de
nuestro folclore y hacia dónde se dirige.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
He de confesarles que,
ante lo peliagudo de las cuestiones formuladas, la mayoría de los
invitados al debate, solemos salir por la tangente, bien por nuestra
propia ignorancia, como es mi caso, o bien por no despertar los
viejos demonios de un fundamentalismo intransigente, que acechante,
siempre está ahí, predispuesto a asestar un golpe tajante y
definitivo a todo punto de vista distinto al de su estrechez de
miras.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Antes de agitar tal
avispero, muchos de nosotros solemos evadir una respuesta concisa y
clarificadora sobre nuestro posicionamiento al respecto de las
mencionadas grandes preguntas, que todos alguna vez nos planteamos.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Personalmente, con mis ya
cercanos sesenta años corridos, y antes de convertirme a la
ortodoxia, o en un majadero reaccionario; que es maldición de
viejos; quisiera hacer un último esfuerzo en mantener la mente
abierta, y mostrar mi opinión desnuda y libre de prejuicios, aún a
riesgo de sufrir algún aguijonazo.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Sinceramente pienso que
poner límites a nuestro folclore, es como intentar erigir barreras
en el mar.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
¿En qué punto de
nuestra larga historia debemos distinguir lo que pertenece a lo
estrictamente folclórico, de lo se entiende que ya no lo es?</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVG33bAGm9Q5BX1UUHkGiYD774A_RR55zThSC3s2aIj_vttQBTNQjdgGIjkk65D4QUH6hfAWpRXwqSsVcu3PO82XlkUvVYz769Bqw52i99Pb-sKCg3Tf2EHTXKnQhWyD44Srytm3rGiWc/s1600/miscelaneacanarias12f2.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhVG33bAGm9Q5BX1UUHkGiYD774A_RR55zThSC3s2aIj_vttQBTNQjdgGIjkk65D4QUH6hfAWpRXwqSsVcu3PO82XlkUvVYz769Bqw52i99Pb-sKCg3Tf2EHTXKnQhWyD44Srytm3rGiWc/s400/miscelaneacanarias12f2.jpg" width="263" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
¿ Corresponderá dicho
momento a los primeros cantos rituales aborígenes, a la “gran
grita previa a la batalla”, a los sonsonetes lánguidos y
lastimosos acompañados por un sonajero de barro y batir de manos y
pies, testimoniados por Gómez Escudero, o al “guineo” que
registra Núñez de la Peña en sus escritos, o quizás debamos
atribuir dicho límite a el momento en el que Viana nos ofrece una
crónica descriptiva de un instrumentario de flautas de caña,
tamboriles y canutos con lengüeta de tallo de cebada?</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
¿Habremos de fijar
dichos límites en una protohistoria, escasa, e intencionadamente
ocultada al común de las gentes, donde sólo unos pocos vestigios
arqueológicos como sonajeros de collares marinos, bramaderas y
bastones de toque, ofrecen ciertos indicios de lo que fue una básica
estructura organográfica?</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
La gran mayoría de
nosotros convendremos que es preciso ampliar la perspectiva, y
avanzar en los tiempos. Y en ese avance, algunos podrán afirmar que
el folclore rigurosamente puro, no va más allá de aquellas primeras
“Endechas de Canaria” que, aun teniendo origen inequívocamente
judaico, fueron comúnmente cantadas en lengua castellana y aborigen,
según reproduce Torriani en uno de sus tantos escritos. Argumentan
dicha afirmación, por cuanto es plenamente conocida la estructura
melódica de dichas endechas, al haber sido publicada por diversos
vihuelistas peninsulares, y existir un registro melódico, aunque
algo posterior en el tiempo, en el Cancionero de los Reyes Católicos.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkFmpFQPPbAXuY553DzTBqDhCNGdI4DdiCgriKpSThH-h2FlM_hJsRkt9vDPBAkJj_cbIZ2o0clNFgE6Ko81gnOZFKBh2xtNsOhhjaNcPnB165yUl7Yxy7zXIitwUVGW7MGDuRdDG4Wmo/s1600/Mus1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkFmpFQPPbAXuY553DzTBqDhCNGdI4DdiCgriKpSThH-h2FlM_hJsRkt9vDPBAkJj_cbIZ2o0clNFgE6Ko81gnOZFKBh2xtNsOhhjaNcPnB165yUl7Yxy7zXIitwUVGW7MGDuRdDG4Wmo/s400/Mus1.jpg" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
A este respecto, resulta
interesante y clarificadora, la descripción de José de Viera y
Clavijo en su Historia de las Islas. He aquí las palabras de aquel
historiador: "Acompañábanse aquellos naturales en el baile con
tamborcillos y flautas de caña; pero, cuando carecían de estos
instrumentos, formaban con manos y boca unas sinfonías o sonatas muy
a compás: éste es un tañido músico de cuatro compases, que se
danza haciendo el son con los pies, con violentos y cortos
movimientos. Los naturales de la isla de El Hierro practicaban otra
especie de contradanza, cuya figura consistía en tomarse las manos y
marchar líneas una hacia adelante y hacia atrás, furiosos saltos,
todos juntos y paralelos. Acompañaban este baile con un aire de
endechas lúgubres y patéticas, en las que trataban materias de
amores y de infortunios, que aun traducidas a la lengua española
movían a lágrimas a las personas de blando corazón."</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Quienes aman de manera
sosegada y sincera a nuestra tradición musical, deberían superar
cierta obsesión por limitarse a centrar toda su atención en las
supervivencias aborígenes que, siendo indispensables e indiscutibles
de mucho de cuanto somos...aun cuando subyace en algunos de nosotros
un íntimo deseo por identificarnos con ellas, corresponden a tan
sólo una parte de nuestra andadura musical histórica. Por ello,
habrá entre nosotros quienes sean partidarios de progresar en esa
historia, y establecer nuevos hitos etnomusicológicos a partir de
las influencias culturales externas, inicialmente ajenas a la
población primigenia de las Islas.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiylTIrg_NI8Bjzu6aNZwXsKIhN38HHvx36tJWrw4ImcONjxShdv_vbtinNoYwcK0m3zTtFEAVTNnhBxfT9mqR2LBhyWvVNlFJpg3neJ760Sse3a5Mz9u5sh175eq3hpLFswyyrWNXNcb4/s1600/a314d38bb9162381b8ff1bfe51ceedae.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiylTIrg_NI8Bjzu6aNZwXsKIhN38HHvx36tJWrw4ImcONjxShdv_vbtinNoYwcK0m3zTtFEAVTNnhBxfT9mqR2LBhyWvVNlFJpg3neJ760Sse3a5Mz9u5sh175eq3hpLFswyyrWNXNcb4/s320/a314d38bb9162381b8ff1bfe51ceedae.jpg" width="239" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Y es que, con este último
planteamiento, una gran parte de nosotros estará en disposición de
fijar un nuevo límite temporal y circunstancial a lo que se ha de
entender por folclore. Pues es a partir de esas primeras influencias
socio-culturales, sobrevenidas por un proceso militar y colonizador;
aunque entendido por muchos como una circunstancia vergonzante y
atroz; como se incorporan en nuestro panorama músico-cultural, un
aporte instrumentario que materializa un nuevo contingente de
recursos sonoros y melódicos.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Corresponde a este
proceso la descripción pormenorizada de diversos instrumentos
musicales de membrana, viento y cuerda, relacionados en “Le
Canarien”, crónica de la conquista de Lanzarote y Fuerteventura
por Juan de Bethencourt. Si bien originalmente dichos instrumentos
tuvieron una función militar, especialmente, las cajas de guerra y
los pífanos, los mismos fueron adoptados por los colonizadores y la
población natural de las islas para las celebraciones de actos
festivos y religiosos, derivando en las flautas de caña y todo tipo
de tambores cuya forma de amarre de las membranas se mantuvo en el
tiempo.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Prueba de todo ello son
los múltiples documentos de la Inquisición y los inventarios de las
actas notariales donde se hace alusión a las guitarras y vihuelas,
así como en las crónicas descriptivas de Viera y Clavijo, Núñez
de la Peña y Pedro Agustín del Castillo.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdIHZlGBgIrnlmgaySNyEEyu8fZjYJNVkSemINaDLmsVTnoqxjzxaZOmWRIMEIZicGncy5xd8oJhX9Y3LJfuJ27e8mXCG3HxHTwhGMf0Fpbyt6Ehxs06jJVLLe9PUjRXQOHP7RG-oVwoc/s1600/10.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdIHZlGBgIrnlmgaySNyEEyu8fZjYJNVkSemINaDLmsVTnoqxjzxaZOmWRIMEIZicGncy5xd8oJhX9Y3LJfuJ27e8mXCG3HxHTwhGMf0Fpbyt6Ehxs06jJVLLe9PUjRXQOHP7RG-oVwoc/s400/10.jpg" width="268" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Será a partir de este
momento, cuando en distintas etapas, se incorporarán temáticas
musicales complejas como acompañamiento de las danzas.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Atrás quedarían
aquellas primeras danzas en rueda o en filas enfrentadas de los
albores del tiempo, vinculadas a un sentido ritual o a una motivación
guerrera, descritas por Abreu Galindo, para prodigarse un sinnúmero
de variantes dancísticas de motivación festiva. Aparecerán los
primeros bailes de “requerimiento y rechazo”, de las que su mayor
exponente será “el Canario”, llevado a España por los primeros
esclavos, para volver en forma de danza cortesana europea, y
posteriormente, trascender a las Indias. De igual importancia y
repercusión en nuestro legado folclórico será el Sirinoque
palmero, cuyo esquema de movimientos y estructura musical guarda
características equiparables a las del Canario.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/JlZ8-vzMyBk/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/JlZ8-vzMyBk?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguRNcNyTljQINIdl3mhE8sXN-zwCt2kHfPxB9udxwPYthkL2WXYE4vDXniJhLbZ49N6LGTqoszZLdmNXsP_ZaryhbyHoQnLFvbQ4gpO0yZkBfnz4GFbLqVac4lLevTtNlMcldCOlFhSig/s1600/hombre+flauta+grabado+1779.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguRNcNyTljQINIdl3mhE8sXN-zwCt2kHfPxB9udxwPYthkL2WXYE4vDXniJhLbZ49N6LGTqoszZLdmNXsP_ZaryhbyHoQnLFvbQ4gpO0yZkBfnz4GFbLqVac4lLevTtNlMcldCOlFhSig/s320/hombre+flauta+grabado+1779.jpg" width="217" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Progresivamente comienzan
a surgir las primeras asociaciones instrumentales para el
acompañamiento de las danzas, configuradas por todo tipo de
instrumentos cordófonos y membranófonos, a los que se unirá
ocasionalmente alguna flauta de caña, más vinculada hasta entonces
a su combinación con el tamboril. Esta última combinación
organográfica tendrá un proceso relativamente independiente en el
desarrollo de nuestro acervo folclórico, complementándose con
aditamentos idiófonos como chácaras, castañuelas y castañetas,
que perdurarán hasta la actualidad en algunas localidades de las
Islas, siendo merecedora de un tratamiento exhaustivo más adelante.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Hasta el momento, hemos
esbozado la concurrencia en nuestro acervo folclórico de distintos
elementos de origen vernáculo y otros provenientes de sucesivas
asimilaciones culturales, que nos ha llevado a la difícil disyuntiva
de cuándo establecer una barrera definitoria que nos incline a
considerar por qué un determinado elemento no debe ser considerado
como parte de nuestro folclore tradicional.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Máxime, cuando la
organización instrumental mencionada anteriormente surge con la
finalidad de aportar sonoridad y ritmo a las múltiples expresiones
dancísticas que configuran una buena parte de nuestro folclore,
cuyos orígenes son fundamentalmente externos, producto de las
sistemáticas avenidas poblacionales tras la conquista.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Si bien es cierto que el
mayor contingente de pobladores provenía mayoritariamente de la
Andalucía occidental, no lo es menos la constancia de avenidas, en
menor proporción, de otros lugares de la Península, incluyendo en
ella a Portugal y sus islas periféricas, atraídas por el comercio y
los primeros monocultivos vitivinícolas y azucareros.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
A consecuencia de esta
amalgama poblacional, y a tenor de los profundos cambios
socio-económicos que acontecieron en España a lo largo del siglo
XVIII, se produce una difusión y generalización de manifestaciones
folclóricas, en torno a las danzas colectivas, en todo el territorio
continental e insular.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhz0yLdX5Ty8aZ6exdP6gjS2ATXE59ZTJkE-O2qwmWUKbYZR5ndQmD0AzfDHA4lnCMWyHCNydfX8Z6f-9Y1FZbf_L4NH6jxnQUe7K83b6yFe90cByhWxc1Zj3QXIxWDMvVVYREO6InCq4Y/s1600/eBayP5050070_zps655e7501.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhz0yLdX5Ty8aZ6exdP6gjS2ATXE59ZTJkE-O2qwmWUKbYZR5ndQmD0AzfDHA4lnCMWyHCNydfX8Z6f-9Y1FZbf_L4NH6jxnQUe7K83b6yFe90cByhWxc1Zj3QXIxWDMvVVYREO6InCq4Y/s320/eBayP5050070_zps655e7501.jpg" width="320" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Así surgen las
seguidillas, los fandangos y las jotas, cuya evidente repercusión
recala en las Islas, adquiriendo elementos diferenciadores propios,
tanto respecto a las características musicales y coreográficas
originarias, como en sus respectivas formas de ejecución en cada una
de las islas.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Aparecen las malagueñas,
como variante del fandango y el verdiales, en las que, sin embargo,
el baile adquiere un aire solemne, radicalmente distinto al
originario.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Se caracteriza por
temática en torno a la tristeza y la melancolía, normalmente
dedicadas a las madres, o seres queridos en sus lechos de muerte.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxPvGKG-sGXybym7LsPywmVaO53CMnlFLCgTEV-VXSTTZMQp3oaFZSskb0xjK8Fmmbf4eutO4uESVkM4_hitBy8RaNvvUq4N0gUigPqGWqQMRxG6j0pyvfjLdkZHzPJ2XvCXq27tostIc/s1600/fiesta2.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="220" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhxPvGKG-sGXybym7LsPywmVaO53CMnlFLCgTEV-VXSTTZMQp3oaFZSskb0xjK8Fmmbf4eutO4uESVkM4_hitBy8RaNvvUq4N0gUigPqGWqQMRxG6j0pyvfjLdkZHzPJ2XvCXq27tostIc/s320/fiesta2.jpg" width="320" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Por su raigambre y
trascendencia en nuestro folclore, nos anticiparemos en el tiempo
para detenernos en las múltiples variantes que ha derivado hasta
nuestros días. Así, en Tenerife y Gran Canaria se ha mantenido de
manera muy similar, en una danza donde el hombre dirige a la mujer en
una serie de figuras coreográficas y otras donde dos parejas
ejecutan una serie de cruces. También en Tenerife, se suele ejecutar
otra modalidad donde un hombre dirige a varias mujeres en una bella
coreografía. Esta modalidad fue popularizada por el bailador Fermín
Morín, allá por los años veinte. En Fuerteventura encontramos la
Malagueña de Tres o de Los Novios, donde un hombre baila con dos
mujeres. El hombre porta un pañuelo con el que dirige a su pareja.
En Lanzarote, como en casi todas sus danzas, encontramos un tipo de
Malagueña de baile muy enérgico, vistoso y atractivo, donde el
hombre demuestra su destreza dando grandes saltos llevando a una y
dos mujeres en distintas coreografías, siendo, el bailador Juan
Brito, el precursor de esta malagueña doble.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLNjdx1LztBBXErQ2zxG8Kzd491RcK2Br7qR8p9_5jdsEZnl52YyWn6EIlxLZg60xLXgC5xGzucY9KwOObh64Yk2S1IKBYhJvhrFBMCb1p_8SNmJ6VLOgY3UeMtHIXvUsB2OAFeUrsWyk/s1600/bailadores-con-una-isa.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="220" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLNjdx1LztBBXErQ2zxG8Kzd491RcK2Br7qR8p9_5jdsEZnl52YyWn6EIlxLZg60xLXgC5xGzucY9KwOObh64Yk2S1IKBYhJvhrFBMCb1p_8SNmJ6VLOgY3UeMtHIXvUsB2OAFeUrsWyk/s320/bailadores-con-una-isa.jpg" width="320" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Con igual radicalidad
diferenciadora surge la Isa, de la que resulta difícil obviar su
concomitancia con la jota, aun cuando su denominación proviene del
bable asturiano cuya traducción sería la de “salta”.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
En su evolución, cada
isla adquirirá su peculiar estilo en lo relativo a la entonación
vocal, acompañamiento instrumental y figuración musical. Así, en
Tenerife y Gran Canaria, las guitarras asisten al desarrollo
melódico, con el acompañamiento de un bajo y dos acordes mientras
que en Fuerteventura se acompaña con la modalidad del rasgueo.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Como derivación muy
singular de la Isa, aunque con mucha posterioridad en el tiempo, es
la llamada Isa del Uno, interpretada en la tonalidad de Sol, cuya
denominación proviene de una antigua nomenclatura peculiar, en la
que se daban números y nombres a los tonos musicales. Es también
conocida como Isa Suelta, Isa del Pastor o de los Palos, por cuanto
ocasionalmente los danzantes masculinos portaban palos durante su
ejecución.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Se atribuye su autoría a
José María Gil, natural de Gáldar y afincado en Lanzarote en los
años cincuenta. Su letra fue escrita por el mismo, pero su melodía
presenta similitudes con la Jota interpretada en el Alto Aragón. Su
interpretación vocal requiere cierta solvencia tonal. En lo relativo
al baile, a diferencia de las otras islas, se realiza de manera
suelta, pudiendo observarse ocasionalmente la utilización de los ya
mencionados palos, ideada por el bailador Marcial de León.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Por endémicas
circunstancias de aislamiento, la isa no tuvo tanta repercusión en
las islas de El Hierro y La Gomera, aunque en ésta última, surgió
y se mantuvo una peculiar variante conocida por la Jota Gomera, cuya
entonación vocal y particular coreografía hacen de la misma una de
las joyas de nuestro folclore.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/sGqB0cHoiOw/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/sGqB0cHoiOw?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Otra de las asimilaciones
musicales y danzarias con mayor repercusión en nuestro folclore,
serán las seguidillas. Tienen como antecedente multitud de
referencias literarias a partir la España mozárabe del siglo XII,
adquiriendo su plenitud poética en el siglo XV. En tiempos de los
Reyes Católicos, aparecen las primeras referencias musicales y
danzarias en el “Cancionero de Palacio”. La mayoría de los
autores coinciden en atribuir el origen de este género en
Castilla-La Mancha, desde donde se extendieron ampliamente por toda
la Península, al prestarse su métrica al empleo de ritmos rápidos
y brillantes, muy afines para la danza, generando innumerables
variantes de distinta denominación.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Lothar Siemens fija su
asimilación en el archipiélago a lo largo del siglo XVIII,
derivando en multitud de variantes, entre las que destacan las
Seguidillas Robadas de Tenerife, y las Seguidillas Corridas en las
islas orientales. Otras variantes de gran interés es la Saltona, el
Tanganillo y la danza navideña el Baile de la Cunita.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/_MvYGSim0AQ/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/_MvYGSim0AQ?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Nos detendremos en el
tanganillo por cuanto tiene la peculiaridad de ofrecernos un período
melódico más amplio, en el que la letra va desarrollándose en
continuas reiteraciones de determinadas palabras. Elfidio Alonso, en
sus Estudios sobre el Folklore Canario, plantea que la voz tanganillo
puede ser una deformación de la palabra tanguillo como el género
gaditano. Pero también puede derivar su nombre de la expresión “en
tanganillo”: en referencia a la poca seguridad o firmeza de alguna
cosa.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Entre las variantes más
significativas destaca el Tanganillo de Teno Alto, consistente en una
pieza exclusivamente melódica e instrumental, que se utilizaba en
las fiestas de salón o bailes de taifa, como un pique entre la
parranda y los bailadores, en el que los primeros ejecutaban una
aceleración sistemática del ritmo hasta producir el cansancio de
los bailadores.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Por sus requerimientos de
registro vocal, destacan también las Seguidillas de Lanzarote o
Seguidillas Conejeras. Son cantadas sucesivamente por varios solistas
sin mediar estribillo instrumental alguno.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Aunque muy alejado de los
primeros tiempos en que la seguidilla cobró raigambre en las islas,
no podemos olvidar en este apartado la figura de Víctor Fernández
Gopar, quien compuso con profusión y creatividad un enorme
contingente de coplas de seguidillas conejeras. Benito Cabrera, en su
obra El Folklore de Lanzarote, afirma: “…su obra, conocida como
Seguidillas del Salinero, constituye un patente testimonio lírico de
una época en la que abundaban las injusticias sociales. Recopiladas
y editadas por el escritor conejero Agustín de la Hoz, han sido un
filón al que han acudido numerosos grupos de toda Canarias … “</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
En todas las islas, salvo
en el Hierro, arraiga este aire castellano-manchego para adquirir
connotaciones propias.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/HnIn0BVwlas/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/HnIn0BVwlas?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Pero, el elemento más
singular en todo este contingente de expresiones adoptadas, es la
folía. Emitir un juicio categórico sobre su procedencia, supone
cuanto menos un ejercicio arriesgado, pues si bien la mayoría de los
estudios señalan su ascendencia en una danza cortesana de finales
del siglo XVI, conocida como “Folías de España”, otros
determinan que su origen se remonta a un antiguo baile portugués,
asimilado en Andalucía en el siglo XVI. La misma palabra folía
deriva de la palabra francesa “folíe” (locura, en francés).
Sebastián de Covarrubias señala que “Es una cierta dança
portuguesa, de mucho ruido porque ultra de ir muchas figuras a pie
con sonajas y otros instrumentos”; según recoge Delgado Díaz, en
su libro El Folklore Musical de Canarias.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Continuando con el
desacuerdo generalizado respecto al origen de las folias, otros
autores afirman haber descubierto resquicios de Folias desde el Siglo
XV, bajo la forma de Foliadas, y que las mismas son derivadas del
bolero peninsular.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Cualquiera que fuera su
procedencia, la folía arraigó profundamente en el sentir de la
población isleña, convirtiéndose en una de las máximas
expresiones de nuestro folclore. En palabras de Maximiano Trapero,
“La folía es el hondo sentir, la más caracterizadora de las
músicas canarias de perspectivas majestuosas y solemnes, como son
los variados y eternos espectáculos que los causan, que decía Tomás
Morales”.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Para muchos autores, las
folías son las continuadoras sensitivas de aquellos cantares
primitivos de Canarias que tanto impresionaron a cronistas e
historiadores en los siglos XV y XVI por su tono tan “lastimero”.
Según Lothar Siemens esta danza debió extenderse por Canarias
después de 1700, y como género musical descendido de las altas
esferas, conserva un sello pomposo que viene dado principalmente por
las evoluciones armónicas de su “bajo obstinato”.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Existen muchas variedades
de Folias en lo que a la musicalidad y baile se refiere, pues cada
isla, pueblo o comarca las interpretaba a su usanza, pero siendo su
estructura musical la misma.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
En La Palma, su tempo es
acelerado, destacando musicalmente el estilo de los solistas y su
estribillo instrumental ejecutado en tono mayor, mientras que, en
Fuerteventura, la sencillez de su danza contrasta y embellece su
ejecución. Las folias en Lanzarote no presentan muchas diferencias
con respecto a las de otras islas, teniendo como características el
acompañamiento rasgueado que hace la guitarra, la simplicidad de las
figuras musicales y el uso de algún acorde mayor en medio de una
tonalidad menor. Respecto al baile, es una danza colectiva que, a
diferencia de otras islas, la coreografía se ejecuta de una forma
más enérgica, con saltos hacia fuera y grandes desplazamientos en
círculo.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Antiguamente también se
bailaban con castañuelas o castañetas, de las que son un ejemplo
representativo, las folias de Gáldar.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Permitiéndonos dar un
pequeño salto en el tiempo, por cuanto el tema lo merece,
apuntaremos que con motivo de los concursos organizados por las
antiguas secciones femeninas, en los que los grupos folklóricos
tenían un cierto tiempo para ejecutar sus bailes, en Tenerife se usó
un maridaje poco ortodoxo, el unir Folias con Seguidillas y Saltonas,
géneros que correspondes a distintas fuentes, pero que con el
transcurso del tiempo, se ha arraigado como una costumbre más a la
hora de interpretar estos temas.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Llegados a este punto, y
antes de proseguir con la descripción de otros géneros folclóricos
tradicionales vinculados a la danza colectiva, relacionados con una
determinada asociación instrumental básicamente de naturaleza
cordófona, no debiéramos pasar de puntillas por el que es
considerado popularmente como el instrumento más representativo de
nuestro folclore: nos referimos al timple.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3XTGJiYJYWaF0TbzkpMfuYj7Uvx8M3grbkIUWnrCN_RfTFMqPlywA80HUe4d9y748ezkc1_9F3bCgN-Lm81Zq7pIN3vrWW7yRtrELGUTwrAth5xAfihLWdUiUNuDza5TPkgu2pqlfMmE/s1600/78-minguet-front.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="288" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3XTGJiYJYWaF0TbzkpMfuYj7Uvx8M3grbkIUWnrCN_RfTFMqPlywA80HUe4d9y748ezkc1_9F3bCgN-Lm81Zq7pIN3vrWW7yRtrELGUTwrAth5xAfihLWdUiUNuDza5TPkgu2pqlfMmE/s400/78-minguet-front.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Es evidente que ya en los
primeros registros e inventarios del siglo XVI, en distintas
ocasiones aparece reflejada la existencia de todo tipo de “virgüelas”
y de “guitarras grandes y chicas”. Sin embargo, resulta muy
difícil atribuir con precisión el momento y el lugar, de cuándo y
dónde se gestó el origen de nuestro amado “camellito”.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Muy probablemente nuestro
timple tenga en sus orígenes una componente derivada de lo que
fueron los antiguos guitarrillos hispano-portugueses, a la que se le
incorporó la extraordinaria innovación de adaptar una caja de
resonancia abombada, que confiere al instrumento su peculiar
sonoridad y morfología.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Mucho se ha debatido y se
debate sobre si esta innovación fue el resultado de la inventiva de
los primeros artesanos-constructores conejeros y majoreros, pues
fue conocido en algunos lugares de Gran Canaria como “guitarrillo
majorero”, o tuvo su origen en Gran Canaria, como así lo asegura
Néstor Álamo en una de sus crónicas al referirse a un escrito de
Jeremías Dumpiérrez, antiguo instrumentista lanzaroteño, quien
aseguraba que tal abombamiento resonador fue idea de un carpintero
catalán, conocido por Alpañe, afincado en la ciudad de Las Palmas
en las postrimerías del siglo XVIII.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Los hay quienes por el
contrario se inclinan a plantear si tal adaptación de la caja
resonadora puede tener un origen externo a las islas, al establecer
un análisis comparativo con la construcción de ciertos instrumentos
moriscos, cuya asimilación por los habitantes de las islas;
especialmente Lanzarote y Fuerteventura; bien pudo producirse ante
las reiteradas avenidas de piratas y expulsados berberiscos a
nuestras costas.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Como quiera que fuera “el
cómo y el cuándo” originario del timple, el mismo se constituye
en un elemento organográfico de primera magnitud en la estructura
instrumentaria de nuestro folclore desde mediados del siglo XVIII.
Prueba de ello, es su aparición con la denominación de “tiple”
en un método publicado en 1752 por Pablo Minguet, donde se registra
un cordaje, afinación, rasgueo y punteo similar al de nuestros días.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
La denominación de
“tiple” no es un hecho ocasional de esta última referencia, pues
también toma el mismo nombre otros instrumentos de características
muy similares en Venezuela, Puerto Rico y Colombia, pudiéndose deber
tal coincidencia a que los mismos se deriven de una
transculturización propiciada por las sucesivas oleadas migratorias,
o simplemente por lo agudo de su sonoridad, equiparable a la
tonalidad propia del soprano o tiple.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Tampoco podemos soslayar
las múltiples alusiones a la figura del “tiple” que se registran
en diversas descripciones de acontecimientos festivos en la isla de
Gran Canaria en el pasado siglo.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Sea como fuere,
independientemente de la evolución fonética de su denominación o
de la divergencia en sus variantes de cordaje, respecto a la quinta
cuerda, o en la afinación respecto a la tercera, el timple se impuso
como el denominador común que otorga una determinada cadencia sonora
a gran parte de la temática musical de nuestro folclore.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/7q8x-nQ4CGQ/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/7q8x-nQ4CGQ?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Pero, después de
habernos tomado la justa y oportuna licencia de detenernos en la
incorporación histórica del timple al inventario instrumental de
las Islas, habremos de proseguir con nuestra argumentación tendente
a suscitar la pregunta de dónde fijar el límite temporal y
circunstancial de lo que se ha de entender por folclore.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Ni por asomo podríamos
concluir que, con lo descrito hasta ahora, hemos terminado con la
exposición de aquellos mimbres que entretejieron la compleja y
extensa madeja de la historia de nuestro folclore.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Pues no deberíamos
cerrar este apartado sin mencionar otras manifestaciones musicales,
también destinadas a la danza colectiva, caracterizadas por sus
cadencias impregnadas de arcaísmo, y por su estrecha vinculación a
una asociación instrumental basada en la utilización de tambores de
distinta sonoridad y tamaño, así como en el empleo de chácaras y
castañuelas, además de las flautas traveseras y pitos.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Todo ello nos introduce
en una vertiente de nuestra música folclórica tradicional, que se
origina, pervive y se desarrolla en aquellas islas y parajes
afectados históricamente por una doliente marginación
administrativa. Tal es el caso del Baile del Tambor en la Gomera, así
como el Tango en el Hierro.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/FvVkyjDBnsY/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/FvVkyjDBnsY?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Pese a la evidencia en la
percepción de una cierta sonoridad arcaica, la génesis del
mencionado Baile del Tambor, no puede ser atribuida a los cánticos y
danzas rituales de los primeros pobladores de las Islas.
Contrariamente a lo que comúnmente se piensa, el Baile del Tambor
tiene, a juicio de algunos autores, antecedentes en el folclore
asturiano, si bien es verdad que Lothar Siemens reconoce en el mismo
la presencia de una entonación colectiva desconcertada en la emisión
vocal, que nos transporta a los sonsonetes y “guineos”
aborígenes, descritos por los protohistoriadores. Para mayor
complejidad, el Baile del Tambor también presenta una impronta
poética y melódica claramente romancesca, que entronca con una
antigua tradición española, portuguesa, judaica, e incluso morisca.
Aunque Diego Catalán, autor de la recopilación del romancero
canario La Flor de la Marañuela, sostiene que tal vinculación no
siempre resulta inmediata y verificable.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
En el Baile del Tambor,
un "romanciaor" canta un pie o pata de romance un par de
veces para que luego este sea repetido por sus compañeros o
"respondeores". También se baila en dos filas enfrentadas
de hombres y mujeres en las que se avanza de derecha a izquierda
siguiendo el paso al tiempo de los instrumentos.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/UbeCHIydyvI/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/UbeCHIydyvI?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
En el mismo sentido, el
Tango herreño concuerda, en su rítmica y enérgica coreografía,
con ciertas danzas extremeñas, caracterizadas por el repiqueteo de
las castañuelas de los danzantes masculinos y las delicadas
evoluciones de las danzarinas. Curiosamente, para mayor aditamento a
la dificultad que entraña toda investigación etnomusicológica,
cabe resaltar que, en las intervenciones entrecortadas de los
solistas, acompañadas por el ritmo del tambor y el contrapunto de la
flauta, se hace sistemática alusión a ésta última, llamándola
“nai”, que es el término con el que se denomina a cierto tipo de
flautas en la cultura amazigh y en diversas poblaciones del norte de
África.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/oxBQO-fzbUA/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/oxBQO-fzbUA?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
No debiéramos olvidar en
este apartado a los distintos Tajarastes, sobre los que algunos
autores han especulado en su posible vinculación a una antigua danza
barroca europea conocida como “le Tambourin”. Sin embargo, los
orígenes del Tajaraste, han suscitado varias hipótesis que podemos
dividir en dos grandes grupos, por un lado, la que se suele denominar
“indigenista” y por otro, la de los “refractarios”, u
opuestos a los primeros. Elfidio Alonso en su Antología Canaria “la
música en la sociedad canaria a través de la historia”, propone
un contraste entre un planteamiento y otro, como fórmula desarrollar
un estudio concluyente. Así, Carlos Talavera García, en su Estudio
Organológico sobre el Origen del Tajaraste, afirma que, atendiendo a
los rasgos de las tradiciones musicales de los antiguos pueblos del
norte de África, estudiados por Lothar Siemens y Rosario Álvarez,
pueden descubrirse ciertas concordancias con los aborígenes
canarios, que nos llevan a entender que, el tajaraste, posiblemente
es el sustrato coreográfico más antiguo de las islas, y que
probablemente, el ritmo del tambor sobre el que se basa, es posterior
a la danza. Pues, en contraposición a las danzas siguiendo un
esquema de filas enfrentadas al compás de los antiguos ritmos
ancestrales de desconocida procedencia del tambor, que podemos
apreciar en bailes como el del Tambor, se ejecutan otras danzas
coreográficamente distintas, como los tajarastes de Tenerife, en las
que, siguiendo la misma estructura rítmica, ejecutan una danza en
rueda, que se caracterizan por los saltos de los bailadores hacia
adelante, y especialmente hacia atrás, para converger en un punto
central. Pauta que concuerda con determinadas danzas lanzaroteñas
cuya base musical en nada concuerda con el tajaraste.
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/-OqMbaokcGE/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/-OqMbaokcGE?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Son ejemplos muy
relevantes, el Tajaraste del Amparo, el Tango Guanchero y la Danza de
Güimar.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
El Tajaraste del Amparo
está estrechamente encuadrado en la Romería del Poleo, que arranca
desde las inmediaciones boscosas de Bencheque; (Lugar de la Planta);
y se caracterizada por su reminiscencia aborigen en la recogida,
porteado y enramado de elementos vegetales; en este caso, ramas de
poleo. Al igual que la Fiesta de la Rama en Agaete, tiene su origen
en los ritos ancestrales guanche y canarii para las invocaciones a la
lluvia, con la diferencia que, mientras el primero mantuvo el baile y
el acompañamiento musical del tajaraste, en el segundo dicha faceta
se diluyó en el tiempo, siendo sustituido por las bandas y
fanfarrias modernas.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Este planteamiento de
atribuir el origen del Poleo o la Rama, a la evolución de modelos
formales más primitivos, aparece por primera vez en 1926, en un
artículo <span style="color: black;">de la revista Hespérides, publicado
por el musicólogo Juan Reyes Bartlet, quien, además aborda la
existencia de una variante del Tajaraste del Amparo, conocida como el
Baile Corrido, que actualmente pervive y se baila en el Amparo. El
mismo se caracteriza por su disposición en dos hileras enfrentadas
de danzantes, cuyas evoluciones resultan más vivas y animadas que en
el tajaraste, moviéndose en una y otra dirección, y entrecruzándose
cuando uno de los bailadores cambia, guiándose por la subida de tono
que hace el tocador. En su libro sobre las Fiestas del Amparo, el
profesor Lorenzo Perera, apunta la apreciación de ciertos indicios
de pervivencia de un substrato aborigen en la referida danza, por
cuanto la orientación de las mencionadas hileras, tradicionalmente
se ejecuta de este a oeste, siguiendo el curso del sol: Magec,
principal deidad guanche.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/QbHLNfDcU2k/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/QbHLNfDcU2k?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">El
Tango Guanchero, o Tango Jerreño, pese al equívoco que pudiera
propiciar su denominación, es una variante más del tajaraste y no
procede de La Guancha, siendo su ascendencia de los altos de la
Orotava, concretamente en Benijos. Bien es verdad que, entre las
letras más conocidas del mismo, se hace alusión a otros parajes
como Icod el Alto, lo que ha agregado aun mayor confusión popular
respecto a la localización de sus orígenes. Se caracteriza por una
danza conformada en cuadrado formado por dos parejas. Curiosamente,
al igual que en el Tango Herreño, vuelve a producirse la alusión a
la flauta, “nai” en los estribillos, de ahí, la evidente
concomitancia entre uno y otro.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI8BLKJ7LA_Wsf8wxkJg7Nhi7m5dVsbYGO-0LFcAAblx7cOfRe6BEdt5000jXM99kgA_0HYGaW87gfu5Hgb59ZETu8e4Us689l0AuJTpNgI5KKX7LpSWelp3APi5uvG81Oy2Xa8SRnr00/s1600/elpajar_cintas_7.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="245" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI8BLKJ7LA_Wsf8wxkJg7Nhi7m5dVsbYGO-0LFcAAblx7cOfRe6BEdt5000jXM99kgA_0HYGaW87gfu5Hgb59ZETu8e4Us689l0AuJTpNgI5KKX7LpSWelp3APi5uvG81Oy2Xa8SRnr00/s320/elpajar_cintas_7.jpg" width="320" /></a></div>
La
Danza de Güimar es una variante del tajaraste vinculada a las danzas
de cintas y a las danzas itinerantes o procesionales. Aunque de
origen muy remoto, adquirieron gran relevancia a lo largo del siglo
XVIII, por ser el medio más utilizado para la expresión colectiva
de los sentimientos festivos y religiosos. En el caso que nos ocupa,
la danza de Güimar surge como muestra de devoción a San Pedro.
Puede datarse con certeza gracias a un documento fechado en 1788,
rescatado por Manuel Acosta González, cuyo contenido contempla la
solicitud de los vecinos al Juez Real para que se autorizase la
formación de una “danza que con tranquilidad y respeto acompañasen
a la procesión, como así se practica en Arico, Granadilla, Vilaflor
y otros muchos”.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">Sin
embargo, muchos autores coinciden en atribuir una procedencia
prehispánica a tenor de las crónicas donde se describe que los
antiguos pobladores de las islas celebraban una serie de ritos</span><span style="color: black;"><span style="font-family: "arial" , sans-serif;">
</span></span><span style="color: black;">rogativos en circunstancias de
sequías o calamidades. Así, Viera y Clavijo, nos aporta la
siguiente descripción:</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
“Más
cuando los temporales no acudían y por falta de agua no había
hierba para el ganado, juntaban las ovejas en ciertos lugares que
para esto estaban dedicados (baladeras), e hincando una vara o lanza
en el suelo, apartaban las crías de las ovejas y hacían estar las
madres alrededor dando balidos; y con esta ceremonia entendían que
Dios les oía y mandaban el agua...”</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
De
igual claridad descriptiva, es la narración de Abreu Galindo sobre
la ceremonia en torno al risco de Idafe, en la isla de La Palma.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Coinciden
algunos autores anglosajones con el origen arcaico de esta danza, al
atribuir un origen del “Pole Dance” a una asimilación de los
antiguos Morris Dances o bailes moriscos; o también Esquivel Navarro
en su Discurso sobre el Arte Danzado, sus Excelencias y Primer
Origen; (1642); que señala tal procedencia en las danzas ancestrales
de tipo ritual, en el que un árbol o una roca se convertían en el
centro de una ceremonia, en torno a los cuales se danzaba.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">Resulta
así mismo provechoso y oportuno anotar la descripción de
Bethencourt Afonso sobre esta danza, por cuanto la misma nos ofrece
detalles de gran interés que muestran su invariabilidad a lo largo
del tiempo:</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
“Los danzantes se
dividían en dos tandas de a seis, llevando cada tanda una guía
delantera y otra postrera, a las que siguen en las entradas y salidas
los respectivos grupos al vestir y desnudar al palo. Al compás del
tamboril y la flauta marchan bailando dos pasos atrás y otros dos
adelante, trazando círculos alrededor de la pértiga en sentido
inverso cada tanda, una sobre la derecha y la otra sobre la
izquierda, pasando alternativamente por dentro y por fuera cada vez
que se cruzan. Cuando han vestido el palo, o lo que es igual, cuando
la pértiga aparece artísticamente cubierta por el entrelazado de
las cintas, danzan en dirección opuesta para desnudar el palo,
haciendo en cada tanda de guía delantera lo que antes fue la
postrera.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Estriba el mérito en dar
remate al baile o séase, a vestir y desnudar el palo “sin trabar
la danza”, como lo dan a conocer los mismos bailadores
prorrumpiendo</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">en
regocijados ajijides, que secunda el público”.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/FOs7AHhcp6Q/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/FOs7AHhcp6Q?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">Otras
manifestaciones próximas en su morfología y origen, es la Danza de
la Lanza, Danza de San Agustín, Danza del Escobonal, de El Socorro,
de Igueste de Candelaria, de San Diego, San Benito, de las Mercedes,
El Palmar, Geneto, Icod el Alto...etc.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">Como
particularidades respecto a los elementos utilizados en la danza
citaremos la Danza de las Flores, donde los danzadores en vez de
cintas portan varas adornadas con flores, pero igualmente sujetas al
mástil, pudiendo localizarlas en Tegueste y en Guamasa; y la Danza
de Varas, en la que los bailarines portan varas adornadas con papeles
de colores, perdurando extraordinarias muestras en Las Vegas,
Chimiche y Charco del Pino.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">A
pesar de esta gran diversidad de variantes, en todas ellas hay
elementos comunes relativos al soporte musical del tambor y la
flauta, a los que se asocian ocasionalmente las castañuelas y
castañetas. La flauta, más conocida por pita o pito, consta de tres
orificios, dispuestos dos en la parte frontal, y uno en la posterior.
Conforme varíe la disposición de la lengua en la embocadura, pueden
obtenerse hasta tres niveles melódicos, que durante el recorrido
procesional el tamborilero va cambiando.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">Aunque
en su génesis todas tienen un origen militar, convendremos en que
las utilizadas en estas danzas y tajarastes tienen una ascendencia
más reciente y de uso pastoril, según se deduce de las
descripciones y procedencias de ciertos hallazgos, como la aparecida
en una cueva de los terrenos pertenecientes, por repartimiento tras
la conquista, a la Familia Fuentes Cullen, de la que se sabe trajeron
algunos pastores desde la Península, y que Juan Díaz describió que
tenía incrustaciones metálicas; o la descrita por el musicólogo
Juan Reyes Bartlet, en un estudio sobre el Baile Corrido del Amparo,
donde nos indica una confección en madera de sabugo con
incrustaciones de plomo.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">Igualmente
sucede con el tamboril, sobre el que nos cuentan que era
completamente de latón, con aros metálicos, aunque antiguamente
eran de madera, y llevaba un alambre en la parte posterior que se
tensaba mediante una clavija que, combinándolo con el tensado de las
obligaderas para apretar los aros de los parches, proporcionaban un
sonido característico.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/gP6Ir8Kxde8/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/gP6Ir8Kxde8?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Para cerrar este último
apartado referente a las antiguas manifestaciones de danzas de
cintas, nos detendremos en el llamado Tango de La Florida. Aunque
para muchos profanos pudiera parecernos que no se evidencia dicha
relación en una primera impresión, se percibe en este baile ciertas
concordancias con la danza de las cintas en la evolución de los
bailadores, que se acentúa con el tajaraste final con el que
concluye este Tango de la Florida.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
De hecho, aunque nadie
duda que la forma actual de ejecutar esta danza tiene su origen en el
pago orotavense de La Florida, su forma primitiva fue llevada allí
desde El Escobonal por José Pacheco Oliva en 1918, a raíz de
haberla aprendido de Cho Cirilo, mítico tamborilero del Escobonal.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/54rLX1WI0gQ/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/54rLX1WI0gQ?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: black;">U</span>n
elemento a distinguir y diferenciar en todo este conjunto de danzas
colectivas de carácter procesional, asociadas a la utilización del
tambor, castañuelas y pitos, es el Baile de la Virgen en la isla de
el Hierro. En realidad, el Baile de la Virgen no se refiere a un solo
elemento definido, sino que concierne a un conjunto de más de veinte
danzas con episodios melódicos distintos, entre las que destaca la
Jullona, el Santo Domingo, el Redondo Corto y el Redondo Largo.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Tiene su origen en la
advocación a la Virgen de los Reyes, y concretamente en el ritual de
la “bajada”. Tradicionalmente es ejecutada por danzantes
masculinos, ataviados con una indumentaria que recuerda a
determinadas poblaciones extremeñas, como Valverde de los Caballeros
y, a criterio de algunos autores, a las antiguas Morris Dance, o
danzas de origen morisco, de la cultura anglosajona.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/Awxx5lJQ28g/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/Awxx5lJQ28g?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Dentro de este gran
cúmulo de temáticas musicales vinculadas la danza, podemos
inventariar una serie de manifestaciones folclóricas que
englobaremos en lo que se ha venido a denominar convencionalmente
como bailes de relaciones, desafíos y porfías. Destacan
especialmente los Aires de Lima, el Baile del Vivo, y
excepcionalmente, aunque con muy escasa o nula intervención de la
danza, el Baile del Santo.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/vBn5df49aBM/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/vBn5df49aBM?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
En los Aires de Lima,
aunque algunos autores, como Carlos Vega, Isabel Aretz, Nicomedes
Santacruz, P. Berruti, Manuel Pérez o Elfidio Alonso, han
sostenido su posible raíz en Perú, Argentina o Chile, atendiendo
su la pródiga generalización en estos países a lo largo del siglo
XIX, cada vez cobra más fuerza el planteamiento de Lothar Siemens,
sobre su procedencia portuguesa, al evidenciarse ciertas similitudes
con una danza que se ejecuta en la zonas ribereñas de los ríos
Minho; (Miño); y Limia; (Lima); cuya ejecución es en filas
enfrentadas y con gran parecido melódico.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Fundamentalmente surge
con el cometido de promover las relaciones entre hombre y mujer,
durante las reuniones íntimas del campesinado, o en las faenas
agrícolas relacionadas con la descamisada del millo o en las velas
de parida.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Son muy reconocidos los
Aires de Lima de Tijarafe; (La Palma); y los de Ingenio, Artenara,
Tirajana, Valsequillo y Teror; (Gran Canaria).</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Básicamente consiste en
la disposición de dos filas enfrentados, una de hombres y otra de
mujeres, que a una determinada voz se cruzan. En La Palma, su canto
suele ser un desafío pícaro o despectivo entre un hombre y una
mujer, mientras en Gran Canaria suelen ser coplas con expresión más
dulce y amorosa.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Los Aires de Lima de
Ingenio es también conocida como Isa de las Parías, en referencia
al hecho del parto.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/AyF0O6UFqA8/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/AyF0O6UFqA8?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
El Baile del Vivo,
específicamente originario de la isla de El Hierro, es considerado
el único baile pantomímico de nuestro folclore. Es una danza en la
que interviene una sola pareja, y en la que la mujer, al ritmo del
tambor y del canto solista, escenifica una serie de movimientos
picarescos, ejecutando los gestos femeninos de subirse las medias,
pintarse los labios, ajustarse el talle y amarrarse los zapatos,
mientras el hombre la imita, intentando no perder el compás. El
baile concluye con un sorpresivo manotazo de la mujer para quitarle
el sombrero a su pareja.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
El Baile del Vivo fue
rescatado por la emblemática figura de nuestro folclore Valentina
“la de Sabinosa”, quien lo denominaba danza “de los viejos”.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Resulta curiosa la
afinidad de sus gesticulaciones con un baile que se conserva por los
antiguos judíos sefarditas en Tetuán, y más aún con el Baile del
Sombrero de algunas poblaciones andinas.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/ukE5rekTl6k/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/ukE5rekTl6k?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Para terminar este
apartado de bailes de relaciones, desafíos y porfías, abordaremos
otra joya folclórica específicamente oriunda de la isla de El
Hierro: El Baile de El Santo. Al igual que en el Baile del Vivo, se
trata de una danza de temática amorosa, satírica y picante, en la
que interviene un hombre y una mujer. Lamentablemente, solo se
conserva la parte musical y algunas letras como testimonio de lo que
fue una extraordinaria danza con acompañamiento de castañuelas.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/YxivZg-7c0Y/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/YxivZg-7c0Y?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
El profesor Lorenzo
Perera en su obra El Folklore Musical de El Hierro, apunta un
testimonio de Eloy Quintero Morales, en el que se afirma que
alrededor de los años treinta del siglo XX, todavía se bailaba,
pues así lo recordaba de sus padres el insigne conservador de las
tradiciones herreñas.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaxLCTg9qCPTxLtI6vnUshHECD8GQ2UKmorl1pXlY_wz7rb73rgpBryw75cRvJjUoVSJSbsV_x2KNfovpe2kMpjKlG58iU860RwCDwag3K9ny-NmpxiLmwAtCLG7c72CX24C2AMbKtlYg/s1600/baile9.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="238" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgaxLCTg9qCPTxLtI6vnUshHECD8GQ2UKmorl1pXlY_wz7rb73rgpBryw75cRvJjUoVSJSbsV_x2KNfovpe2kMpjKlG58iU860RwCDwag3K9ny-NmpxiLmwAtCLG7c72CX24C2AMbKtlYg/s320/baile9.jpg" width="320" /></a></div>
Como variantes de estas
danzas de pantomima y simulación nos encontramos con otros
exponentes de notable transcendencia y aceptación popular debido a
su carácter entretenido y didáctico.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
Destaca entre ellos la
Danza del Trigo, también conocida como el Romance de Cho Juan
Perenal, Periñal o Serenal. Originariamente, responde a una de las
escasas danzas de carácter agrícola que sobrevivieron en la isla de
La Palma. Algunos autores le atribuyen una procedencia hispánica,
atendiendo a la similitud de su esquema melódico con determinadas
canciones galaicas o, en o a ciertas canciones infantiles cacereñas,
por la gesticulación que se ejecuta durante la danza. No falta quien
encuentra concomitancias con algunos bailes tradicionales sefarditas
de Tetuán, cuestión que bien podría ser plausible, debido a que
dicha población desciende de los expulsados de la Península.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
La danza consiste en la
disposición de dos filas enfrentadas que simulan, mediante gestos
muy descriptivos, las labores de propias del cultivo, recolección y
preparación del trigo.
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe width="320" height="266" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/y1lRM_h_7tM/0.jpg" src="https://www.youtube.com/embed/y1lRM_h_7tM?feature=player_embedded" frameborder="0" allowfullscreen></iframe></div>
<br /></div>
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
Hasta
aquí, concluye esta extensa primera entrega, orientada a reflexionar dónde y
cuándo poner los límites a un proceso de asimilación cultural enormemente amplio
y complejo como es nuestro folclore.<o:p></o:p></div>
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
En
próximas entregas, abordaremos los cantos y danzas rituales, tanto profanas
como religiosas, los cantos y danzas de trabajo, las danzas y aires
incorporados desde Centro Europa, así como los traídos y llevados a
Hispanoamérica.<o:p></o:p></div>
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
Abordaremos
también, la aparición y desarrollo de factores tan determinantes de nuestro
folclore, como la obra de los coros y danzas de la sección femenina, la
aparición de los medios radiofónicos, el fenómeno del turismo, la canción de raíz
canaria, el surgimiento de los primeros grupos de gran estructura coral
masculina, la llegada de los primeros programas televisivos, el fenómeno de la
nueva canción canaria, el protagonismo y transcendencia de los primeros solistas
del timple, la introducción de la
especialidad magisterio musical, la formación de las escuelas de folclore, la
labor de los centros ciudadanos, la experimentación con otros géneros musicales
y el panorama actual de nuestro folclore.<o:p></o:p></div>
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
<br /></div>
<br />
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
Quizás,
todo ello sirva como elemento de reflexión sobre los orígenes, transcendencia y
evolución de nuestros valores musicales identitarios, que nos lleve a mantener y
proseguir una línea coherente con nuestra historia…con nosotros mismos.<o:p></o:p></div>
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
<br /></div>
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
<br /></div>
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
Félix Román Morales Díaz</div>
<div class="Standard" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">
para Artistanenred.</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com2tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-15036618226762558352015-11-18T15:03:00.001+00:002015-11-18T15:25:57.082+00:00NAHUEL PENNISI<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhX1JG5FEiu5ct_U5Xla-BD3SO5OG9iRHQyYFb_6iaaDjkAaWj7ne9ahyphenhyphenf15zWqIxJauKtqY664PvbA94AtfCp0W7owhcoEZ8yNGWmq0V3tPSupTnXVG6mk2thGGCjoj2k-puXUp7BcU7U/s1600/hqdefault.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhX1JG5FEiu5ct_U5Xla-BD3SO5OG9iRHQyYFb_6iaaDjkAaWj7ne9ahyphenhyphenf15zWqIxJauKtqY664PvbA94AtfCp0W7owhcoEZ8yNGWmq0V3tPSupTnXVG6mk2thGGCjoj2k-puXUp7BcU7U/s400/hqdefault.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">Acuna la guitarra criolla
en su regazo, como hiciera desde muy niño...cuando apenas podía
abarcarla...cuando por fin logró el modo de abrazar a aquella diosa
de madera, yacente en su cama ... mientras él, arrodillado, palpaba
y descubría el mágico umbral de los sonidos. Pareciera que aquella
infantil imagen en aparente adoración, fuera el más bello presagio
de una vida consagrada al despertar de una intima comunión entre su
voz y la guitarra.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">Porque, es desde aquella
reflexiva intimidad, solitaria habitante de aquellos apacibles y
recónditos rincones de la niñez, de donde proviene la más
contundente autenticidad de su mensaje poético y musical.</span></div>
<div align="CENTER" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">“Yo canto mi raíz, los
sueños, el amor, y todo lo que hemos pasado como pueblo”.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/vjrPtz9oiKY/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/vjrPtz9oiKY?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">Cantor de la calle con
tan sólo 16 años, aprendió en su recoleto bullicio todo cuanto es
preciso saber del mundo y de sus gentes, para entender que cantar es
sobre todas las cosas, poner el alma en la voz. Y así,
tempranamente, desde la bohemia, le sobrevino la madurez de los
viejos sabios y de los poetas, y se “fue haciendo músico todo el
tiempo...”</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">Por eso, nada nos puede
extrañar que fuera entonces cuando grabara su primer disco de diez
canciones, que lo llevaría a ser popularmente conocido y reconocido.
Nada nos puede extrañar, porque de hecho, ya a los catorce años
hizo una primera incursión, grabando una demo con cuatro temas, que
lo invistió de prematura experiencia.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/H4whrCAfgaU/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/H4whrCAfgaU?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">No puede sorprendernos
que ya a los dieciocho años participara brillantemente en el
Festival de Cosquín 2009, en el rubro de Canción Inédita, con el
tema de Juan Cruz Varela, “Sin la voz del Chango Nieto”. A
partir de entonces comienza una larga andadura en la que comparte
escenario con grandes figuras como Lorena Astudillo, Ligia Piro,
Teresa Parodi, y sobre todo con el célebre guitarrista Luis Salinas,
quien le introducirá en el mundo mediático y televisivo, llevándolo
a participar en eventos tan importantes como el Encuentro Expresiones
2009, en Veracruz; Mejico, o el Bicentenario de la Revolución de
Mayo 2010.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/QlnKkJ_yIeg/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/QlnKkJ_yIeg?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">Es en esta época cuando
emprende una serie de conciertos por toda la geografía argentina
junto a grandes músicos, como el bajista Rodrigo Molina y el
percusionista León Cuyé, y es cuando empieza a incorporar temas de
su propia autoría, de los que algo después, en el 2012, se
materializarán en un prodigioso disco: “El Sueño de una
Canción”, donde colaboran<span style="color: #222222;"><span style="font-family: Times New Roman, serif;">
músicos muy reconocidos como, Luis Salinas, el Chango Spasiuk,
Teresa Parodi, Leon Greco, Ruben Insaurralde, siendo la producción
artística del músico Popi Spatocco, arreglista de Mercedes Sosa.</span></span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen="" class="YOUTUBE-iframe-video" data-thumbnail-src="https://i.ytimg.com/vi/WWhf-OWeH2o/0.jpg" frameborder="0" height="266" src="https://www.youtube.com/embed/WWhf-OWeH2o?feature=player_embedded" width="320"></iframe></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #222222;"><span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">De
la mano del prestigioso cantautor argentino León Gieco participa en
la apertura de dos presentaciones en el célebre Luna Park, que lo
catapultará al más ferviente e incondicional reconocimiento del
público, alzándolo a participar en el Festival de Jesús María, y
nuevamente en el Festival de Cosquín 2014.</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSMvVYfIqVATQaTI6pIJnvlrTZ4vEjX1AObvsTGm79WSwi86RAYBUIZvKD2VvKqgyVezf3uic7rag38K4hDbXhtxkdslec-FnzAg80FMjrh_Aur_yMWzERh1RFbRY0gGn1IuccVsgS1cA/s1600/12119924_1139947492700572_8893069808816614223_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="168" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiSMvVYfIqVATQaTI6pIJnvlrTZ4vEjX1AObvsTGm79WSwi86RAYBUIZvKD2VvKqgyVezf3uic7rag38K4hDbXhtxkdslec-FnzAg80FMjrh_Aur_yMWzERh1RFbRY0gGn1IuccVsgS1cA/s400/12119924_1139947492700572_8893069808816614223_o.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="color: #222222;"><span style="font-family: Times, Times New Roman, serif;">Tras
una larga y provechosa gira por Estados Unidos y gran parte de
Latinoamerica, sale a la luz un nuevo proyecto discográfico bajo el
título de “Primavera”, de muy reciente factura, que podremos
disfrutar en vivo en los tres conciertos programados en las islas
para el mes de noviembre, en compañía de otras muy relevantes
figuras de nuestra música como En-cantadoras, Atlantes, Domingo “El
Colorao”, Pancho Corujo, y Juan Manuel Padrón.</span></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxpge4F2PS3Bm4eiMR8V881kb6wRorkwsBvp9m32fsQGpYDWrnzr5OsFTr9K9P89sKCyC_VOpeE_OeXqjTWdeiiwEpvpNDmEnNsyo7SXc04GwSyO2QD4TSMUXXJU9PqbpFECzMfYaTJVc/s1600/12238521_1112421472104005_4537802013227358808_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjxpge4F2PS3Bm4eiMR8V881kb6wRorkwsBvp9m32fsQGpYDWrnzr5OsFTr9K9P89sKCyC_VOpeE_OeXqjTWdeiiwEpvpNDmEnNsyo7SXc04GwSyO2QD4TSMUXXJU9PqbpFECzMfYaTJVc/s400/12238521_1112421472104005_4537802013227358808_o.jpg" width="287" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy7DscGrKvucapIRRu7geQei8tEBwgRimoCcNoKv5Qsl6LUFbUlYxqk-mBoLlD102jSPDRr5aBov4qo_-kIX_EpRK8idLWkSaaWiYxUjBM8J37LI9pSPaGYWod9KS3LXVRF_0GVi5shVw/s1600/11028362_1142899985738656_4000547098160110738_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy7DscGrKvucapIRRu7geQei8tEBwgRimoCcNoKv5Qsl6LUFbUlYxqk-mBoLlD102jSPDRr5aBov4qo_-kIX_EpRK8idLWkSaaWiYxUjBM8J37LI9pSPaGYWod9KS3LXVRF_0GVi5shVw/s400/11028362_1142899985738656_4000547098160110738_o.jpg" width="287" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjt0wMLQSloTRMH6iDKnkH74aAkg4GFOfI4dCRJrDo7h4Zwxjbcoxk4tcCCHtowQ6wdvU6E34ewDqmX1Uw7VdhdNqn5e77G2Vo8r3iRqFC3XzvpEXRFjocKWLjV8CcA1AZYGggzyWLbeUs/s1600/12190103_10156202877305652_8525451364114307518_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjt0wMLQSloTRMH6iDKnkH74aAkg4GFOfI4dCRJrDo7h4Zwxjbcoxk4tcCCHtowQ6wdvU6E34ewDqmX1Uw7VdhdNqn5e77G2Vo8r3iRqFC3XzvpEXRFjocKWLjV8CcA1AZYGggzyWLbeUs/s400/12190103_10156202877305652_8525451364114307518_n.jpg" width="283" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: right;">
<i><b>Félix Román Morales para Artistasenred.</b></i></div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-3727262127193080482015-08-28T12:50:00.001+01:002015-08-28T12:50:12.139+01:00Tigaray; "Un amor en cada puerto"<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiM-pRiGtkIPVunxRa6U1gXit1wudKnPhiWj4Gs5B2R247uk_w8XJh8oZXJh-NoR2z3jb-pGafztJIB5iOEjGuyKBhNI7U4uVTm-mO9f4FBy5e-au4QSCe1zLRHODIY-zFoUf2LmoEy0EM/s1600/11028016_1035478826470602_3763254443564234709_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiM-pRiGtkIPVunxRa6U1gXit1wudKnPhiWj4Gs5B2R247uk_w8XJh8oZXJh-NoR2z3jb-pGafztJIB5iOEjGuyKBhNI7U4uVTm-mO9f4FBy5e-au4QSCe1zLRHODIY-zFoUf2LmoEy0EM/s400/11028016_1035478826470602_3763254443564234709_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Con este sugerente y
alegórico título, presenta el grupo musical Tigaray una nueva
obra discográfica, cuya principal motivación, como bien enuncian
en su contraportada, no es otra que la de “tocarnos el corazón”.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Para tan noble motivo,
Tigaray nos introduce en una bella singladura musical y poética,
cuya intención va más allá de lo puramente geográfico y
transcultural, para embarcarnos en un periplo emocional en torno al
sentimiento del amor, en todas sus manifestaciones posibles y
probables, abordados siempre desde la vocación ultramarina y viajera
del isleño.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjo9r3IXfhrbuIrQGxGSzDtCmibO2dGRV-bVJTdgd6Fbd6Awzrt9_wFuBBl-YtpoTWXQAlBxkWcwVCSji8z32-70Ed7NunYTAp_1BdkCSxf_xzDyInmspFB4_Brnrk1R0EO2QJesBL1594/s1600/11791921_861021623934194_8008112563011597934_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="111" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjo9r3IXfhrbuIrQGxGSzDtCmibO2dGRV-bVJTdgd6Fbd6Awzrt9_wFuBBl-YtpoTWXQAlBxkWcwVCSji8z32-70Ed7NunYTAp_1BdkCSxf_xzDyInmspFB4_Brnrk1R0EO2QJesBL1594/s400/11791921_861021623934194_8008112563011597934_o.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">“Un amor en cada
puerto”, viene a completar una esplendorosa trilogía iniciada con
el espectáculo de “Por los senderos de vuelta...” y proseguida
con la anterior entrega discografica, “Donde dijo Viera...”; que
corresponde a una segunda y brillante etapa de esta formación
musical, con treinta años de una historia cargada de dignidad,
solidez y coherencia.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDC__Rnu-W6v28X-uCPgTboRZ5SeyYkqKKvwredtboymeyWiVcmPlgrJjQAYrALVyhYnmCTVg4Poju_9rgt7vKQ68O2L5aPyAoOqJQH2qCxG7jOziLiaZXVoSl9ZjxiafFk5hh1E3Xc40/s1600/11800206_720306948075603_7923226699496198380_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiDC__Rnu-W6v28X-uCPgTboRZ5SeyYkqKKvwredtboymeyWiVcmPlgrJjQAYrALVyhYnmCTVg4Poju_9rgt7vKQ68O2L5aPyAoOqJQH2qCxG7jOziLiaZXVoSl9ZjxiafFk5hh1E3Xc40/s400/11800206_720306948075603_7923226699496198380_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Y es que Tigaray, por
encima de cualquier otro aspecto, es una muestra ejemplar de la
perseverancia en el esfuerzo por incorporar y perpetuar en nuestro
acerbo cultural, nuevos elementos argumentales y sonoros con los que
ampliar y enriquecer el ya, de por sí, extenso y diverso panorama
temático de nuestra música tradicional y popular.</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Ese incansable propósito
a lo largo de su historia, es y ha sido, el hilo conductor y el
catalizador que ha dado continuidad y cohesión a las distintas
etapas de esta formación musical, independientemente del inalterable
mantenimiento de su estructura coral e instrumental. Porque: “El
Tigaray de hoy, es el Tigaray de 103 vidas... en 30 años”.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzgxN-D1oELfDHDItQoDUlBXzcNM4XZlBQjCZys3_e26Xm3-_f5fBfaeqRSswCI0AYTAPzfFSIj1QQlhOvxQqZW26KSrDfeGcK2hhRQGuZrWPxTDhAzPxM6RWg6qmJGi9zzLu6yPhjVso/s1600/11741057_1006162502750541_668216751770312728_o+%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzgxN-D1oELfDHDItQoDUlBXzcNM4XZlBQjCZys3_e26Xm3-_f5fBfaeqRSswCI0AYTAPzfFSIj1QQlhOvxQqZW26KSrDfeGcK2hhRQGuZrWPxTDhAzPxM6RWg6qmJGi9zzLu6yPhjVso/s400/11741057_1006162502750541_668216751770312728_o+%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Todo nos lleva a pensar
que, con esta impetuosa voluntad y con este precursor espíritu del
ayer, Tigaray siempre tendrá un esperanzador mañana. Y ese
pensamiento y anhelo se reafirman cuando nos conmueve, una vez más,
la extraordinaria y desbordante capacidad compositora de su director
musical, Samuel Fumero. Porque, obras de nueva factura como
“Agarfa”, “María Fugaz”, “Folías Viajeras”, “Isa del
Regreso”, o “Todo ayer en un instante”, además de ser bellos
ejemplos continuadores del tradicional empeño de Tigaray en
proponer temas de producción propia, incorporan a esta formación
musical, una impronta cargada de extrema creatividad melódica y de
una rebosante exhibición de recursos armónicos, en el ámbito
coral e instrumental. Tal prodigio y genialidad musical, resulta ser
el marco sonoro perfecto para la sensible e íntima poética de
Roberto Gil, y en mucho menor medida, para los torpes
bienintencionados versos de este aprendiz de las letras, que hoy les
escribe esta crónica.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmnYfkoi1XG-Ys2kRDxdiP8nyw_s0x1Iclrh2ECTxASl1sOOjsPFj3oJoX_sryqgFen53TdHX8yOxOMMhZLtTkR0m_zQzG534oT5K9TrYc1FoFS8BtgcA107rwA41_fH_fxVS4CmSMLiM/s1600/10329679_1006162492750542_6654527465897276751_o+%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="253" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhmnYfkoi1XG-Ys2kRDxdiP8nyw_s0x1Iclrh2ECTxASl1sOOjsPFj3oJoX_sryqgFen53TdHX8yOxOMMhZLtTkR0m_zQzG534oT5K9TrYc1FoFS8BtgcA107rwA41_fH_fxVS4CmSMLiM/s400/10329679_1006162492750542_6654527465897276751_o+%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;"><br />
</span></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-family: Arial, Helvetica, sans-serif;">Pero, amén de esta
extraordinaria creatividad, en Samuel Fumero anidan otras virtudes
que se manifiestan en su buen oficio como director y como arreglista.
Pues resulta sorprendente la acertada capacidad de selección de las
voces solistas en el reparto de tan heterogéneo repertorio musical,
así como en las intervenciones puntuales y en las tonalidades de las
distintas cuerdas corales. Tan potente es su impronta musical, que
llega a hacer “suyos” aquellos otros temas del disco cuya
autoría no le es propia, como “Si ella me faltara alguna vez”,
“Dormir contigo”, “Volví a nacer”, “Palomita blanca”,
“Zamba para olvidar”, “Bolero”, o “Como el sol y el trigo”.
Todo suena a Samuel... y al escucharse, todo suena a Tigaray.</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGX1-fM-7x0OkxDeW_4hZ_Z_iFfgpe3BO8H7xwJ3JN5a-Xk7U0eT2EhhvJxSaITwsfoyld-5i-12NeDhIsZtSPQxE9yplWdzECj4OIdWsa_swhck1J0c5PfIcCHxPntTyu0rAcYEPwWZo/s1600/11703596_1006162472750544_5403443262901564788_o+%25282%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="163" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjGX1-fM-7x0OkxDeW_4hZ_Z_iFfgpe3BO8H7xwJ3JN5a-Xk7U0eT2EhhvJxSaITwsfoyld-5i-12NeDhIsZtSPQxE9yplWdzECj4OIdWsa_swhck1J0c5PfIcCHxPntTyu0rAcYEPwWZo/s400/11703596_1006162472750544_5403443262901564788_o+%25282%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: x-small;">Félix Román Morales</span></div>
<br />
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<span style="font-size: x-small;">para Artistasenred</span></div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-88567593870224865332015-07-28T11:17:00.000+01:002015-07-28T11:17:17.945+01:00XXI FESTIVAL DE BAJAMAR<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSdVixl8rTIqMDiBV0dISA8_68MsGUvTP61kEScv1iGak99PVRwWnFBjbm2yjUYBd3NMKtYczH3j-tlOW-MAOFoYODJA2RsZ2EMUZPnrxsuTs7coDU6be00ScVuOwxBf_VIVQyWiqNj2U/s1600/pasted-file_med.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSdVixl8rTIqMDiBV0dISA8_68MsGUvTP61kEScv1iGak99PVRwWnFBjbm2yjUYBd3NMKtYczH3j-tlOW-MAOFoYODJA2RsZ2EMUZPnrxsuTs7coDU6be00ScVuOwxBf_VIVQyWiqNj2U/s400/pasted-file_med.png" width="285" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><br /></b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Desde siempre, los
meses estivales cobran en La Laguna un viso muy especial. Es un
tiempo donde la luz y el color se sobreponen a la languidez de la
humedad y el frío, para prodigar una hospitalaria alegría que
recorre sus calles y plazas, invitándonos a un ritual
reencuentro en paseos y tertulias.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Compartir ese natural
alborozo estacional se convierte en una necesidad vital que
condiciona todos los aconteceres de las gentes isleñas.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>La fiesta popular
entrona su hegemonía en el calendario y marca la pauta en el
devenir de esos cálidos días. </b>
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Y es justo en la mitad
de ese calendario, cuando la fiesta lagunera se torna marinera,
envolviendo sus aires y algarabías en el salitre de los rompientes
de Bajamar. Porque, un año más, y tras los veinte pasados, este
pintoresco paraje costero rinde nuevamente tributo a la tradición y
a nuestro folclore, celebrando el XXI FESTIVAL FOLCLORICO DE
BAJAMAR.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Para esta nueva
edición, que como siempre tendrá lugar en el penúltimo viernes del
mes de agosto, podremos contar con un cartel excepcional: Jóvenes
Cantadores, Güicho Estévez y cómo no, organizándolo todo, el
Grupo Folclórico Isogue.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbAcQa44OTqJmicKud1gzKHzqxGByEUSCUlQoQCk-PZarcx4PP9DHLi6BajQtDD1QW6ojP7gbNY9YNrtJbffqP0CTynI0lSb9FNHuWTs02HJi0EUuDuSl4rPxSGoL1YcjM9ZlE6vhGS8A/s1600/jovenes+cantadores+2015.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjbAcQa44OTqJmicKud1gzKHzqxGByEUSCUlQoQCk-PZarcx4PP9DHLi6BajQtDD1QW6ojP7gbNY9YNrtJbffqP0CTynI0lSb9FNHuWTs02HJi0EUuDuSl4rPxSGoL1YcjM9ZlE6vhGS8A/s400/jovenes+cantadores+2015.jpg" width="285" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>JOVENES CANTADORES</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Aquella prometedora
proyección y evidente potencial, vislumbrados ya en su comienzos, se
han afianzado tras el paso de los años, revelando un vigoroso y
vertiginoso proceso de madurez y acrecentamiento, que ha otorgado a
Jóvenes Cantadores el poder atribuirse, sin pretenderlo, el crédito
de erigirse como una de las formaciones musicales con mayor
trascendencia e influjo en el ámbito de la música popular. </b>
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Ya nadie duda que tras
aquella deslumbrante aparición en sus inicios, interpretada por
algunos como un fenómeno musical ciertamente circunscrito a su
novedosa imagen y a su potente repercusión mediática, se escondía
y aguardaba una extraordinaria capacidad creativa e interpretativa,
así como un incansable ímpetu por ofrecer al público una propuesta
musical sólida y singular.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Jóvenes Cantadores,
con su inquebrantable esfuerzo y perseverancia, ha sabido ganarse a
pulso la incondicionalidad de un público que les viene siguiendo en
sus más de trescientas actuaciones en directo por los más diversos
y recónditos lugares de las Islas y la Península; así como el
reconocimiento a la coherencia de su mensaje musical, plasmado en una
extensa producción discográfica, donde resulta claramente palpable
la evolución de esta formación musical, hacia una esfera creativa
más íntima y personal, personificada en la figura de su director
musical, Darío Cabrera.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Pero, además de estos
incuestionables méritos, Jóvenes Cantadores alberga en su
trayectoria una solapada, pero no menos evidente virtud, que es la de
haberse convertido en un elemento de referencia y motivación para
las generaciones más jóvenes. Su ejemplo, ha repercutido muy
positivamente en las inquietudes y aspiraciones de los más jóvenes,
suscitando un renovado interés por la música tradicional y
popular.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Tal es así, que por
sus filas ha pasado un sinnúmero de grandes intérpretes a los que
hoy valoramos y reconocemos en otros ámbitos musicales, cuyos
inicios en Jóvenes Cantadores gestaron y forjaron todo cuanto ahora
son, y gran parte de cuanto podrán llegar a ser, en un mañana.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Anticipar algún nuevo
proyecto vinculado a una formación tan activa y dinámica como
Jóvenes Cantadores, es una tarea ardua y difícil, pues resultan
incontables las aspiraciones y metas de este colectivo. </b>
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Nos limitaremos a
apuntar su más reciente creación, a punto de salir a la luz en un
flamante nuevo disco, que muy pronto podremos atesorar y disfrutar.
Aunque, tratándose de Jóvenes Cantadores, siempre será muy
recomendable presenciar alguna de sus contundentes actuaciones en
directo.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLXo7z1lt-5QaRtM1-UrrW0YVm0J-sFRXeIuuiqKbM6TXVstY3XPNgloPVl3xpIXUkpyPAgKAFt5pJdSUnfmF2ux9nd3H-tyYIehKn599uZt29NEvZNLR9y_Wo1WkPPXsEYizM4j3eIGo/s1600/199963_1760074959065_1929092_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="270" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLXo7z1lt-5QaRtM1-UrrW0YVm0J-sFRXeIuuiqKbM6TXVstY3XPNgloPVl3xpIXUkpyPAgKAFt5pJdSUnfmF2ux9nd3H-tyYIehKn599uZt29NEvZNLR9y_Wo1WkPPXsEYizM4j3eIGo/s400/199963_1760074959065_1929092_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>JOSÉ LUÍS ESTÉVEZ
RAMÓN: (GÜICHO ESTÉVEZ)</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Cuando el arte de
enseñar se conjura con la magia de la música, se suscita en todos
nosotros el inesperado prodigio de vernos persuadidos por una
avidez en asimilar y comprender todo cuanto se nos muestra.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Y es que Güicho
Estévez es un maestro en el aprendizaje del conocimiento y un mago
en el arte de la sugestión, utilizando para ello, algo tan hermoso
como la música.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Su larga y dilatada
experiencia como enseñante y como músico, le ha llevado a
desarrollar una actividad artística difícilmente definible, por
cuanto no existe antecedente equiparable. Lo que hace, es él...y él,
es lo que hace.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Porque contemplar la
evolución de Güicho Estévez sobre un escenario nunca nos podrá
dejar indiferentes, ante tal arsenal de connotaciones lúdicas,
estéticas, humorísticas y educativas. En sus actuaciones, resulta
grato y sorprendente el presenciar el desarrollo, casi
imperceptible, de un proceso de embaucamiento colectivo encauzado
hacia la participación activa del público en las actividades
músico-didácticas que él va proponiendo y dirigiendo. Lo realmente
insólito de todo ello, es que tal proceso persuasivo va dirigido a
la generalidad de un público de todas las edades, por cuanto en el
desarrollo de su argumentación, va despertando en el ánimo de los
asistentes una motivación por lo lúdico y una infantil inclinación
por la curiosidad. En definitiva, despierta en todos nosotros al
niño que albergamos, convirtiéndolo todo, por un instante, en un
gran patio de recreo.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheIvVWfuXhW0yb5J-hXp6OxjudcQWzZgAvNmhEXs5z2JVoJ2UiBKrouCs-mcmlTG_mLybqLw01HR6FD-ofEi-alByhoaKGEOFSpU9f0Y5faU612HqZdHgfozoGmZA7DHeUL8BIDVA4nVQ/s1600/grupo-isogue.png" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="280" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEheIvVWfuXhW0yb5J-hXp6OxjudcQWzZgAvNmhEXs5z2JVoJ2UiBKrouCs-mcmlTG_mLybqLw01HR6FD-ofEi-alByhoaKGEOFSpU9f0Y5faU612HqZdHgfozoGmZA7DHeUL8BIDVA4nVQ/s400/grupo-isogue.png" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>GRUPO FOLCLORICO
ISOGUE</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Cuando aún resuenan
los ecos y perdura la grata impresión de su primer trabajo
discográfico, el Grupo Folclórico Isogue, una vez más nos vuelve a
dar muestra de su iniciativa e inquietud, preparando para esta nueva
edición del Festival de Bajamar, un repertorio cargado de nuevas
temáticas musicales que abordan los más diversos aires de nuestro
acerbo folclórico. Y como siempre, nos presenta dicho nuevo
repertorio bajo la fórmula de la exquisitez de sus arreglos
armónicos y la poética de sus contenidos literarios. Pues ambos
atributos, son los principales definidores e identificadores de esta
formación musical.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Y es que Isogue, por
encima de cualquier otro aspecto, es una bella muestra de lo que se
puede lograr a través de la complicidad y del esfuerzo común. Su
impronta musical, radica en la orientación coral de sus
composiciones y arreglos, confiriéndole un rasgo peculiar
fácilmente perceptible. Contrariamente a otras agrupaciones, la
singularidad de esta formación musical no radica en las
individualidades sino en la colectividad. Partiendo de este
planteamiento, su director musical, Jacob González Marrero, ha
sabido ser el artífice de un inusitado distintivo sonoro, que
convierte al Grupo Isogue en una rareza en el conjunto de aquellas
formaciones musicales con estructura similar.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Con esta específica
manera de entender la recreación e interpretación de nuestro
folclore, Isogue afronta futuras metas y proyectos, que presagian el
alumbramiento de nuevos elementos interesantes e innovadores, de los
que muy pronto tendremos noticia.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><br /></b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><span style="font-size: x-small;">Félix Román Morales</span></b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><span style="font-size: x-small;">para Artistasenred</span></b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><br /></b></div>
<br />
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-83402123282592056912015-07-24T13:54:00.000+01:002015-07-24T13:54:57.167+01:00ATLANTES... “...Yo también lo tengo”<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><br /></b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><br /></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3-AFUYOr0kn8F-zazVSzvFV2Ryi5FbqX-HOX8nC0DxzNbMpwIsIvuWUwho7CuDPe_AWJVLMp1qIf47v_ohNb4im6b0KYVyrjXYF29jWiI2aFUeDd_KXap6XhdOC6HhUIKA4OJgrdARMo/s1600/11130177_1042350819125724_280791500537934891_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="297" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi3-AFUYOr0kn8F-zazVSzvFV2Ryi5FbqX-HOX8nC0DxzNbMpwIsIvuWUwho7CuDPe_AWJVLMp1qIf47v_ohNb4im6b0KYVyrjXYF29jWiI2aFUeDd_KXap6XhdOC6HhUIKA4OJgrdARMo/s400/11130177_1042350819125724_280791500537934891_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><br /></b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Con este coloquial y
espontaneo “yo también lo tengo”, surgido en las redes sociales
de forma casual e improvisada, se inicia una imprevista y simpática
campaña promocional de la primera producción discográfica de
Atlantes.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Y curiosamente, casi
sin advertirse, la referida expresión guarda una intención y un
significado que va más allá de lo anecdótico y lo divertido. </b>
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Pues, durante muchos
años; (demasiados tal vez); quienes siempre hemos seguido y admirado
a esta extraordinaria formación musical, hemos aguardado
estoicamente la oportunidad de atesorar algo perpetuo y tangible que
siempre pueda transportarnos a aquellos momentos inolvidables de sus
actuaciones en directo.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Quienes hemos
alcanzado el privilegio de “también tener” en nuestras manos
esta magnífica obra discográfica, entendemos muy bien el trasfondo
de tal fortuita frasecilla. Porque el hecho tenerlo, es más que un
simple acto de posesión. Es el poder tocar y contemplar la prueba
material de que estuvimos allí, en aquel memorable momento en el que
se reveló y salió a la luz un nuevo, flamante y esplendoroso hito
en el acerbo histórico de nuestra música popular y tradicional.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilJeBHNcHO5xlk-iYTktpPdegf4ukvGCWNXQt-c13hwmOS-Qycu-utkhSLAQd8kn-MeCXdHZo8BtLayr5x90OId-tmT5rcuNjcG0LlR0ytqjKi8wcxOa-ucVwocCGvAUMWJtxxRiZ5VgE/s1600/11062255_1031095423598052_7459074600470942127_o+%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilJeBHNcHO5xlk-iYTktpPdegf4ukvGCWNXQt-c13hwmOS-Qycu-utkhSLAQd8kn-MeCXdHZo8BtLayr5x90OId-tmT5rcuNjcG0LlR0ytqjKi8wcxOa-ucVwocCGvAUMWJtxxRiZ5VgE/s400/11062255_1031095423598052_7459074600470942127_o+%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Casi sin pretenderlo,
Atlantes propone una obra que trasciende a unas sensaciones que van
mucho más lejos de lo puramente musical. Basta con abrir el
envoltorio de su muy cuidada maquetación, y leer detenidamente su
contraportada, para descubrir toda una declaración de intenciones
sobre el espíritu que alimenta y alienta a esta formación musical.
Tan sólo por eso, merece la pena tenerlo. Porque cantar sin un
mensaje, no es cantar...sería simplemente entretener o encandilar.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Es esta coherencia,
esta solidez de intenciones, lo que confiere a Atlantes un distintivo
especial, que le llevará a ocupar inexorablemente un lugar en la
historia de nuestra música, pues siempre su recuerdo vinculará a
aquel, su prodigioso talento musical, con aquella poética
motivación que les llevó a desarrollarlo.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Porque esa misma
motivación es la que ha llevado a este aprendiz de cronista y
escritor a volver a teclear por estos rincones, tras una larga
ausencia. Tan sólo por eso, gracias Atlantes.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Tratándose de
Atlantes, podríamos extendernos muchísimo más, abundando en su
consabido y reconocido virtuosismo instrumental y coral, en la
contundente e inimitable impronta musical de su director, compositor
y arreglista, Héctor González...etc. Pero ya lo hemos hecho en
otras ocasiones con motivo de pasados y felices encuentros.
Podríamos también detenernos a comentar cada uno de los catorce
temas que componen esta novedosa y excelente obra discográfica, pero
ellos ya lo han hecho mucho mejor de lo que podría hacerlo yo,
incorporando un bello cuaderno explicativo para esta primera edición.</b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhg6eOSesRrCVOrTFj_FeWyCA1jKHtv4dpbQ-WDNzTFjxJFAsBINVzXvQ7MA-O3Xn5VZuqulTyWVgfa3biKnkae3lukfcHrIunHFCCSMLr7DIQdvoL7hJ_zOUN7QZ_23T9bdQT5QbnO2wA/s1600/11008655_1031095610264700_2089159558486938323_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhg6eOSesRrCVOrTFj_FeWyCA1jKHtv4dpbQ-WDNzTFjxJFAsBINVzXvQ7MA-O3Xn5VZuqulTyWVgfa3biKnkae3lukfcHrIunHFCCSMLr7DIQdvoL7hJ_zOUN7QZ_23T9bdQT5QbnO2wA/s400/11008655_1031095610264700_2089159558486938323_o.jpg" width="400" /></a></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br /></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Resultará mucho
mejor, acomodarse tranquilamente para deleitar nuestro espíritu
escuchando tan extraordinaria obra, sabiendo que al fin, atesora en
sus manos un disco absolutamente IM-PRES-CIN-DI-BLE, con el que
renovar su incondicional amor por toda nuestra música, y con el que
poder decir: “yo también lo tengo”.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b>Por cierto...yo
también lo tengo.</b></div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<br />
</div>
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><span style="font-size: x-small;">Félix Román Morales</span></b></div>
<br />
<div align="JUSTIFY" style="margin-bottom: 0cm;">
<b><span style="font-size: x-small;">para Artistasenred.</span></b></div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-43465108360061280562013-05-27T20:29:00.003+01:002013-05-27T20:41:37.310+01:00Achaman: Medalla de Oro de la Ciudad de San Cristobal de La Laguna. I Festival Achaman (2013): Atlantes, Jóvenes Cantadores y Achaman.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgb9-pmL_XwsJZpYSl61CZHcSegd3s4p8Uw_Qtx8JkodI1YYANW0aRH-HQ2ulpa6NjtYQD2bRVm6OveOkhP4ukUj20b5j_3P30dirYr-raMmW5tm15uxVlh21MobD7Z8uCJjbCQ1OWuJfc/s1600/IMG_2435.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgb9-pmL_XwsJZpYSl61CZHcSegd3s4p8Uw_Qtx8JkodI1YYANW0aRH-HQ2ulpa6NjtYQD2bRVm6OveOkhP4ukUj20b5j_3P30dirYr-raMmW5tm15uxVlh21MobD7Z8uCJjbCQ1OWuJfc/s400/IMG_2435.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
<o:p> </o:p><em style="text-align: justify;"><span style="font-family: Verdana; font-size: 9pt;">“Achamán comenzó su trayectoria musical
cantando con el corazón, y siempre ha cosechado éxitos porque, como diría Antonio
Machado, “Anoche cuando dormía/soñé, bendita ilusión,/que era Dios lo que
tenía/dentro de mi corazón”. Y es que Achamán canta tan bien porque, en verdad,
tiene un Dios dentro como es Achamán, palabra guanche que significa lo que es
este grupo dentro del acontecer histórico-folclórico de Canarias, es decir,
grande, sublime y sustentador de la tierra donde se alza erguido y altivo sobre
la ideología de la honradez y de ese Cielo hasta donde suben sus cantos, dada
la calidad de los mismos…”</span></em><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<em><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3tw4s0wgqbpcu2H5jhOr2MoAvUy6oZqxpXb_FsfcbHs8Qgr-iGzfAM77ty9gzuqaBy51j10TXPphrTgqhxFSZ_9iVBGHE72wkeCJ8yoz4VvliAozm55FTKszpdgI-J-hskiakdjd6jYg/s1600/IMG_2460.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg3tw4s0wgqbpcu2H5jhOr2MoAvUy6oZqxpXb_FsfcbHs8Qgr-iGzfAM77ty9gzuqaBy51j10TXPphrTgqhxFSZ_9iVBGHE72wkeCJ8yoz4VvliAozm55FTKszpdgI-J-hskiakdjd6jYg/s320/IMG_2460.JPG" width="320" /></a></em></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Con estas bellísimas palabras, el
ilustre periodista y padrino del Grupo Musical Achaman, Domingo Barbuzano,
inició la presentación del Primer Festival Achaman, en el Pabellón de Las
Mercedes, local habitual de ensayos de esta gran formación musical.<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjogUETNgQvj5qIPzobXw7UzXv7fmKruVkBz0nFvTMvXChjAcpuWSVLNo03Je_0_kf9QD_q-DVFzIr2lRWUQftkFz_-ghggwmXiGk_VIP8qvYhVslqWC53LXcZgP8nxs80vyBP0mVOEtnY/s1600/IMG_2446.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjogUETNgQvj5qIPzobXw7UzXv7fmKruVkBz0nFvTMvXChjAcpuWSVLNo03Je_0_kf9QD_q-DVFzIr2lRWUQftkFz_-ghggwmXiGk_VIP8qvYhVslqWC53LXcZgP8nxs80vyBP0mVOEtnY/s320/IMG_2446.JPG" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Este primer festival, arranca con
la consumación de un acto de justicia, tantas veces solicitado desde distintos
círculos de nuestra cultura, y personificados en la figura de Domingo Barbuzano.
Nos referimos al merecido otorgamiento de la Medalla de Oro de la Ciudad de San
Cristobal de La Laguna, a este distinguido colectivo, con más de tres décadas de historia.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Durante algo más de tres horas, y
con un local repleto de entusiastas seguidores, una vez más el Grupo Achaman
dio claras muestras del por qué son dignos merecedores de tan alta distinción. Y
con ello no sólo nos referimos a su extraordinario talento musical, que nunca deja de sorprendernos, sino a algo
más trascendente e imperecedero como es su calidad humana, siendo ésta la más palpable referencia de lo mejor de sí
mismos.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh70aqX5nIIwFwo8a9dXV00GfwnRU_rKU5-32N1m8bG-hHkTMs2dYzpn7oG-o4GOkSNJwMm07QZcpyfIiZ2c1MoCkkv-eWNw8Af3KfH-kVIZcYSTylhA2leJZkm4JuhrbfZ9lu3SJ8-Y74/s1600/IMG_2458.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh70aqX5nIIwFwo8a9dXV00GfwnRU_rKU5-32N1m8bG-hHkTMs2dYzpn7oG-o4GOkSNJwMm07QZcpyfIiZ2c1MoCkkv-eWNw8Af3KfH-kVIZcYSTylhA2leJZkm4JuhrbfZ9lu3SJ8-Y74/s320/IMG_2458.JPG" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Prueba de esta humana empatía, es su voluntad de compartir tan significativo
acto con otras dos grandes formaciones musicales: Jóvenes Cantadores y
Atlantes. El resultado de tan espléndido cartel no podía ser otro que el de una
memorable velada cargada de solvencia musical y entrañable emotividad.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Mucho hemos escrito, desde este
pequeño apartado, sobre la trayectoria y especificidades de Achaman, porque
muchos son sus méritos y las ocasiones que nos brindan para ello. Y es que escribir sobre Achaman es hacerlo
sobre una de las trayectorias musicales más coherentes de nuestro panorama
musical. Una larga trayectoria de esfuerzo y entrega de todos cuantos han
tenido el honor de formar parte de esta formación, y de la que tanto pueden
sentirse orgullosos. Y es que Achaman es de esos colectivos, cuya solera y solidez, les ha permitido
reafirmarse en el tiempo, superando cuantos avatares y etapas han ido
propiciándose en el devenir de los años. Hasta tal punto es su solidez, que siempre experimentamos la sensación de
encontrarnos con un “Achaman más Achaman que nunca” al comienzo de cada una de
sus nuevos ciclos.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Es una grata sensación que
pudimos experimentar en la última y brillante etapa, cuya culminación trajo
consigo las extraordinarias producciones discográficas “Vivo” y “Con el alma en
la música”, que tan profunda huella dejó en el sentir musical de todos
nosotros, y de la que resulta innegable mostrar todo nuestro sincero cariño y admiración, por Celso Gómez, como
figura responsable, y de Antonio Hernández, como director musical en aquel brillante periodo.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLzWYIroaHhwjAIhDqhtQjtbNuBolzd1XMFfJ1P7-COKPWzgY4OfGjFnNOmjea3HZMgLlEzATCwsaaDG8J5bTapPHD2yiqr-i2oAPuyrbg__a8x2AyIY-rIb2ThPlS25Lkp_ObgUyl2oI/s1600/IMG_2545.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgLzWYIroaHhwjAIhDqhtQjtbNuBolzd1XMFfJ1P7-COKPWzgY4OfGjFnNOmjea3HZMgLlEzATCwsaaDG8J5bTapPHD2yiqr-i2oAPuyrbg__a8x2AyIY-rIb2ThPlS25Lkp_ObgUyl2oI/s400/IMG_2545.JPG" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Pero, como apuntábamos anteriormente, Achaman,
tras las nuevas incorporaciones, con el querido amigo Javier Marichal
como cabeza visible, y con Héctor González en la dirección musical, vuelve a
producirnos la grata sorpresa y a suscitarnos la misma sensación ya vivida en
la etapa precedente, mostrándonos nuevamente una singular y renovada impronta
musical de la que sólo puede augurarse el mejor de los éxitos.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLzqYBcAINEawFBpplfhhxaz43H2St5_vNxZ8_iHvfhzcBwypM9Th1fg_7M_Kntyrues4suzMV45_bGkP4YV_7MR2HJ9ISy8Q0b961_pnBfdXjGo3GBEU3SKW6o_kNfK76-80WLbs771E/s1600/IMG_2495.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjLzqYBcAINEawFBpplfhhxaz43H2St5_vNxZ8_iHvfhzcBwypM9Th1fg_7M_Kntyrues4suzMV45_bGkP4YV_7MR2HJ9ISy8Q0b961_pnBfdXjGo3GBEU3SKW6o_kNfK76-80WLbs771E/s400/IMG_2495.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Muy merecedores de todo cuanto
hemos escrito más de una vez en este espacio,
es el grupo Jóvenes Cantadores, que tras haber cumplido su quinto
aniversario y con un flamante y prodigioso disco “Mestizo”, alcanza la
consolidación y el estatus para ser
considerada como una formación musical indispensable en la larga y nutrida
lista de grupos cuya actividad y producción les ha llevado a ocupar, con todo
merecimiento y justicia, un lugar referencia en la pequeña historia de nuestra
música. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgy_iDKTBewtNx4xw2Ba1dcLuQlV-zbv2wjzgxM9kdvSqoz8Aw3VsRQ86Hnqh_bl38hzUhoi1nfA3dv5AHXYduW-dPGsBHZCCb6_Dl15EQy-5_aYIID62lF0Zdr0965pQ-zN1wnR2RFHKU/s1600/IMG_2498.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgy_iDKTBewtNx4xw2Ba1dcLuQlV-zbv2wjzgxM9kdvSqoz8Aw3VsRQ86Hnqh_bl38hzUhoi1nfA3dv5AHXYduW-dPGsBHZCCb6_Dl15EQy-5_aYIID62lF0Zdr0965pQ-zN1wnR2RFHKU/s320/IMG_2498.JPG" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y es que la frescura y el precoz talento han fraguado en la consumación
de una determinada forma de entender e
interpretar nuestra música tradicional y popular. Esa reafirmación en su
particular línea creativa e interpretativa es el mejor indicio y presagio de su
voluntad en perpetuarse como formación musical con singularidad en las formas y
en el fondo.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p><br /></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p><br /></o:p></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2Wx1-vGjTUIrP6M1FiCPQIYHx-r3sxJtRuEzbHt3mQgaOC4j-oKZvxdb6xNpuxdrGiGTTJ06wm8TYLglLLDAZ3gRInPwcbth7mnJeIZJdjUud98CC8n4y5qhWBkkM4bqRHrbrn7sMdkM/s1600/IMG_2516.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh2Wx1-vGjTUIrP6M1FiCPQIYHx-r3sxJtRuEzbHt3mQgaOC4j-oKZvxdb6xNpuxdrGiGTTJ06wm8TYLglLLDAZ3gRInPwcbth7mnJeIZJdjUud98CC8n4y5qhWBkkM4bqRHrbrn7sMdkM/s400/IMG_2516.JPG" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p><br /></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Por último, aunque mucho menos de
lo que hubiéramos querido, también más de una vez hemos trasladado a estas
líneas los sentimientos y emociones que afloran al escuchar a un grupo de la envergadura de Atlantes. Y es que
Atlantes, por las circunstancias que sean, lamentablemente se prodiga muy poco
por los escenarios y plazas de nuestra tierra. Es como uno de esos míticos
cometas que muy de vez en cuando reaparece en el firmamento para deslumbrarnos
a todos con su rutilante estela. Pero…cuando reaparece… ¡ que grandioso
prodigio amigos ¡. Porque Atlantes es en términos poético-musicales
absolutamente intenso y rotundo. Nada hay equiparable ni comparable. Son
ellos…Atlantes…y sólo ellos.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGwlB4GvJkMEscF19qsgTa6umHDGvPtkCDxbr97B_rIna57gGbjTY0_x5R9XJNGyegeqc4OMCJQtiQclkmq9Bo-c2M-XXuguY7X8DC6Qix2VKqgqlc3QGeiyn8tfwGwNTX6zBFYd-JYTQ/s1600/IMG_2518.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgGwlB4GvJkMEscF19qsgTa6umHDGvPtkCDxbr97B_rIna57gGbjTY0_x5R9XJNGyegeqc4OMCJQtiQclkmq9Bo-c2M-XXuguY7X8DC6Qix2VKqgqlc3QGeiyn8tfwGwNTX6zBFYd-JYTQ/s320/IMG_2518.JPG" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Que temas como “Mar y salitre” o
“Mi voz es el viento” no se propaguen por todos los rincones de nuestra tierra,
es un pecado mortal, del que el tiempo y la historia darán cuenta algún día a
quienes teniendo los medios para hacerlo, se instalaron en la indiferencia y la
desidia…por no decir en la estupidez que reina en todos aquellos que ven en la moda y el
mercadeo, su mejor y única opción para
sobrevivir en la música.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p><br /></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p><br /></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Achaman, Jóvenes Cantadores y
Atlantes…¡ queda aún tanto por
escribir…! </div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p><br /></o:p></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">Félix Román Morales Díaz</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">para Artistasenred</span></div>
<span style="font-size: x-small; text-align: justify;">y para Etnografía y Folclore.</span><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-69078187431281184152012-12-17T09:29:00.000+00:002012-12-17T09:29:54.436+00:00"UN MINUTO ENTRE AMIGOS"<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4NTyYY9uDFfzeXzVZxBFKyLsuhd4t7vo-gyI6O0Pcx6CHc7e97xwKxFu8WIdKTxdkVdIzlTpvTm6QeXSJRtoDDENL0EtDL_4I4N3vnre4_TkelKehrIZUBCNogdeh7gnuuHl7VE3iG2w/s1600/705404_469448693105260_427501733_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4NTyYY9uDFfzeXzVZxBFKyLsuhd4t7vo-gyI6O0Pcx6CHc7e97xwKxFu8WIdKTxdkVdIzlTpvTm6QeXSJRtoDDENL0EtDL_4I4N3vnre4_TkelKehrIZUBCNogdeh7gnuuHl7VE3iG2w/s400/705404_469448693105260_427501733_o.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<span style="font-size: 14pt; text-align: justify;">Como sobresaliente y el más consolador de los presagios en el inminente inicio de este incierto
e inquietante año 2013, compartimos con todos ustedes la esperanzadora noticia
de lo que será uno de los acontecimientos musicales más relevantes en este nuevo
año que se avecina, cuya envergadura y trascendencia, sin dudas propiciará que
el mismo se constituya en uno de los hitos de nuestro panorama
cultural.</span><br />
<span style="font-size: 14pt; text-align: justify;">Nos referimos a la tan
esperada presentación del nuevo proyecto discográfico “Un Minuto entre amigos”,
que tendrá lugar el viernes 4 de enero, en el Teatro Leal de San Cristóbal de
La Laguna.</span><br />
<span style="font-size: 14pt; text-align: justify;"><br /></span>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7kpSU2TNwN2yVSDTfOaOwNzt_koNoybh7o1mvB2wlj7ntXVI7GT4oTfJTfixGaroaHYkpk8PSDkQi6T2Bp7r7QM6z8YO23uBNQR66kHfSFjPIxTCzcVwc7u47jgbHwPwLFrl8VMyZrwQ/s1600/554692_435502313166565_285639085_n.jpg" imageanchor="1"><img border="0" height="296" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj7kpSU2TNwN2yVSDTfOaOwNzt_koNoybh7o1mvB2wlj7ntXVI7GT4oTfJTfixGaroaHYkpk8PSDkQi6T2Bp7r7QM6z8YO23uBNQR66kHfSFjPIxTCzcVwc7u47jgbHwPwLFrl8VMyZrwQ/s400/554692_435502313166565_285639085_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"> </span><span style="font-size: 14pt;">Simplemente les avanzo, que a diferencia de otras experiencias
similares, este nuevo disco no se limita a una evocación nostálgica y al
recuerdo de la figura de Manuel Luis Medina; “El Minuto”. Estamos ante una
propuesta musical innovadora, tan extraordinaria, versátil y heterogénea, como
lo es el portentoso elenco de protagonistas participantes:</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;">Parranda de Cantadores, Luis Morera, Olga Cerpa, Encantadoras,
Manolo Vieira, Celso Albelo, José Manuel Ramos, Alma De Bolero, Manolo
Estupiñán, Isabel Padrón, Maricarmen González, Beatriz Alonso Quartet, Troveros
de Asieta, Sergio Núñez, Candelaria González, Pancho Delgado, Jeremías Martín,
Emilio Negrín, Alba Pérez, Irene Niebla, Claritzel, Jairo, Jonathan, Josue,
Fernando, Luis Rivero, Carlos Martín, Arena Digital, Rampa en Gran Canaria,
Michel Montelongo...etc.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDUc2K9ODbx2qWrDrAiRSLt3ooc3ACFkgbaf_OSYm0cGlFhjyh7pnYjnDyl5wpyloxN6k_CjlzGMEeBogTJIBh517KWR0zU7ck5k4KbHCixO8dzM10_PYr5xLygrdjmBo169U5uGArKBc/s1600/620626_506353702726624_563100434_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgDUc2K9ODbx2qWrDrAiRSLt3ooc3ACFkgbaf_OSYm0cGlFhjyh7pnYjnDyl5wpyloxN6k_CjlzGMEeBogTJIBh517KWR0zU7ck5k4KbHCixO8dzM10_PYr5xLygrdjmBo169U5uGArKBc/s320/620626_506353702726624_563100434_o.jpg" width="240" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;">De la maestría y solvencia de todos ellos…y de alguna otra
sorpresa más, podremos disfrutar todos aquellos afortunados que adquieran una
entrada para tan señalada noche.<o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_doX1UOxSLL2_wdgm17jh4pPPCyqaTEOyV6fI4cR0UHeY9tlAzonkxmcYvm-7LZrbcH77uaN1BxIic7_8UYOLHdwIGOmlHV00i9I5uw89BMuDT2iCFTnco-l7YCpYl15y-WRlDYkgZnM/s1600/55085_506355629393098_2089122760_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh_doX1UOxSLL2_wdgm17jh4pPPCyqaTEOyV6fI4cR0UHeY9tlAzonkxmcYvm-7LZrbcH77uaN1BxIic7_8UYOLHdwIGOmlHV00i9I5uw89BMuDT2iCFTnco-l7YCpYl15y-WRlDYkgZnM/s400/55085_506355629393098_2089122760_o.jpg" width="300" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;">A quienes no les sonría la suerte y la oportunidad de acudir al
evento, podrán tener el consuelo de adquirir esta joya discográfica en breve
tiempo.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiqUuY-yoWIGrZrpAWeTqewCSMirUQeFVe3YA2UgS9CwEQYEtngzXynIOpjG4M1axo6MFRxmLzKdQ4_WOpBP-QXMFxtVnxzhtlgVunZPP_2b8sT7Jd0Bv56_DI4l5qdtTlUsn28AY7D4Tc/s1600/466290_541130642582263_1093886484_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiqUuY-yoWIGrZrpAWeTqewCSMirUQeFVe3YA2UgS9CwEQYEtngzXynIOpjG4M1axo6MFRxmLzKdQ4_WOpBP-QXMFxtVnxzhtlgVunZPP_2b8sT7Jd0Bv56_DI4l5qdtTlUsn28AY7D4Tc/s400/466290_541130642582263_1093886484_o.jpg" width="398" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<h2>
<span style="font-size: small; font-weight: normal;">Félix Román Morales.</span></h2>
<b><span style="font-size: 14.0pt;"><span style="color: #990000;"><br /></span></span></b></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-size: 14.0pt;"><span style="color: #990000;">(Artículo de Gonzalo Hernández, a propósito de su entrevista con Manuel Luis
Medina, días antes de su fallecimiento).</span><o:p></o:p></span></b></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjY_kFFVwrF7lzz_MuZzyqQiMdtAu9jomt_dfGEHk5b4E-iP5S9AxoFi69p1OiItKKxw7DhnMJDE2t0qGJl4NW59MAPh3QyLF1amEC8ae9rKQyQGnXEjglIiWH0LtFCLHhOFskNA6Uk33Y/s1600/290586_2712311091439_1528483328_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjY_kFFVwrF7lzz_MuZzyqQiMdtAu9jomt_dfGEHk5b4E-iP5S9AxoFi69p1OiItKKxw7DhnMJDE2t0qGJl4NW59MAPh3QyLF1amEC8ae9rKQyQGnXEjglIiWH0LtFCLHhOFskNA6Uk33Y/s400/290586_2712311091439_1528483328_o.jpg" width="398" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<i><span style="font-size: 14.0pt;">Ya no habrá
más serenatas, de luto están las macetas…<o:p></o:p></span></i></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Manuel
Luis Medina, <i>el Minuto</i>, fue quizás la
voz más sensible y el personaje con mayor carácter de cuantos artistas poblaron
el panorama musical canario del siglo XX —«Yo era correcto con todo el mundo.
Con todo el mundo que yo quería. Con los demás no», me explicó una tarde en una
conversación, entre vinos, en el restaurante Casa Maquila, días antes de su
fallecimiento.<i> <o:p></o:p></i></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Su
infancia estuvo marcada por los sonidos en que lo imbuía su tío Don Luis Ramos
Falcón, el emblemático presidente del Orfeón La Paz de La Laguna, además de
querido orfeonista lagunero. Aquella tarde de mayo del año 2007, aún recordaba
—e incluso cantaba— <st1:personname productid="la “Romanza" w:st="on">la
“Romanza</st1:personname> del niño judío” que su tío le enseñara: <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 117.1pt; margin-right: 0cm; margin-top: 12.0pt; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">Qué me importa ser judío,<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 12.0pt; margin-left: 117.1pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">si
ya lo soy por ausencia...<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Manuel
Luis era, a finales de los años sesenta, un joven que se movía en ambientes
culturales universitarios, de La Laguna y de Madrid, donde cursó —sin finalizar
nunca sus estudios: «No di ni gongo», confiesa— Derecho y Ciencias Políticas.
En aquellos años, junto con otros amigos de La Punta, formaría Los Sabandeños,
uno de los grupos de música popular más relevantes de España durante varias
décadas. En los discos que grabó con ellos —sus primeros sencillos y seis de
sus álbumes iniciales— quedaron registrados con su voz solos que son hoy en día
parte importante del archivo sonoro del folclore de las Islas Canarias, como la
copla grabada en marzo del año 1968 en el segundo sencillo del grupo:<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 117.1pt; margin-right: 0cm; margin-top: 12.0pt; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">En la fiesta de Las Mercedes<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 117.0pt; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">a una maga le di un beso,<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 117.0pt; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">se me quedaron los labios<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 12.0pt; margin-left: 117.1pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">dando
gusto a gofio y queso.<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">La
vida cultural y universitaria de la España de aquellos años setenta fue el
germen de todos los cambios sociales y políticos que vendrían después. El <i>boom </i>de lo sudamericano invadía todos
los territorios del arte —la literatura, la pintura, la música…—. Y los jóvenes
tomaron aquella música sudamericana como bandera. Eran los años en los que
Jorge Cafrune cantaba al hombre del campo —su vida, sus costumbres y su
pobreza— con versos de Athaualpa Yupanqui, Jaime Davalos, Falú... Años en los
que Ariel Ramirez componía la misa criolla; en los que Violeta Parra, Mercedes
Sosa y Horacio Guaraní eran verdaderas autoridades de la cultura<span style="color: #339966;"> </span>hispana; mientras en España, en la única cadena
de televisión existente por entonces, Jose Luis Balbín, en su programa <i>A fondo</i>,<i> </i>entrevistaba a personalidades de la talla de Juan Rulfo, Julio
Cortázar, Jorge Luis Borges, Mario Vargas Llosa, Atahualpa Yupanqui o Chabuca
Granda.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Manuel
Luis, <i>el Minuto</i>, cercano a la
vanguardia cultural del momento, no podía permanecer ajeno a todo aquello; y
así, aunque su carrera artística comenzó vinculada al folclore y a la música
popular canaria, no tardaría en sumar su voz a este nuevo movimiento. «La
vinculación de la música sudamericana conmigo, o la mía con ella —me contaba en
Casa Maquila— se debió a que me gustaban las letras, y por supuesto, <st1:personname productid="la msica. Los Sabandeos" w:st="on">la música. Los Sabandeños</st1:personname>
nos metimos primero con las guaranias paraguayas, que eran lo más que se nos
adaptaba, o lo más cercano que teníamos. Y luego ya le metimos mano a la música
argentina».<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<i><span style="font-size: 14.0pt;">El Minuto </span></i><span style="font-size: 14.0pt;">habría de ser, de hecho, el primero en Canarias en
interpretar y grabar muchos de los temas que hoy en día forman parte del acervo
popular de las Islas, como en el caso del tema “Tus ojos”, grabado en el año
1972 en el disco <i>Cantan a Hispanoamérica</i>,
de Los Sabandeños, con su voz en los solos. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: .0001pt; margin-bottom: 0cm; margin-left: 117.1pt; margin-right: 0cm; margin-top: 12.0pt; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">Tus ojos, que son mi alegría,<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 117.0pt; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">tus ojos, que son mi esperanza,<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 117.0pt; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">por ellos mi alma suspira,<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-bottom: 12.0pt; margin-left: 117.1pt; margin-right: 0cm; margin-top: 0cm; text-align: justify;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">en
tierno arrullo, arrullo de amor.<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">En
1974, animado por el director de la casa discográfica Colombia, Don Benito
Lauret, decidió abandonar definitivamente las filas de Los Sabandeños para
comenzar su carrera discográfica en solitario, con el disco <i>Argentina en la voz de Manuel Luis</i>. No
contento con ello, <i>el Minuto </i>quiso ir
más lejos que otros muchos de los que en aquellos años reinterpretaban para el
mercado local lo que llegaba a través de las grabaciones discográficas: hizo
las maletas y se marchó a Argentina, a reinterpretar aquellos temas de su
primer disco en su país de origen.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Crítico
y sincero como era en todas sus entrevistas, de regreso de su aventura
americana, se hacía eco tanto de las buenas opiniones —como la que le hiciera
un crítico musical ante la audición del tema “Balderrama”, en presencia del
conocido poeta argentino, ya fallecido, Hugo Alarcón, quien expresó su sorpresa
por el hecho de que “Con tanto falso argentino y con tanto folclorista que
mandamos a Europa resulta que nosotros podemos importar de las Islas Canarias a
un intérprete fiel de nuestras propias canciones”— como de aquellas otras, no
tan positivas, y que él se felicitaba en recibir, que le hicieran en el
programa coloquio de radio Excelsión —aún hoy entre las emisoras más
importantes de Buenos Aires—, en el que, después de escucharlo cantar <st1:personname productid="la “Balada" w:st="on">la “Balada</st1:personname> del Loco”,
mostraron su descontento por su desconocimiento del ambiente real del barrio
donde se desarrolló el tema. A lo cual, en aquella ocasión, Manuel Luis no tuvo
reparo en responder que conocer Buenos Aires en el sentido de esta canción
equivalía a ser porteño, y en reclamar el reconocimiento del mérito que suponía
la defensa de una cultura que no era la suya.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Su
íntima amistad con otro de los fundadores del grupo de La Punta, Julio Fajardo,
músico muy relevante en el panorama musical de Tenerife a principios de los
setenta, lo llevaría a formar dúo con este último: el dúo Fajardo-Medina.
Comprometido social y culturalmente, sus recitales en aquellos años fueron más
allá del simple entretenimiento, como cuando quiso actuar ante los emigrantes
españoles en Munich, o en Francfort. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Pese a todo, Manuel Luis Medina nunca habría de
desvincularse afectivamente del grupo que, en 1968, creara junto con otros
amigos de la adolescencia: «A Los Sabandeños los quiero como un hijo mío —me
reconoce—. Es lógico. Puedo despotricar de Los Sabandeños, pero no me gusta que
otros lo hagan. No me gusta. Y si despotrico, despotrico con alguien
consciente». <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Exigente
como era con su carrera musical, en el año 1975, en una entrevista realizada en
el periódico <i>La tarde</i>, advertiría: “O
salgo palante o lo dejo todo”. De esta manera, en el año 1979 sacaría al
mercado su segundo y último disco, <i>El
bernegal</i>, en el que incluiría, además de temas de su amigo Julio Fajardo,
una de las canciones más emblemáticas de su trayectoria: “Matías <i>el Jaranero</i>”. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 12pt 0cm 0.0001pt 117.1pt; text-align: center;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">Se le oía, siempre atrás, de medianoche,<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 117pt; text-align: center;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">regalando en las ventanas poco a poco el corazón,<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 117pt; text-align: center;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">y, una aurora que no olvidará esa esquina,<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="margin: 0cm 0cm 12pt 117.1pt; text-align: center;">
<em><span style="font-size: 14.0pt;">fue
la muerte quien le abrió su gris balcón.<o:p></o:p></span></em></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Quizás,
como le sucede en la canción a Matías <i>el
Jaranero</i>, Manuel Luis Medina <i>el
Minuto </i>no recibió la reciprocidad del público canario, que no supo apreciar
su aporte a la cultura popular universal.
<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-size: 14.0pt;">—¿Mereció la pena? —le pregunté aquella tarde en el
Maquila. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-indent: 35.45pt;">
<span style="font-size: 14.0pt;">—¿El haberme divertido?... No me jodas. Como si
empiezo ahora, con 62 años y cáncer de pulmón. <o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Gonzalo Hernández</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<b><span style="font-size: 14.0pt;"><span style="color: #990000;">(Prólogo literario de la contraportada
del disco, por Félix Román Morales). </span></span></b><span style="font-size: 14.0pt;"><o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwSFREyRUkpKu_aNpvNNh0xSircYG7Q7ZXPN5baRemo2SCtpRXjS2C59DkU-p2quQ1Gdg_HpqVwWf3T7moDlY42HuxVulSMt9Y6fHNsyCzBFQ20zs3sVi29dTtG0DYsYCSJ06KGslC-ZM/s1600/184848_166157053434427_3893948_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjwSFREyRUkpKu_aNpvNNh0xSircYG7Q7ZXPN5baRemo2SCtpRXjS2C59DkU-p2quQ1Gdg_HpqVwWf3T7moDlY42HuxVulSMt9Y6fHNsyCzBFQ20zs3sVi29dTtG0DYsYCSJ06KGslC-ZM/s400/184848_166157053434427_3893948_n.jpg" width="388" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Solo
un ser de infinita sensibilidad, capaz de haber concebido su vida como un fugaz
y nocturno deambular por las calles del alma…en extraviado andar hacia la
vespertina luz anunciada por los gallos tempraneros…con los pasos apenas detenidos para prodigarse en
regalar su generoso corazón por
las ventanas… podía volver hecho canción.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Y
es que hay versos que nos enseñan que
una canción puede llegar a explicar toda una vida… y hay vidas cuya lírica y
plenitud siempre las hará renacer en una canción.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Cuando,
inusitadamente, cantor y canto se conjuran en dos almas gemelas de un mismo
aliento indómito y bohemio, se produce el sublime prodigio de haber podido
vivir lo cantado…y de haber cantado, lo hasta entonces, vivido.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Y
es tras ese adverso entonces, cuando la vida misma logra transmutarse en sonoro
verso, para volver de la muerte arropada en un canto desprendido en el musitar de unos labios añorantes de algún
querido amigo, como una oración invocadora y anhelante por el regreso del
camarada perdido. Porque al cantar aquellos mismos versos que el ausente cantó,
revivirá en aquel querido amigo, todo
cuanto él vivió.<o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;"> </span><span style="font-size: 14pt;">Canto,
vida y amistad es la más bella constelación poética que un soñador de estrellas
podrá jamás contemplar. Y… Manuel Luís Medina…“El Minuto”… acunó su vida en la
dulce ensoñación de las estrellas…viviendo como cantó.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOm1HYmbbIlfO0693wU0IM3VLtJZR9KwYKVuDFbQuKL3ixIvVPwwGZNYApYlpvz2Wdy1hPAY1HL_JgoLr8qfreZ39EaeoJbDIgUaNG6aVAaHzKWxbh_mo4EvNwzkaAYmvsKOnKc4eo7Ek/s1600/381099_498081413553853_2088022762_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgOm1HYmbbIlfO0693wU0IM3VLtJZR9KwYKVuDFbQuKL3ixIvVPwwGZNYApYlpvz2Wdy1hPAY1HL_JgoLr8qfreZ39EaeoJbDIgUaNG6aVAaHzKWxbh_mo4EvNwzkaAYmvsKOnKc4eo7Ek/s400/381099_498081413553853_2088022762_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Alcanzar
esas rutilantes estrellas…es todo cuanto, en esencia, ansía el espíritu humano
que nos alienta. Alzar la mano hacia el infinito para atrapar un puñado de
aquel eterno resplandor, es un fútil y cándido gesto latente en la memoria de
nuestra niñez. Y sin embargo…hubo un niño que al alzar su mano, siempre
encontró aquel candente fulgor en la mano paternal que le diera refugio. Porque
aquella mano hospitalaria, era la sabia
ejecutora de un tropel de acordes de guitarra volando hacia la luz.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Portar
orgulloso aquella vieja guitarra, siempre fue el mágico privilegio para el hijo del cantor, y el más entrañable recuerdo
que atesorara para sí, el hijo del hombre.<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;">Cuando
el cantor ya no estuvo entre nosotros…sólo quedó el silencio…porque en la
ausencia del padre, sólo el mutismo de
aquellos acordes procuró en el hijo el mitigar de su dolor. Hasta que mucho
tiempo después…comprendió que su padre ya no volvería…que habría de ser él,
quien fuera a su encuentro, emprendiendo un vertiginoso viaje hacía aquel
remoto candor de la infancia…allá donde la luz ampara la inmortalidad de los
poetas, los cantores y algún que otro alma bendecida por la genial e ingenua
locura. Y…aprendió a vivir como cantó su padre…cantando lo que vivió el cantor.<o:p></o:p></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzi6B0engGgzCf8auLxjfVzguDVe9DSdgiNL7J_1DWuSFUvin-rk7eA1R_h36uxbCTUSpVOqRoXkNHJ8_KUWxTVgn9lIw3-_IRYRkniElVY_-Zn6H7J2HQ8UPscQ-tjuzA8GiwLXon2FU/s1600/10443_516817365013591_1631055207_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="297" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzi6B0engGgzCf8auLxjfVzguDVe9DSdgiNL7J_1DWuSFUvin-rk7eA1R_h36uxbCTUSpVOqRoXkNHJ8_KUWxTVgn9lIw3-_IRYRkniElVY_-Zn6H7J2HQ8UPscQ-tjuzA8GiwLXon2FU/s400/10443_516817365013591_1631055207_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14.0pt;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;">Aprender
a vivir, es complacerse en la inmensa dicha de compartir con el amigo los
anhelos y sentimientos… regalar poco a poco el corazón...haciendo a los demás
cómplices y</span><span style="font-size: 14pt;"> </span><span style="font-size: 14pt;">copartícipes de las hondas
motivaciones que reclama el espíritu. Es por todo esto…y por mucho más…por lo
que el entrañable amigo Luis Medina abre nuevamente</span><span style="font-size: 14pt;"> </span><span style="font-size: 14pt;">sus ventanas a la calle donde una vez</span><span style="font-size: 14pt;"> </span><span style="font-size: 14pt;">transitó aquel inolvidable cantor que fuera
su padre, para que todas las auroras inunden los balcones…acompañando los</span><span style="font-size: 14pt;"> </span><span style="font-size: 14pt;">sonoros ecos nocturnos de una canción… y ya
nunca regrese el gris de las sombras…porque al fin</span><span style="font-size: 14pt;"> </span><span style="font-size: 14pt;">se habrá cumplido el mágico momento…de tan
sólo un preciso instante…donde habremos de sentirnos en la feliz estadía que
conlleva el pasar, verdaderamente, un minuto entre amigos.</span><br />
<span style="font-size: 14pt;"><br /></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/12THbUTrOoA?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
Félix Román Morales.</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-45169872664729917442012-12-07T15:38:00.000+00:002012-12-07T15:46:22.931+00:00G.F. Isogue<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQDLMMmgOBy9cPU1y-Wu-900p6E7VVo4suGhvguEdS_MIqBZD_DmUDQ3LmAO2J5SnVoersNeud8eEizoLw63Jep5znyk6CL05p9X4whgWHMHJnWZg08PLdFZo6VQsbs1fHomZD54H90Ng/s1600/390542_10152159629250235_521362812_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="136" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQDLMMmgOBy9cPU1y-Wu-900p6E7VVo4suGhvguEdS_MIqBZD_DmUDQ3LmAO2J5SnVoersNeud8eEizoLw63Jep5znyk6CL05p9X4whgWHMHJnWZg08PLdFZo6VQsbs1fHomZD54H90Ng/s400/390542_10152159629250235_521362812_n.jpg" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="text-align: justify;">Es difícil encontrar ejemplos donde
pueda quedar en entredicho, la tendencia generalizada de calificar cualquier actividad
artística o creativa, por el simple hecho de un éxito momentáneo, una abultada cuenta
de resultados </span><span style="text-align: justify;"> </span><span style="text-align: justify;">o</span><span style="text-align: justify;"> </span><span style="text-align: justify;">una fulminante popularidad. </span><br />
<span style="text-align: justify;">Raras veces, consigue prosperar
el criterio de entender, que frente a la sugerente imagen de la triunfante bandera
sobre la cumbre alcanzada, precede y subyace la productiva y provechosa
experiencia de la esforzada ascensión a esa misma cima.</span><br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie6lZMu4QgkRZUsymooDSW6om-70A-ndFG4MajIRNaB7FfIbXDSfokLXjD-4ePWkcRufpxEORlC3EPuArnHwHsJPCBuJ5VS5av1qXamRhYLik9FKExOOONGFy7DQxC58CAdvsvQoYSmiU/s1600/306999_10151894217275235_1951812394_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; display: inline !important; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em; text-align: justify;"><img border="0" height="200" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEie6lZMu4QgkRZUsymooDSW6om-70A-ndFG4MajIRNaB7FfIbXDSfokLXjD-4ePWkcRufpxEORlC3EPuArnHwHsJPCBuJ5VS5av1qXamRhYLik9FKExOOONGFy7DQxC58CAdvsvQoYSmiU/s200/306999_10151894217275235_1951812394_n.jpg" width="150" /></a><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y es que… este… es el mundo de
los hechos consumados donde nadie se detiene a leer en las perdidas páginas que
cuentan la vida de algo o de alguien, y donde todos nos apresuramos en acudir a la última hoja de
conclusiones, para poder extraer allí algún abreviado y trivial resumen, con el
que asignar una etiqueta que encasille a todos y a todo cuanto suscita nuestro efímero interés.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Centramos nuestra atención en
buscar un fin último de las cosas, porque damos por hecho de que nada tiene
sentido si no existe a priori, una incitación
a alcanzar un objetivo concreto que los
demás puedan reconocer y alabar.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgK9TQAuvmiJTnVVKC-Jy_YahSHVIXOZhouTaifJwDbMwxq0CgWNVVPnWNYX3OqFNPdmCYU62H5D9GTDWqgX0xHg4m5EI09XfTTFbMhfiggz21BzkYhBVpnTNAMDezpwWhnAMCoZL3PB64/s1600/580929_4305316025209_544534139_n+(1).jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgK9TQAuvmiJTnVVKC-Jy_YahSHVIXOZhouTaifJwDbMwxq0CgWNVVPnWNYX3OqFNPdmCYU62H5D9GTDWqgX0xHg4m5EI09XfTTFbMhfiggz21BzkYhBVpnTNAMDezpwWhnAMCoZL3PB64/s400/580929_4305316025209_544534139_n+(1).jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
No nos damos cuenta que al perseguir ese reconocimiento y alabanza
del otro, en virtud de los triunfantes logros exhibidos, simplemente estamos
dando complacencia a nuestra vanidad. Torpemente no conseguimos percatarnos,
que en este estrepitoso mundo, ya no somos capaces de hallar el límite que
satisfaga a esa vanidad, porque en el fondo, nos hemos convertido en seres
torturados por una irreflexiva avidez de protagonismo y popularidad.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhelu6iKpetBrKv9v5HXn4q8h_lMCgbi_2OYKL7Cej3HUI2Bp16_0LC7wJexUI0JDs6QKKYZ3V7SI4O1iLGES_JpMX9RSBiJV60YBwGEqNTbjfAzCQ0cqz10JTUAAQM6NLX2iRq9_AQrA4/s1600/164708_1646096466382_515074_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="190" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhelu6iKpetBrKv9v5HXn4q8h_lMCgbi_2OYKL7Cej3HUI2Bp16_0LC7wJexUI0JDs6QKKYZ3V7SI4O1iLGES_JpMX9RSBiJV60YBwGEqNTbjfAzCQ0cqz10JTUAAQM6NLX2iRq9_AQrA4/s400/164708_1646096466382_515074_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y mientras andamos errantes…en
esa búsqueda inocua y estéril, casi hemos perdido toda capacidad por recrearnos,
simplemente, en el gozo y el divertimento que implica el desarrollo y la materialización de nuestras inquietudes artísticas y creativas.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVuJFxRknSlnozhfNaWLJwLIQuc4AgMsHHPT5HJlHTCdp7BQ3fEKchDIXsSBn-57DswAXXfKA_O6q5VkDxshaS0dGJv6XE6fb3fURK7BQ_1i7F1jd46csoDmps30XDexk18aLGVRzYe0s/s1600/150368_4305277024234_43808610_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em; text-align: justify;"><img border="0" height="150" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgVuJFxRknSlnozhfNaWLJwLIQuc4AgMsHHPT5HJlHTCdp7BQ3fEKchDIXsSBn-57DswAXXfKA_O6q5VkDxshaS0dGJv6XE6fb3fURK7BQ_1i7F1jd46csoDmps30XDexk18aLGVRzYe0s/s200/150368_4305277024234_43808610_n.jpg" width="200" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Andar los caminos sin más
pretensión que contemplar el paisaje, es una bella forma de andar. Para muchos,
distraer la mirada de la lejana meta, al final del camino marcada, resulta ser una actitud incomprensible, sin darse cuenta
que obsesionarse por tal ansiada llegada,
es tan absurdo, como irracional resulta ser la insaciable ofuscación por alcanzar
una fugaz vanagloria.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Con esa larga andadura de supuestos
pasos perdidos, ha caminado, sin prisas, el raro ejemplo que hoy traemos a este
pequeño espacio. Nos referimos al Grupo Isogue, surgido hace veinte años a la
sombra de un promontorio basáltico del mismo nombre, cuyas paredes acantiladas
precipitan el vertiginoso descenso de la Cordillera de Anaga hasta su entrega
en el mar, allá en la hospitalarias costas de Bajamar.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy-NPM1YUTwFvOWYz7ki91DEmxweHZtQphd1B9TsOOLT2XS_hxCdLD8uFgYyv-cF0Q_SizywiLtkjBz3Fkna15a4nlsaF9PXJw9JMhmpJRm4XZENksqhjPNVRshxvgY-Y0-rlOSUR7VbI/s1600/35765_10150228264935235_5203021_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhy-NPM1YUTwFvOWYz7ki91DEmxweHZtQphd1B9TsOOLT2XS_hxCdLD8uFgYyv-cF0Q_SizywiLtkjBz3Fkna15a4nlsaF9PXJw9JMhmpJRm4XZENksqhjPNVRshxvgY-Y0-rlOSUR7VbI/s400/35765_10150228264935235_5203021_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Si algún definitorio y acertado
calificativo podemos enunciar para esta formación musical es el de
sorprendente. Porque el Grupo Isogue es la más pura imagen de la sencillez y la
humildad sobre un escenario, y bajo él. Carentes
de todo afán de notoriedad o
protagonismo, siempre nos ofrecen una actitud comedida y desprovista de
cualquier pretensión grandilocuente en demostrar algo a alguien, salvo a sí
mismos. </div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi68MOfGkzGLTsvKlQpyMaACdxIIb_1ax8bokwITuJ2zuXG5wYm9g41UMPcGFUD-6H9bNkzJ6bH1_XbVux4ilsgExfUL2bRP3-E9kR1EXF5jCN7m9AxFBbkRPRO8jQZoqSPJ6wslKUyJo0/s1600/178171_397867393615975_304913651_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi68MOfGkzGLTsvKlQpyMaACdxIIb_1ax8bokwITuJ2zuXG5wYm9g41UMPcGFUD-6H9bNkzJ6bH1_XbVux4ilsgExfUL2bRP3-E9kR1EXF5jCN7m9AxFBbkRPRO8jQZoqSPJ6wslKUyJo0/s400/178171_397867393615975_304913651_o.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y ahí es donde reside la grandeza de este colectivo, a la que el
público no es ajeno, en cuanto emergen los portentosos primeros compases
armónicos de su cuerpo coral e instrumental. Nada hace sospechar que tras esa
cándida imagen de la puesta en escena, irrumpa tan asombrosa y solvente calidad
musical y coreográfica… hasta el punto…de no parecer ellos mismos, sino la
antagónica figura que nunca han pretendido ser. Superarse a si mismos, es la
clave de esta transformación, que sólo puede surgir desde la constancia y el
esfuerzo en el día a día.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifrohY0_IO2O-3_YCbkbCh9PrNYIH59m_RZp7gINBXTWMtdFEj9JvtOx2eOkWUKE9-qOddfZtMHL2GjdI2760JeFUpwXiAqDvo2KsR0cPSwriwDgfQ73a3aZYpOTEq3xupO5kgTv0M0B4/s1600/38821_1447722707162_987931_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEifrohY0_IO2O-3_YCbkbCh9PrNYIH59m_RZp7gINBXTWMtdFEj9JvtOx2eOkWUKE9-qOddfZtMHL2GjdI2760JeFUpwXiAqDvo2KsR0cPSwriwDgfQ73a3aZYpOTEq3xupO5kgTv0M0B4/s320/38821_1447722707162_987931_n.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Es un esfuerzo que nace hace una
veintena de años de la mano experta y creativa de Eusebio Cabrera, para ser
retomado, en una segunda etapa, por su actual director musical Jacob González.
Un esfuerzo iniciado por Juan Antonio Domínguez y continuado por Carlos Mora
como directores del cuerpo de baile. Un esfuerzo, en definitiva, que siempre ha
sido entendido por esta formación musical como el único camino donde avanzar y
encontrarse con lo mejor de si mismos.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi83JB706xGzsp6CoWZpUEj-0lLY5RNyhqdk1f_aa37f0T_o1623UeQRi51FOkJZaoKs2cdtN_hLfMvjDs1JJCHGSIQ3MZs9Owy2dNhyqwcr4UF43cM0ONlQ7fisZUw6s4lGhlt1aVCBjA/s1600/548040_3860309780331_953048061_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi83JB706xGzsp6CoWZpUEj-0lLY5RNyhqdk1f_aa37f0T_o1623UeQRi51FOkJZaoKs2cdtN_hLfMvjDs1JJCHGSIQ3MZs9Owy2dNhyqwcr4UF43cM0ONlQ7fisZUw6s4lGhlt1aVCBjA/s400/548040_3860309780331_953048061_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Asumir, como premisa motivadora, esta
creencia en la superación personal y colectiva, les ha llevado a una permanente
inquietud creativa en los aspectos temáticos de su extenso y sólido repertorio,
donde abunda una poética relativa a cuestiones actuales y plenamente vigentes
de nuestro entorno, y a la indagación y rescate de elementos argumentales y
musicales del pasado.<br />
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZ_amIHuo4zf8u56j_wb2wymSGOAdh6eDj28JvekiWlYATxBzQ3IUVf_J_VW_n0Xvpkb0_NdGxHsDTxfypfdBjeDhpGwYXSj4BfFwI5L1epjeK9-FVc5I9wizGe8r_bNGt_jp2k0fWzNg/s1600/487337_3859771046863_566527474_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjZ_amIHuo4zf8u56j_wb2wymSGOAdh6eDj28JvekiWlYATxBzQ3IUVf_J_VW_n0Xvpkb0_NdGxHsDTxfypfdBjeDhpGwYXSj4BfFwI5L1epjeK9-FVc5I9wizGe8r_bNGt_jp2k0fWzNg/s400/487337_3859771046863_566527474_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Pero sin lugar a dudas, donde el
referido esfuerzo de superación se manifiesta con total rotundidad, es en la
extraordinaria ejecución coral e instrumental de una amplia y excelente
compilación de recursos armónicos y melódicos, surgidos de la maestría de su
director Jacob González Marrero.<br />
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIik6Q3Jjndb4X7TSIIeEvykx4hytmQ9JxoHpCFo5M3I8UW_3NpyoBDB21hyphenhyphen4OQW3U_3G8K2C2vJv3KLh70Bv6NZQ7P94Gx8XeYiCsGTE9fZYpguwdHTjVgtCpkcnlDpBh1rAksWVeAEw/s1600/247748_4305324545422_1789399229_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="225" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhIik6Q3Jjndb4X7TSIIeEvykx4hytmQ9JxoHpCFo5M3I8UW_3NpyoBDB21hyphenhyphen4OQW3U_3G8K2C2vJv3KLh70Bv6NZQ7P94Gx8XeYiCsGTE9fZYpguwdHTjVgtCpkcnlDpBh1rAksWVeAEw/s400/247748_4305324545422_1789399229_n.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
La singularidad de ambos aspectos;
el temático y el musical; ha conferido a esta agrupación una impronta especifica fácilmente
identificable, en cuanto llega a
nuestros sentidos alguno de sus recursos sonoros y poéticos, cuya concreción y
particularidad los hacen plenamente
reconocibles.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlVdaFmc_Tdq1k5bYhWvqLhblrZpgp3Wbej7VPzPtH3hHUUU4SZ1lB7Hk3_tcz-fINMIG_9Oh7xWavt8Bzr3ZpQo2MVRNd5kFEvrLws4YHoFx9Fw4SzTIAULJS2bAG7moF-gViv9t1Lnc/s1600/34417_10150287659470235_2775747_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhlVdaFmc_Tdq1k5bYhWvqLhblrZpgp3Wbej7VPzPtH3hHUUU4SZ1lB7Hk3_tcz-fINMIG_9Oh7xWavt8Bzr3ZpQo2MVRNd5kFEvrLws4YHoFx9Fw4SzTIAULJS2bAG7moF-gViv9t1Lnc/s320/34417_10150287659470235_2775747_n.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
La clave para que tal proceso de superación haya dado
sus frutos en Isogue, no es otra que el haber contado con la oportunidad de
desarrollarse en un prolongado espacio temporal, gracias a la insólita
estabilidad y permanencia del plantel de sus integrantes, capaces de superar
cualquier natural controversia, en beneficio de desarrollar una tarea común,
basada en intentar hacer las cosas bien, sin más objetivo que disfrutar colectivamente
de la tarea realizada.<br />
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKThWhWgzi69ic0A4YPM_sjFo6vgjf-5sqVAQ1J0pn4i2hAXdVcgXHvMXq89irTnmjUPp-XPzZNXe7eX3Z39C0v4YfgYCs_xDmxU9x91zBPu7sO4pu0tLcNfzoPBQC9YrwNrQU2UQaQcs/s1600/411958_10151964823395235_1913894298_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKThWhWgzi69ic0A4YPM_sjFo6vgjf-5sqVAQ1J0pn4i2hAXdVcgXHvMXq89irTnmjUPp-XPzZNXe7eX3Z39C0v4YfgYCs_xDmxU9x91zBPu7sO4pu0tLcNfzoPBQC9YrwNrQU2UQaQcs/s400/411958_10151964823395235_1913894298_o.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
En estos días, anda el Grupo
Isogue en plena grabación de lo que será su nuevo disco, donde quienes no han
tenido aún la oportunidad de
escucharlos, podrán comprobar los motivos por los cuales, hoy aquí nos hemos
hecho eco de su ejemplarizante andadura.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Félix Román Morales Díaz</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
para Artistasenred</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
y
para Etnografía y Folclore.</div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-86885669362790045492012-10-23T20:27:00.000+01:002012-10-23T20:27:34.121+01:00CONGRESO INTERNACIONAL DE FOLCLORE DE LA MACARONESIA; ISLAS AZORES. PONENCIA DE JACOB GONZÁLEZ MARRERO.<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6r3zf72FMkskH_xsYeGk23NlbiOuBqWrkXaOmzFafj0P5r7DGIN5BuWSTi0lgk7Cvyqny6QIcGSyZRcSKf-rdE37v-qrHgVVl09UMV6PJnJsodYL3JLIVSN9aoqIL48exFNYSwyzlLpg/s1600/CARTA2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6r3zf72FMkskH_xsYeGk23NlbiOuBqWrkXaOmzFafj0P5r7DGIN5BuWSTi0lgk7Cvyqny6QIcGSyZRcSKf-rdE37v-qrHgVVl09UMV6PJnJsodYL3JLIVSN9aoqIL48exFNYSwyzlLpg/s400/CARTA2.jpg" width="386" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiC1TDqprkBIRITR-StIfqwSGIXwlFPkJUkhvS4KTQjVVp-gbFAnC44A4HPINqAvN_6kilnp9WEocYyuB6Z4P3W_qp6GfZ6H38hnO2NjVYhxlrPEIRw5NcJIcB0VV_FefG_sp9qGweybZ0/s1600/PROGRAMA.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="250" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiC1TDqprkBIRITR-StIfqwSGIXwlFPkJUkhvS4KTQjVVp-gbFAnC44A4HPINqAvN_6kilnp9WEocYyuB6Z4P3W_qp6GfZ6H38hnO2NjVYhxlrPEIRw5NcJIcB0VV_FefG_sp9qGweybZ0/s400/PROGRAMA.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinBD0_aTHvXupGKaQDDA9oCGJPJ7M9txyDPEhs8SaIUppzqr_kVMoqPuryR5D4XlZwx49Moo2g00SJGqV7-yN7-lmrotG27Dv-b7hvCh0kHGGUAvCdo6J1D1tRhHh_E0CfEOMIZEkxXkI/s1600/timple1.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEinBD0_aTHvXupGKaQDDA9oCGJPJ7M9txyDPEhs8SaIUppzqr_kVMoqPuryR5D4XlZwx49Moo2g00SJGqV7-yN7-lmrotG27Dv-b7hvCh0kHGGUAvCdo6J1D1tRhHh_E0CfEOMIZEkxXkI/s400/timple1.bmp" width="391" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhqxIvw58S69z3n1gnHDb02G2hLrbcd8JfWaxFqQnJMyRHu3Y5mp3l6KR9kFn_2_ZFo-JYHZ2Z_Mn74LRXdXG_Cr612zB34m6HSnS0-9BcZRdu7o-SR55-xdGTzMZ9FiRKMOGAns7wolAY/s1600/timple2.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhqxIvw58S69z3n1gnHDb02G2hLrbcd8JfWaxFqQnJMyRHu3Y5mp3l6KR9kFn_2_ZFo-JYHZ2Z_Mn74LRXdXG_Cr612zB34m6HSnS0-9BcZRdu7o-SR55-xdGTzMZ9FiRKMOGAns7wolAY/s400/timple2.bmp" width="391" /></a></div>
<br />
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu_mciagnxGXaCKaY8dzOflD5wdDzl_P_ECY673vrPHwxs2DGkGu-j3mFvf76f-_kUacQ_ndacCO6vX-ovLpl50HdlIL5bT9aU9ujnEkUb9yD-Uzem1n1qicgWbxZBCkND-qMU5mZlHUI/s1600/timple3.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiu_mciagnxGXaCKaY8dzOflD5wdDzl_P_ECY673vrPHwxs2DGkGu-j3mFvf76f-_kUacQ_ndacCO6vX-ovLpl50HdlIL5bT9aU9ujnEkUb9yD-Uzem1n1qicgWbxZBCkND-qMU5mZlHUI/s400/timple3.bmp" width="391" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEitJtG70mrrmnYCBR_MaDyfa-IIJqmBUei6Hc75kkUXjBX3eLCKQ79C4gKeIYPINqyhYZ_vTUQgR0TH-xlod4920C-AipQ_2SewqrJcPlyemqC2b5ypJGNts-rp3Va2miVCq5fZ1RERaGM/s1600/timple4.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEitJtG70mrrmnYCBR_MaDyfa-IIJqmBUei6Hc75kkUXjBX3eLCKQ79C4gKeIYPINqyhYZ_vTUQgR0TH-xlod4920C-AipQ_2SewqrJcPlyemqC2b5ypJGNts-rp3Va2miVCq5fZ1RERaGM/s400/timple4.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXz4yFR-AlXT_RLLeQwxvrb5NGZammaK0jevDqC0oDv4-l9NAQU2-T5a7tqbWRp51N-ibitBRI7vnXxEsZ1dL_Waws1uqgO0jHpBg6Xq6HXjsC2ebn1qaqxjK5ilmwpy6a-i_cTM7Kn18/s1600/timple5.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXz4yFR-AlXT_RLLeQwxvrb5NGZammaK0jevDqC0oDv4-l9NAQU2-T5a7tqbWRp51N-ibitBRI7vnXxEsZ1dL_Waws1uqgO0jHpBg6Xq6HXjsC2ebn1qaqxjK5ilmwpy6a-i_cTM7Kn18/s400/timple5.bmp" width="391" /></a></div>
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEQW7hQGzggjht9O1fKrC5OnBr8isjItZ1pFbUF9-9GWLUZXDfl64_na1zWrXVYltg6l7QjgjP6vD54F-hZ58PTuTywvhDQ71X5PeX2aysYGRpx9eZObRKZDWyCGR7fsD3K9Qq3PGXQDk/s1600/timple6.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgEQW7hQGzggjht9O1fKrC5OnBr8isjItZ1pFbUF9-9GWLUZXDfl64_na1zWrXVYltg6l7QjgjP6vD54F-hZ58PTuTywvhDQ71X5PeX2aysYGRpx9eZObRKZDWyCGR7fsD3K9Qq3PGXQDk/s400/timple6.bmp" width="391" /></a></div>
<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAgWFx_TLWFDDK_ot-ypFy8A5ckGyJA0e1zQSgg3bUSHUiL7WzzVw1zJ44nRx_pT7c3umKsf2v-xdAV9HysX4WzPyf06Y2Cq75h8hw3D7oltRm_97VGnfF61v_xkVDaE66Pr7JgoAWWck/s1600/timple7.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhAgWFx_TLWFDDK_ot-ypFy8A5ckGyJA0e1zQSgg3bUSHUiL7WzzVw1zJ44nRx_pT7c3umKsf2v-xdAV9HysX4WzPyf06Y2Cq75h8hw3D7oltRm_97VGnfF61v_xkVDaE66Pr7JgoAWWck/s400/timple7.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
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<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEjnuK7R-eIpJomc1NEJaUyT1NqWEp4yXzfAkIwllyhEaPbhzss_962AnPO-q1tehO8wWFQbPVM4UohE9p5edjPGOiPb9B8gWlaHdVm_c6tvM0sLd8hQmyKr6q0ZRotTygM-Onq8K5lBE/s1600/timple12.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjEjnuK7R-eIpJomc1NEJaUyT1NqWEp4yXzfAkIwllyhEaPbhzss_962AnPO-q1tehO8wWFQbPVM4UohE9p5edjPGOiPb9B8gWlaHdVm_c6tvM0sLd8hQmyKr6q0ZRotTygM-Onq8K5lBE/s400/timple12.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtbS6ngP9kkAYmXL4ZSGj47b_BJ7A8tDtMk92iBnaBw6SWukfcwEfLNwRQyD3ygArmai3yim5CBog0d4w2G3C4CMNA2NZlozX6TrBO5B87EbvJgntWm5AGkawzwxMuZAsQHhN2M3wUG_c/s1600/timple13.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjtbS6ngP9kkAYmXL4ZSGj47b_BJ7A8tDtMk92iBnaBw6SWukfcwEfLNwRQyD3ygArmai3yim5CBog0d4w2G3C4CMNA2NZlozX6TrBO5B87EbvJgntWm5AGkawzwxMuZAsQHhN2M3wUG_c/s400/timple13.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1v3AVjkc-TTnM1IxkyZmoYnbmy2OMHc3ZGE7vzo7vKkL7CvTajtUcwHImBpcUHpz6n1qs2HHaITvRWMJIUJ_zExa50HiDPTaZYg7mGMo_qCAvuH28APqRXOI6hrjEOY3sVdlgQWhRFjk/s1600/timple14.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi1v3AVjkc-TTnM1IxkyZmoYnbmy2OMHc3ZGE7vzo7vKkL7CvTajtUcwHImBpcUHpz6n1qs2HHaITvRWMJIUJ_zExa50HiDPTaZYg7mGMo_qCAvuH28APqRXOI6hrjEOY3sVdlgQWhRFjk/s400/timple14.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFO6QCspBR0HQ7bVcsr2yPRx9Pl72K2w5sZfcPXsLoKaIAqRAlwTCS4i9Ci728mVuj6DxteeqvnxivThsUWJqcrmJ7VtT9rpcEbmWpiMguIL57ydsUA9knEDisOJ7ay9xanXyOFNrHGPg/s1600/timple15.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiFO6QCspBR0HQ7bVcsr2yPRx9Pl72K2w5sZfcPXsLoKaIAqRAlwTCS4i9Ci728mVuj6DxteeqvnxivThsUWJqcrmJ7VtT9rpcEbmWpiMguIL57ydsUA9knEDisOJ7ay9xanXyOFNrHGPg/s400/timple15.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzKCGd9vBi_jnGTOYKvz9pA_zKrrrTU382c9-XRCCGtPStQt-zsrNrtNVziHRZg_vYqiuaYA-_3dqqnCv1-Z0rXHYA-ok-h8yr1y3q0hXoWxq9e1-kXgVI2KSax8cmAONgBuiGzi1in_U/s1600/timple16.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzKCGd9vBi_jnGTOYKvz9pA_zKrrrTU382c9-XRCCGtPStQt-zsrNrtNVziHRZg_vYqiuaYA-_3dqqnCv1-Z0rXHYA-ok-h8yr1y3q0hXoWxq9e1-kXgVI2KSax8cmAONgBuiGzi1in_U/s400/timple16.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi65ODSvSl1aDyV9ETX1TrKcB0ygGMWe44NoQnB9oaFEGAn04OuJ_JAcPrEooOUftzOiUmeqgOD7kOetgYExY8K_thYcySGXKhJWCBmbXz1rQ4Sxrrgf9DgUDbfMFSd_Ab7sh4m2Omjhq8/s1600/timple17.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi65ODSvSl1aDyV9ETX1TrKcB0ygGMWe44NoQnB9oaFEGAn04OuJ_JAcPrEooOUftzOiUmeqgOD7kOetgYExY8K_thYcySGXKhJWCBmbXz1rQ4Sxrrgf9DgUDbfMFSd_Ab7sh4m2Omjhq8/s400/timple17.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihvCUcLEq4QO-me4WT8iEl1Rk7BbPi0K9r0mObRhRWuhpmKbD9BC4lKMw_UljTvlL3c2tisu-SNH1O7nm4IOI-S_46Z_qAc_BDpxib3S0ww56DDQa0yu4nmIpbLUMQywapZC87YBiYNPw/s1600/timple18.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEihvCUcLEq4QO-me4WT8iEl1Rk7BbPi0K9r0mObRhRWuhpmKbD9BC4lKMw_UljTvlL3c2tisu-SNH1O7nm4IOI-S_46Z_qAc_BDpxib3S0ww56DDQa0yu4nmIpbLUMQywapZC87YBiYNPw/s400/timple18.bmp" width="391" /></a></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJs2Pk63CVL6DpEcvmFy2yQmuPGphiemAX0Lzg-nhNJOtOYYppPK2eudfksusIFySSgeOy5W1pXCVt6eRlE1C6idVmdcbZKGQfu3OBJwTZj2ql0k2qrSozeua1LaQY2chjBLuiFNeDh1Q/s1600/timple19.bmp" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiJs2Pk63CVL6DpEcvmFy2yQmuPGphiemAX0Lzg-nhNJOtOYYppPK2eudfksusIFySSgeOy5W1pXCVt6eRlE1C6idVmdcbZKGQfu3OBJwTZj2ql0k2qrSozeua1LaQY2chjBLuiFNeDh1Q/s400/timple19.bmp" width="391" /></a></div>
<div style="text-align: center;">
<span style="color: #990000; font-size: large;">GRABACION DE LA PONENCIA</span></div>
<div style="text-align: center;">
<a href="http://www.ustream.tv/recorded/26334547" target="_blank">http://www.ustream.tv/recorded/26334547</a></div>
<br />
<br />
<div style="text-align: right;">
<span style="font-size: x-small;">Jacob González Marrero para Artistasenred</span></div>
<div style="text-align: right;">
<span style="font-size: x-small;">y Etnografía y Folclore.</span></div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-88963351896140202672012-08-29T20:48:00.000+01:002012-08-29T20:51:25.083+01:00EN-CANTADORAS<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoyiriI9QMYQ1SrNJCIZfuMLOjsOb-HufA5djuK4P0CZQ-Wu4KKlHzYPznmJkG074xLsmsZky4mFpOWA742c1f_DeCLOPpUj2jwa3FjuxPJE1sWJvBL1uy5vSqlICW16mi1T_l47SB3nY/s1600/IMG_0045.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjoyiriI9QMYQ1SrNJCIZfuMLOjsOb-HufA5djuK4P0CZQ-Wu4KKlHzYPznmJkG074xLsmsZky4mFpOWA742c1f_DeCLOPpUj2jwa3FjuxPJE1sWJvBL1uy5vSqlICW16mi1T_l47SB3nY/s400/IMG_0045.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
<span style="text-align: justify;">Con cierto rubor, confieso
que nunca había tenido la fortuna
de presenciar un directo de En-Cantadoras, pues los avatares del destino y la
insularidad que todo lo condiciona, no habían propiciado tan feliz
circunstancia.</span><br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y fue tan sólo hace unos días,
con motivo del Festival de Nuestra Señora de Los Afligidos de Los Realejos,
cuando tuve la oportunidad; al fin; de
poder apreciar esta portentosa formación musical en toda su dimensión.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkljGGritZF31s0b9mPlrdd6eEiXjCNmLcaJ2FTjSOPxO4D7menB6Rm8ZbK420pHO9oO53bQ9EMjulIO0Sw0zYTokaHyVMGLeY_rZ3E-5N0dof9zpNA2Q8MWw7YDeDhuruGzLwaCyd1b8/s1600/IMG_0025.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhkljGGritZF31s0b9mPlrdd6eEiXjCNmLcaJ2FTjSOPxO4D7menB6Rm8ZbK420pHO9oO53bQ9EMjulIO0Sw0zYTokaHyVMGLeY_rZ3E-5N0dof9zpNA2Q8MWw7YDeDhuruGzLwaCyd1b8/s320/IMG_0025.JPG" width="213" /></a></div>
Abundando en la franqueza con la
que he comenzado estas torpes líneas, también he de confesar mi absoluta
sorpresa por lo vivido allí aquella noche, pues frente a la peculiaridad de la exclusiva
feminidad de esta agrupación, enfatizada
en tantos medios de opinión, existe una
En-Cantadoras que va mucho más allá de la simple percepción visual de la común
naturaleza de sus integrantes.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y es que… en este, como en la mayoría de los casos, la femineidad
es simplemente un atributo casual, pero nunca un condicionante a la hora de dar
forma y desarrollar una actividad
artística o creadora.<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Limitarse a destacar la naturaleza femínea de esta admirable formación musical, como el
elemento diferenciador de mayor relevancia, es sumir tan
prodigiosa impronta a la
superficialidad del frívolo etiquetado, que tanto daño viene haciendo a nuestro
panorama musical. </div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Porque En-Cantadoras es muchísimo
más que una determinada imagen estereotipada por los medios. Una fútil imagen en
la que jamás han pretendido reconocerse, pues son conscientes de que sus
valores van más allá de lo simplemente
estético o lo curiosamente insólito. Basta con asistir a los primeros
compases de cualquier tema de su bello repertorio, para que esa imagen del
artificio mediático sucumba, sorpresivamente, a la más rotunda expresión de solidez
y solvencia musical.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsaHujVnUjbN0rkxc99O2fIHmzJckDCJ8sqkIiEQXFh9pOWipbhjYT4hPPAW7vERMPEGg4jrJgladWsf4aroR1zpoM48xjoDE-_ZxuufQ-6_M8AqYO9JtTobGJv9_EVwcSMyq24YLvSbM/s1600/IMG_0039.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgsaHujVnUjbN0rkxc99O2fIHmzJckDCJ8sqkIiEQXFh9pOWipbhjYT4hPPAW7vERMPEGg4jrJgladWsf4aroR1zpoM48xjoDE-_ZxuufQ-6_M8AqYO9JtTobGJv9_EVwcSMyq24YLvSbM/s400/IMG_0039.JPG" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Es tan evidente esa rotundidad,
que no se precisa mayor indagación para saber de la férrea formación musical de
todas sus integrantes. Nada de cuanto este grupo musical ejecuta sobre el escenario, concede el más mínimo
resquicio de duda, sobre la personal convicción de que estamos ante uno de los
mejores grupos musicales de nuestro entorno. Y cuando utilizamos tal
calificativo, no pretendemos ni por asomo,
establecer un absurdo ranking sobre quién goza de mayores aptitudes para
representar a nuestro folclore, o aquella
música popular que el tiempo y la tradición nos la han convertido en
propia. Con tal juicio de valor, nos referimos a la distinción que prevalece sobre En-Cantadoras, como formación con una impronta cargada de
estilismo y cromatismo musical del que no existe referencia equiparable.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Nos referimos al palpable
potencial de futuro que se vislumbra en su línea creadora y compositiva, y que
se traduce en una portentosa ejecución coral, vocal e instrumental. </div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Nos referimos en definitiva, a
una imagen materializada desde la maestría y el esfuerzo, remotamente alejada
de aquella otra imagen de cliché, que aludíamos al comienzo de esta pequeña
reflexión literaria.<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJPXumcRYGme9PqPwu02JKjoT4D8D5bAqIi1w2SqnPHFLqn481-KgAKdy0gRB1wiMbPchWFXa-l_eroeWhxRRAeXIiPtmyL-GIBgGqAz-0ZV8v7utRoVYmALv7j2dbOnLyTjP48KQPAhY/s1600/IMG_0022.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJPXumcRYGme9PqPwu02JKjoT4D8D5bAqIi1w2SqnPHFLqn481-KgAKdy0gRB1wiMbPchWFXa-l_eroeWhxRRAeXIiPtmyL-GIBgGqAz-0ZV8v7utRoVYmALv7j2dbOnLyTjP48KQPAhY/s400/IMG_0022.JPG" width="400" /></a></div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div style="text-align: justify;">
Aspirar a fijar como antecedente
comparable de este fenómeno musical, otras experiencias del pasado, como
aquella memorable “Tabona” , o “Voces de Mujer”, o aquel improvisado y televisivo “Seguro que sale
bien”, es reducir la cuestión a lo circunstancial y lo anecdótico, dejando de
soslayo lo verdaderamente substancial.</div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y es que el hecho diferencial de
En-Cantadoras, radica más en lo substancial que en lo simplemente perceptible.
Y esa substancialidad…ese hondo calado impreso en toda su obra, es lo que dispensa a esta formación de una
coherencia musical sin fisuras, donde la
expresividad armónica y la riqueza de
matices sonoros en lo coral e instrumental, afloran generosamente para
desarrollar un inteligente discurso temático cargado de sensibilidad.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
El resultado de tal compendio de
cualidades, converge en una evidente
y extraordinaria capacidad para proponer
elementos y recursos musicales innovadores, que aportan un nuevo y fresco caudal creativo al entumecido panorama
musical de nuestras islas.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Quienes por desventura o por
acierto, no gustamos de posicionamos en
la línea de la radicalización y la inmovilidad en nuestro folclore, inclinándonos
a admitir con convicción y sin aspavientos, la susceptibilidad del mismo a evolucionar, adivinamos en voluntades innovadoras como la de En-Cantadoras, el
necesario impulso para que nuestra música pueda seguir desarrollándose en el
tiempo, con naturalidad y conforme a las corrientes culturales que mismo pueblo a quien van dirigidas, demanda, recibe
y asume como propias.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEik-GNRnooIrR8uOTREczcHi_J7AgxT88T6_sKA4UAJqPyJphpWv6JZH4nlPhu4jeWSUzoj4YTwnvgVzpPuZZZbkJ0zgAq8jxWSYAY9dzTFVqnDySMwkegGAfJfnVbOgLZfmG3H0yxyrSY/s1600/IMG_0041.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEik-GNRnooIrR8uOTREczcHi_J7AgxT88T6_sKA4UAJqPyJphpWv6JZH4nlPhu4jeWSUzoj4YTwnvgVzpPuZZZbkJ0zgAq8jxWSYAY9dzTFVqnDySMwkegGAfJfnVbOgLZfmG3H0yxyrSY/s400/IMG_0041.JPG" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Una excelente muestra de cuanto
afirmamos, es esa extraordinaria recapitulación de los Aires de Lima de El
Palmar, Artenara, Valsequillo e Ingenio, así como el Sorondongo Majorero, registrados en la primera entrega
discográfica: “Sueños de Mujer”. Nada de cuanto podríamos matizar en estas
líneas, alcanzaría a reflejar con
certeza el cúmulo de gratas sensaciones que suscitan tan bellas
interpretaciones sobre unas temáticas tan hondamente arraigadas en nuestro
acervo cultural, por cuanto las mismas
constituyen unas de las más destacadas
expresiones de nuestra lírica amorosa y costumbrista.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Evidentemente, toda esta
intencionalidad y claridad de objetivos no surge espontáneamente de un día para
otro. Es el resultado de un largo y constante esfuerzo, aún cuando desde sus comienzos, allá en los
inicios del 2005, ya se vislumbrara un pronunciamiento preciso sobre la
común inquietud de realizar un proyecto
musical distinto y diferenciado de los estándares musicales del momento.<br />
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0OV6W0xzwR3aaQdlOxMKEOFrhKo5KizQnG14FSRXeOMbzFz2MvXV2DG8XmulVXOeGBNfUkx-KoS8ulLgNFlNIBCT7Y60iBt2zuLF-ArruhajoKNXBzw2Z5F0K32ttr9gqy2Xzn11OGP0/s1600/IMG_0007.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh0OV6W0xzwR3aaQdlOxMKEOFrhKo5KizQnG14FSRXeOMbzFz2MvXV2DG8XmulVXOeGBNfUkx-KoS8ulLgNFlNIBCT7Y60iBt2zuLF-ArruhajoKNXBzw2Z5F0K32ttr9gqy2Xzn11OGP0/s320/IMG_0007.JPG" width="213" /></a></div>
Dicha motivadora inquietud de los
inicios, alcanza su momento álgido con
la presentación de la ya mencionada primera producción discográfica, “Sueños de
Mujer”, en septiembre de 2009, en el Centro de Iniciativas Culturales de <st1:personname productid="la Caja" w:st="on">la Caja</st1:personname> de Canarias.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
“Sueños de Mujer” fue y continúa siendo un fenómeno de tal consistencia, que traspasa el ámbito de lo puramente musical,
para despertar elementos de reflexión en
la esfera de lo social, al abordar el protagonismo de la mujer en distintos
aspectos de la historia del pensamiento y de las artes.<br />
<br />
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Quizás, a todo ello ayudara la ocurrente idea de
promocionar tan bello proyecto bajo el
formato de un espectáculo musical, brillantemente interpretado por la actriz Leo
Medina, bajo la conducción escénica de Mingo Ruano, y sobre un guión de Alexis Ravelo. Pero, es
evidente que tras el reconocido esplendor del esfuerzo escénico… tras la
rutilante participación de figuras invitadas como Mariví Cabo, Ynarhú Silva,
Mao Fermín o Abelardo García…tras el nutrido y prodigioso plantel de las maravillosas
solistas e instrumentistas de En-Cantadoras, subyace un sólido y contundente
argumentario musical, producido por Manuel Estupiñán y dirigido por Jacqueline
García Álamo.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Es tal
la solidez del proyecto, que la elección temática musical establecida a
priori, fue quien construyó, por si
sola, el hilo argumental de un hermoso
discurso dramatizado y musicalizado, cuyo mensaje ostenta una patente vigencia.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjugcz0-q7JuIgwB4Am3vOasHd8t1wcedNLipPKDfxa2OvB5FRTrodliL_pkJD8yzRW6MtONhVqczAN4g6Wuqudw4SYM4nqi0VIIuOIJdyl-tGLRHYd_50mjAymfIcIm6VFVN14UpHc7-s/s1600/IMG_0049.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjugcz0-q7JuIgwB4Am3vOasHd8t1wcedNLipPKDfxa2OvB5FRTrodliL_pkJD8yzRW6MtONhVqczAN4g6Wuqudw4SYM4nqi0VIIuOIJdyl-tGLRHYd_50mjAymfIcIm6VFVN14UpHc7-s/s400/IMG_0049.JPG" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Pero la tenacidad y creatividad
de esta formación musical, alimenta nuevas ilusiones que anteponer a la
satisfacción de los logros ya alcanzados; y ya está muy próximo el feliz día
en el que En-Cantadoras nos ofrezca un nuevo e ilusionante regalo en forma de
un flamante segundo proyecto discográfico: “En-Cantadoras en directo”. </div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Quien desee tener un adelanto del
nuevo portento que se avecina, tan sólo debe acudir a alguna de sus actuaciones,
pues desde el pasado 16 de junio, en el que finalizó su maquetación, han venido
teniendo la deferencia de mostrar algunos bellos retazos de lo que será; y así
lo deseamos; un exitoso y trascendente hito en la trayectoria de esta
formidable agrupación musical.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">Félix Román Morales Díaz</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">para Artistasenred</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">y para Etnografía y Folclore.</span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-31804440343776617242012-06-09T19:21:00.002+01:002012-06-09T19:22:44.311+01:00XI FESTIVAL MAGEC: Magec de Honor 2012 para Alfredo Ayala.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgq3T5z5VOMamKmgsnQgM4v1R2KD_8hdayM-mGZ89WXp0-4mt1M8owceTCi7EgHmZJaBkmTM9Z534JCXRtqlqBFNFmL3I8dfsp02ld-Qzqe5hI1JF1FKJs_v1vjhkAbe-VY4aGTghkRDv8/s1600/IMG_8463.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgq3T5z5VOMamKmgsnQgM4v1R2KD_8hdayM-mGZ89WXp0-4mt1M8owceTCi7EgHmZJaBkmTM9Z534JCXRtqlqBFNFmL3I8dfsp02ld-Qzqe5hI1JF1FKJs_v1vjhkAbe-VY4aGTghkRDv8/s400/IMG_8463.JPG" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Cuenta una ancestral leyenda que
Magec, señor del sol y de la luz, sucumbió al terrorífico poder del demonio
Guayota, quedando apresado en las incandescentes entrañas del Teide hasta que
Achaman, dios supremo, lo liberó para que su luz iluminara por siempre, a su amado pueblo.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y fue a partir de entonces…cuando
el mito se convirtió en sentimiento. Porque esa quimérica luz heredada, pareció
haber anidado en el corazón de todos los canarios de bien, como un íntimo
fulgor palpitante que nos recuerda, en cada latir, la esencia misma de lo que
somos, y el inalcanzable anhelo de lo
que podríamos llegar a ser.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Deambular y perderse en los
inciertos caminos de las sombras, apartándonos de aquella remota luz que nos
autentifica como pueblo, es andar torpemente a tientas por el olvido, hasta dejar de reconocernos a nosotros mismos, y a
todos aquellos que han luchado por mantener viva esa misma luz.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Nada puede resultar más triste
para un pueblo que no reconocerse como tal, porque ello sólo significará que su
cultura, inexorablemente se disipará en la patética trivialidad y
superficialidad de este estrepitoso
mundo de nuestros días, donde la memoria, el pensamiento y la reflexión no parecen tener
cabida.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvdb6g9rF4IaB6rGWzR0Sg5YhgXIcXykZyf66GbHmGOwjijNwKtw2OVjRmjwYMRZhFLjkNOhKnXhr8mDFH9IQbmHNUwsKH2KupE1YgQwGp5Z_MHAHZTV2fg77dQQhZouhE9v_p-aPYgwo/s1600/IMG_8426.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgvdb6g9rF4IaB6rGWzR0Sg5YhgXIcXykZyf66GbHmGOwjijNwKtw2OVjRmjwYMRZhFLjkNOhKnXhr8mDFH9IQbmHNUwsKH2KupE1YgQwGp5Z_MHAHZTV2fg77dQQhZouhE9v_p-aPYgwo/s320/IMG_8426.JPG" width="213" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y sin embargo…frente a estos
temores…de vez en cuando nos sorprende un hálito de esperanza al comprobar, que
pese a todo, aún pervive la gratitud para con algunos de aquellos que todavía
luchan… incansablemente… por perpetuar
los venerables signos que nos identifican como una entidad cultural
específica. </div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Una de estas esperanzadoras
ocasiones, es la que hoy nos trae aquí, en la que felicitamos la oportuna
iniciativa de la agrupación musical Magec, que ha tenido el acierto de conceder el “Magec de Honor <st1:metricconverter productid="2012”">2012”</st1:metricconverter>, al entrañable amigo Alfredo
Ayala Ojeda.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Un rutilante palmarés de
distinguidas figuras de nuestra cultura popular, como Ezequiel León, Celestino Hernández Mesa,
Elfidio Alonso, Mary Sanchez, Totoyo Millares, Los Huaracheros, Francisco
Fariña y Luis Morera, junto a prestigiosas entidades como el Centro de la
Cultura Popular Canaria o la Obra Social de Caja Canarias; avalan la sólida
reputación de este galardón.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Cuando hablamos del “Magec de
Honor”, no nos estamos refiriendo a una distinción de carácter coyuntural ni a
una mera formalidad conmemorativa, pues tras de sí, este premio cuenta ya con
toda una década de historia, que coincide prácticamente con el tiempo de andadura del propio colectivo otorgante.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Y esta coincidencia cronológica
es un elemento que honra al grupo musical Magec, por cuanto el mismo se nos
muestra desde sus comienzos, como una formación sólida en sus planteamientos en
pro de la salvaguarda de nuestros valores culturales tradicionales.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4d6beBNzwOV75NhyphenhyphenlF8-4YZjxEZa6Xaot411s3f9pb6bzaskKQLGxYqP9inSr9XWwMsqBMAccNCLgx28V-MUhfW-AwfXHMilFWDHjwpNy2Doc1QVimVkzj1UGARQAhZi4Vmayx-MwlFs/s1600/IMG_8445.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj4d6beBNzwOV75NhyphenhyphenlF8-4YZjxEZa6Xaot411s3f9pb6bzaskKQLGxYqP9inSr9XWwMsqBMAccNCLgx28V-MUhfW-AwfXHMilFWDHjwpNy2Doc1QVimVkzj1UGARQAhZi4Vmayx-MwlFs/s320/IMG_8445.JPG" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Este posicionamiento institucional
tan claro y decidido, en favor de nuestra cultura, constituye uno de los
principales elementos inspiradores de la producción musical de Magec, que se
traduce en la extraordinaria coherencia
temática de su repertorio. Porque perseguir un noble objetivo preconcebido, es
dar sentido y veracidad a todo cuanto hacemos, o soñamos realizar.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQEEVV0Fp-QBAuhoZhKIOBH_77R3B8a1OFjyLg3Sik1rsTPmbhkPFAb8Ueq4IZtQ7ngglgdn-_sOUDKBssl-OKLE9YDnyaSkq2UJwIWQAQaSbwPXxj2Bp-1L2du5elDm3x-Hq8SHdK7Fo/s1600/IMG_8454.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjQEEVV0Fp-QBAuhoZhKIOBH_77R3B8a1OFjyLg3Sik1rsTPmbhkPFAb8Ueq4IZtQ7ngglgdn-_sOUDKBssl-OKLE9YDnyaSkq2UJwIWQAQaSbwPXxj2Bp-1L2du5elDm3x-Hq8SHdK7Fo/s400/IMG_8454.JPG" style="cursor: move;" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
La portentosa estructura coral e
instrumental, y la indiscutible calidad musical de esta formación, son una
evidente consecuencia de la inquebrantable
motivación, alentada por la unánime implicación en aquellos objetivos fijados en sus comienzos.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzUjvaKuCvltW5zOu79APQbPK4bRDYIgWKmKNWQRMORs-NJDHygFbPWpa_4r4oHLdvv58XrI993RbMKLWWi87_-0AGsyKY8M5xwjJIU4VY6DJOVmwfoKSnhsBlNfu18kzqUa3sJaX4Lgs/s1600/IMG_8452.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjzUjvaKuCvltW5zOu79APQbPK4bRDYIgWKmKNWQRMORs-NJDHygFbPWpa_4r4oHLdvv58XrI993RbMKLWWi87_-0AGsyKY8M5xwjJIU4VY6DJOVmwfoKSnhsBlNfu18kzqUa3sJaX4Lgs/s320/IMG_8452.JPG" width="213" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<o:p> </o:p>Por eso, y por mucho más de
cuanto aquí expresamos, Magec es una formación musical auténtica, absolutamente merecedora de toda nuestra consideración
y admiración personal. Muy inmerecido sería por nuestra parte, no personificar
dicha admiración en la figura de su director, Juan Pablo Pérez López, cuyo perfil
musical, solvencia y talento queda manifiesta en todo cuanto el mismo acomete.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Igualmente merece toda nuestra
atención y admiración, la participación en este bello acto, del grupo musical recientemente formado, Hamelin Quartet, compuesto por cinco
prodigios de nuestra música: Francisco García, Candelaria González, Fernando
García, Héctor González y Wilmer Rodríguez. Sus nombres ya lo dicen todo… y de
su música, por razones de brevedad, sólo nos limitaremos a decir en esta ocasión,
que es la más portentosa y fascinante conjunción de virtuosismo y maestría que podemos
disfrutar en el panorama musical de nuestras islas. En futuras oportunidades
intentaremos, desde este pequeño espacio, abordar con mayor extensión y
profundidad, lo que sin duda podemos calificar como un fenómeno musical
extraordinario.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyA6u_2qi-S2l2Aj0I7PM6V_VFh844q2inqjWoJ6UuztrIASLHQxohLUpdOBjT2BfNUnq8jQmTCU2nuVJBxhPtM9R_WUpFA9dSwjS_Fyu7IDqN6SKMObG7DFTzcudwL7UCDyWdccaU5J0/s1600/IMG_8415.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyA6u_2qi-S2l2Aj0I7PM6V_VFh844q2inqjWoJ6UuztrIASLHQxohLUpdOBjT2BfNUnq8jQmTCU2nuVJBxhPtM9R_WUpFA9dSwjS_Fyu7IDqN6SKMObG7DFTzcudwL7UCDyWdccaU5J0/s320/IMG_8415.JPG" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
¿…Y qué podemos decir del otro
admirado amigo…Alfredo Ayala, sobre el que hoy se circunscribe el motivo central
de estas apresuradas letras, en torno a su nuevo homenaje, que añadiremos a una
larga lista de reconocimientos?.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Sólo se nos ocurre una torpe,
pero sincera respuesta: ¡Gracias Alfredo!.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Gracias; porque con tu noble
oficio de contador de bellas historias, has consagrado toda una vida a mantener
en nuestros corazones aquella tenue luz que nos emociona e identifica con el
hondo sentimiento de pertenecer a esta tierra.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Porque, tras una simple gaviota…tras un árbol
olvidado en alguna calle perdida…tras la mirada cansada de un curtido bregador
de nuestra lucha…has sabido encontrar una historia que contar. Y al hacerlo, casi
sin advertirlo ni pretenderlo, cuentas la historia de todos, y de todo cuanto realmente somos. Porque de
la cotidiana crónica de las sencillas cosas,
sabes extraer, como nadie, la esencia
misma de nuestra singularidad.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieADoZ43ssXGyYFdB49EV0eA-MhWKwP-HUbi4RV5ZRyq20K1-RJHvLxSwt0h2X0K7VXU6HZ7Af8JJZkwnt_YlapmCnvqDW6tt50ov2s0lzE-rNWkrbsYq_ejMbIRVQ5Z3QS2SaIbhQGMo/s1600/IMG_8423.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEieADoZ43ssXGyYFdB49EV0eA-MhWKwP-HUbi4RV5ZRyq20K1-RJHvLxSwt0h2X0K7VXU6HZ7Af8JJZkwnt_YlapmCnvqDW6tt50ov2s0lzE-rNWkrbsYq_ejMbIRVQ5Z3QS2SaIbhQGMo/s400/IMG_8423.JPG" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Gracias; porque, pese a todo…
jamás te rindes, dándonos a todos una ejemplar lección de inquebrantable
voluntad y tesón. Porque, siempre has tenido
la convicción de cuanto estás haciendo, y ya nada puede pararte. Porque esa
misma convicción es lo que te determina en alcanzar tus sueños, haciéndote una
persona auténtica…sin adorno alguno, porque no lo necesitas.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Gracias querido Alfredo; por haber
tenido a bien el honrarme con tu generosa amistad.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Félix Román Morales Díaz</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
para Artistasenred</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
y para Etnografía y Folclore.</div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-64800306678665014512012-05-16T22:09:00.000+01:002012-05-17T18:04:54.035+01:00FABIOLA TRUJILLO: "Enamoradita"<div style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: large;">Hoy nos hacemos eco de una estupenda noticia: La presentación de una nueva entrega discográfica de Fabiola Trujillo, que tendrá lugar en el Teatro Guiniguada de Las Palmas de Gran Canaria, el próximo 26 de mayo, a las 20:30.</span></div>
<div>
<div style="text-align: justify;">
<span style="font-size: large; font-weight: bold;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiInoqiAntR8YuCTTsCZCdc5ocvnviRP51knAEjnoczweGqfJDJ69IArKApAyynZs3YUdA_1iL4cYj7PbmsN-7L1qXk14szA-YxKJYwK5JlMBDdCzMbCxsVF9IH4dJA8yOEcxxfG4ixvQU/s1600/CARTEL+GUINIGUADA+SINOPSIS.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640px" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiInoqiAntR8YuCTTsCZCdc5ocvnviRP51knAEjnoczweGqfJDJ69IArKApAyynZs3YUdA_1iL4cYj7PbmsN-7L1qXk14szA-YxKJYwK5JlMBDdCzMbCxsVF9IH4dJA8yOEcxxfG4ixvQU/s640/CARTEL+GUINIGUADA+SINOPSIS.jpg" width="400px" /></a></div>
<div>
<br />
<div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">La producción musical de este trabajo ha estado a cargo, una vez más, de su compositor de cabecera, la persona que rige su carrera artística, Juan Carlos Sierra, productor de infinidad de trabajos discográficos y que algunos medios ya han bautizado como el “Manzanero canario” en clara alusión al archiconocido compositor mexicano Armando Manzanero.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">Éste es un disco que engloba diferentes géneros musicales: rumba, balada, bolero, joropo, valses peruanos,… y que tiene como canción promocional la rumba “Enamoradita” que da título genérico a este trabajo.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">Cuenta con la colaboración especial del artista José Vélez que comparte un dúo conmigo, la famosa canción “Tu retirada”, escrita por el prestigioso compositor mexicano José Alfredo Jiménez. Esta colaboración se hace más importante si cabe por el hecho de que Vélez no ha grabado con ningún otro artista en sus más de 30 años de carrera. </span><span style="font-family: 'Trebuchet MS';"></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">Biografía de Fabiola Trujillo.</span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">Comenzó con 8 años en las fiestas de los municipios y barrios de la isla.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">Se incorporó a diferentes agrupaciones folclóricas donde permaneció varios años.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><b><i><u><span style="font-size: 14pt;">Año 2002</span></u></i></b><b><i><span style="font-size: 14pt;">:</span></i></b><span style="font-size: 14pt;"> Grabó su primer trabajo discográfico titulado <b><i>“<u>Mi razón de Vivir</u>”</i></b>, el cual los componía canciones de diferentes estilos, desde la cumbia a la balada o la ranchera.</span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">Ha participado en varios encuentros de solistas y en programas de televisión como </span><i style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">“<u>Tenderete</u>”</i><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">, </span><i style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">“<u>La bodega de Julián</u>”</i><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">, etc..</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">Se ha presentado a diferentes festivales de la canción, obteniendo los siguientes premios:</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36pt; text-indent: -18pt;">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: 14pt;">Ø<span style="font-size: 7pt;"> </span></span><span style="font-size: 14pt;">II Festival del Centro Cial. “La Ballena” – <b><i>2ª Premio obtenido</i></b><i>.</i></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36pt; text-indent: -18pt;">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: 14pt;">Ø<span style="font-size: 7pt;"> </span></span><span style="font-size: 14pt;">II Festival de la Canción del Noroeste (Gáldar) – <b><i>1º Premio.</i></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36pt; text-indent: -18pt;">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: 14pt;">Ø<span style="font-size: 7pt;"> </span></span><span style="font-size: 14pt;">Festival de la Canción de Yaiza (Lanzarote) – <b><i>2º Premio.</i></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36pt; text-indent: -18pt;">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: 14pt;">Ø<span style="font-size: 7pt;"> </span></span><span style="font-size: 14pt;">III Festival de Boleros de Guía – <b><i>1º Premio.</i></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal" style="margin-left: 36pt; text-indent: -18pt;">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><span style="font-size: 14pt;">Ø<span style="font-size: 7pt;"> </span></span><span style="font-size: 14pt;">IV Festival “Voces de Ahora” de Puntallana (La Palma) – <b><i>1º Premio.</i></b></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><b><i><u><span style="font-size: 14pt;">Febrero 2006</span></u></i></b><b><i><span style="font-size: 14pt;">:</span></i></b><span style="font-size: 14pt;"> Presentó su segundo trabajo discográfico titulado <b><i>“<u>Alma de Mariachi</u></i></b>”, en el que se funden y entrelazan el bolero y la música mexicana, estilo con el que más se identifica. En este trabajo ya empieza a incluir algún tema inédito.</span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">Sigue realizando actuaciones por diferentes municipios del archipiélago y en 2008 graba su trabajo <b>“<i>Adoro a México</i>”</b> bajo la producción musical de Juan Carlos Sierra y donde añade más temas inéditos bajo la pluma del compositor Grancanario Juan Carlos Sierra.</span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">Es en este año y con motivo de la presentación de este disco, cuando lleva a cabo una apuesta arriesgada: presentar el disco en directo con una puesta en escena de 27 músicos.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><b><i><u><span style="font-size: 14pt;">Año 2010</span></u></i></b><b><i><span style="font-size: 14pt;">:</span></i></b><span style="font-size: 14pt;"> Graba su cuarto trabajo discográfico denominado “Sangre de Charro” donde además de incluir temas inéditos del compositor canario antes mencionado, incluye la canción “Ciudad de México” escrita por el compositor sevillano de fama internacional José Abraham, autor de canciones de éxito en las voces de artistas como Tamara, Cristian Castro, David Bisbal, David Bustamante, Pastora Soler y otros.</span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif; font-size: 14pt;">Motivada siempre por el cariño de la gente, sigue trabajando hasta el día de hoy, presentando el quinto disco ya… parece que fue ayer.</span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal">
<b><i><u><span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">Año 2012</span></span></u></i></b><span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">: Graba “Enamoradita”, un quinto disco con el que ha dado un vuelco al estilo que hasta ahora ha interpretado, para adentrarme en los sentimientos más íntimos y transmitirlos a través de las canciones. </span><span style="font-family: 'Trebuchet MS';"></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.blogger.com/video.g?token=AD6v5dzNBmZEwOlSIRdL8uGn8Ix5XSlMs01mO8BnhJwgIG2s0JcZFqwXArUMWVE9DQluf93Hltp6Gsp0IF-DTjnPcA' class='b-hbp-video b-uploaded' frameborder='0'></iframe></div>
<br />
<span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-size: 14pt;"><span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;"><br /></span></span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">Félix Román Morales Díaz</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">para Artistasenred</span></div>
<div class="MsoNormal">
<span style="font-family: Times, 'Times New Roman', serif;">y para Etnografía y Folclore.</span></div>
</div>
</div>
</div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-20050937538786137532012-04-19T07:17:00.001+01:002012-04-19T07:17:29.565+01:00Tigaray: "Por los senderos de vuelta..."<br />
<div class="MsoNormal">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwlJhdSeHBCRTncAP4bSXLpxN6PbFKSPcHGvY-IdNTF_UDWa7sppiSGzeOaumndqdGTOdqJuWMBibTPrSK3spLh1Shec9rwRW9rELySU2yxTFYrUFzfUzYU6hkGPPYo55JDa6j8uVX2Cw/s1600/cartel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwlJhdSeHBCRTncAP4bSXLpxN6PbFKSPcHGvY-IdNTF_UDWa7sppiSGzeOaumndqdGTOdqJuWMBibTPrSK3spLh1Shec9rwRW9rELySU2yxTFYrUFzfUzYU6hkGPPYo55JDa6j8uVX2Cw/s400/cartel.jpg" width="282" /></a></div>
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
“…Te llevo en el
corazón</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
porque en tus montes
y cumbres</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
dejé ilusiones
primeras,</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
mis recuerdos más
queridos,</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
mis mejores
primaveras…”</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="margin-left: 212.4pt; text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-size: 8pt;">(Tigaray: Sueño de un
emigrante)<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Volver…es siempre un bello acto
de amor, porque nada ni nadie regresa a las
vivencias y a los lugares del pasado, si no es por la necesidad de hallar el
feliz reencuentro con los añorados apegos,
que un día quedaran en alguna cuneta de aquel camino que nos viera marchar.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyajLHyQldemSPR2MxC1wdNjMBZnmzJ9qHzHZbKwlt2Vj6W2Z9dp9xbsniekYSoWI5gGBTfDnw73nZc1fnb53Cmm_p8zNFhzBsOxKLtcI0cYoZhmVawWWXmXXQipH1doH9He4tRv-cFBY/s1600/IMG_6550.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhyajLHyQldemSPR2MxC1wdNjMBZnmzJ9qHzHZbKwlt2Vj6W2Z9dp9xbsniekYSoWI5gGBTfDnw73nZc1fnb53Cmm_p8zNFhzBsOxKLtcI0cYoZhmVawWWXmXXQipH1doH9He4tRv-cFBY/s400/IMG_6550.JPG" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
A veces, el camino se hace más
camino cuando se retorna sobre los mismos pasos que nos llevaron lejos…porque a cada paso del regreso, revivimos
nuestra propia andadura en aquellas huellas impresas de la partida. Revivir lo
andado, siempre nos dará una
esclarecedora perspectiva de nosotros mismos, como efímeros caminantes de esta corta
vida…en la que, el caminar… es todo
cuanto da sentido a nuestra propia existencia. Y es que soñar con la vuelta, siempre
será la más noble motivación para iniciar
la partida.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Quienes se aventuran en los
senderos del adiós, principian a convertirse en soñadores del regreso,
anhelantes de volver a ver aquellos remotos pañuelos de la despedida, agitándose
de nuevo, en un jubiloso y hospitalario saludo de bienvenida.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXz8agfVYIoOTjVRpEInOnD1slNuLlNDGVXQu1M1C6hDv5zTbARXPSVqKbJEJ5b_0iPGlcG0LQq56f-t-i4OWAX5njmksuIU50Aml7uvLKwhfUj0hfJEc44oAJn4dzxv3lKrBvvG_PQQU/s1600/Tigaray+1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="208" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhXz8agfVYIoOTjVRpEInOnD1slNuLlNDGVXQu1M1C6hDv5zTbARXPSVqKbJEJ5b_0iPGlcG0LQq56f-t-i4OWAX5njmksuIU50Aml7uvLKwhfUj0hfJEc44oAJn4dzxv3lKrBvvG_PQQU/s320/Tigaray+1.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div style="text-align: justify;">
<o:p> </o:p>Los habitantes del norteño lugar
de Los Realejos, saben muy bien de este soñar con el día del regreso, porque son
un pueblo de eternos trashumantes de caminos hacia otros horizontes de
esperanza. Porque desde las ingentes laderas de Tigaiga… desde las
profundidades del Barranco de Ruiz…todo se precipita hacia ese mar de nuevos horizontes, como una fuerza
telúrica que arrastra a sus gentes… a
partir…y así empezar a soñar, con el día
del retorno.</div>
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
“Por los senderos de vuelta…”; es
el expresivo enunciado, adoptado por el
grupo Tigaray, para celebrar su feliz y plena reincorporación al panorama musical de las islas. Lejos de la
indeterminación poética de la propia oración elegida, la misma encierra toda
una declaración de intenciones, sobre cómo debe entenderse este nuevo y ansiado
acontecimiento musical. Pues de ella, sólo se desprende la emotividad que
siempre acompaña a quien vuelve a encontrarse con algo muy preciado, tras el inexorable
paso del tiempo.<br />
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEin1P-vTxtHAwXsA5MkimT2VzXLjI8IPNVtQ3XxrUZsJAa4wJSDCnW_7jvvDwFPAYLll3SJbxnVMlSaBI6mcmrCUSvbkLAXCfPcPvQDazd61H4hE0KfHjgppzlH8akJ66wKWxvLXDY6j6g/s1600/oleo.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEin1P-vTxtHAwXsA5MkimT2VzXLjI8IPNVtQ3XxrUZsJAa4wJSDCnW_7jvvDwFPAYLll3SJbxnVMlSaBI6mcmrCUSvbkLAXCfPcPvQDazd61H4hE0KfHjgppzlH8akJ66wKWxvLXDY6j6g/s320/oleo.jpg" width="235" /></a></div>
Iniciar el sendero de vuelta,
reconociendo las propias huellas reveladoras
de una larga andadura de más de 27 años, es una inteligente actitud
conciliadora con el pasado, y una rotunda muestra de coherencia consigo mismo.
Pero, culminado ese camino de regreso, y abierto ya el equipaje, resulta alentador
comprobar que junto al pertrecho de la experiencia, hemos de desembalar una
nueva y esperanzadora carga, envuelta en las jóvenes ilusiones de quienes han
venido incorporándose en ese viaje hacia el reencuentro.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: x-small;">(Óleo de D. Eleuterio Garrido; portada del disco "En las raices del alma").</span><br />
<span style="font-size: x-small;"><br /></span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjh_x9EUyXtfeL97LhHvF6Wu3mLH3sfWlCdzg17yshSm0so7EL9r6_801HWryNe2Rm8nabR_P8QcID9zt_LBA-TSFNawzTATKG8XrwviVJRUqHz6GHChrrEEWYvGqbpGvug-Q2LTwzYA38/s1600/Tigaray+3.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjh_x9EUyXtfeL97LhHvF6Wu3mLH3sfWlCdzg17yshSm0so7EL9r6_801HWryNe2Rm8nabR_P8QcID9zt_LBA-TSFNawzTATKG8XrwviVJRUqHz6GHChrrEEWYvGqbpGvug-Q2LTwzYA38/s320/Tigaray+3.jpg" width="320" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Reencontrarse consigo mismo, es renacer a la íntima verdad que condiciona
nuestra razón de ser, nuestra conciencia
y nuestro proceder como individuos. En el caso de Tigaray, esa íntima verdad, radica en su profundo amor a una tierra, cuyo
rotundo paisaje, eleva a los hombres en su espíritu, engrandeciéndolos en el
orgullo de pertenecer a ese lugar.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Es una verdad que se nos revela
nada mas entrar en el salón de ensayos de esta formación musical, al contemplar
la imponente presencia de un lema enmarcado, cuyos versos, rezan:</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
“De los riscos de
Tigaiga</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
salió una voz que
decía:</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
Aquí nació Tigaray,</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
que tenga muy larga
vida”.</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<span style="font-size: x-small;"> (Tigaray: D. Agustín Hernández González)</span></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaGV5ZZuJpohQRvCguLE5qe_giuzT8KtQXX45D0b1ezC6LGRCwvQOkasVA0RTpHwa_sguA_IgtkLch7JHgUXYlOqG3ET9DiTSeCRxjqmWCr9AvkxjrRdeOLEySbI5fDwSAu0pEAiME3kA/s1600/tigaray.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjaGV5ZZuJpohQRvCguLE5qe_giuzT8KtQXX45D0b1ezC6LGRCwvQOkasVA0RTpHwa_sguA_IgtkLch7JHgUXYlOqG3ET9DiTSeCRxjqmWCr9AvkxjrRdeOLEySbI5fDwSAu0pEAiME3kA/s400/tigaray.jpg" width="332" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Tigaiga…Tigaray…son dos
ancestrales acepciones fonéticas para referir un lugar y para nombrar una
emoción. Porque nacer, vivir y morir al amparo de las protectoras paredes de
Tigaiga, es como sentirse acunado en el regazo maternal de nuestra infancia,
donde las delicadas manos de la ternura y las caricias, se tornan suave brisa de
bruma y brezal. Y es que Tigaiga, no es simplemente un prodigioso lugar…Tigaiga
es un sentimiento.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMHLMtszwyZud0n_dGyXBwK0XcG9-d3gHzPEgg7-vA-2IunCdikfe8xF20ocO-3HszT30bqyBTfu7tPt9XipD0O4_-wXqfPn7Mz28CUYkctCXz5bOKn2inX5hjm_LHMCMk0A8XOy3XRlo/s1600/Tigaray_Galicia_1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="128" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgMHLMtszwyZud0n_dGyXBwK0XcG9-d3gHzPEgg7-vA-2IunCdikfe8xF20ocO-3HszT30bqyBTfu7tPt9XipD0O4_-wXqfPn7Mz28CUYkctCXz5bOKn2inX5hjm_LHMCMk0A8XOy3XRlo/s200/Tigaray_Galicia_1.jpg" width="200" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Tigaray, asume y encarna ese
sentimiento como una parte indisoluble de si misma, para mostrarlo al mundo, un
lejano día de junio de 1985. Fruto de esa sensibilidad, surge una extensa
producción discográfica, cuyos títulos vienen a corroborar la particular
motivación emocional de este colectivo musical.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
“Tigaray”, (1987); “Sueño de un
emigrante”, (1989); “En las raíces del alma”, (1993); “A la sombra de Tigaiga”,
(1996); “Las dos orillas”, (2000); “Veinte años”, (2006)…constituyen en su conjunto, un largo y esforzado periplo en torno a la
figura del hombre y su identificación con la tierra que le vio nacer, aún
cuando el mismo se encuentre muy lejos de ella.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://0.gvt0.com/vi/gI-z_QBQk2Q/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/gI-z_QBQk2Q&fs=1&source=uds" />
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<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Esta especial y reiterada exaltación
de la figura del ausente, surge como
natural reflejo del entorno poblacional
de Tigaray, tradicionalmente forzado a
una desgarradora emigración a lo largo
de los siglos. Llevar un fraterno mensaje a estos ausentes, ha sido un noble
empeño de Tigaray, a lo largo de su dilatada trayectoria, en la que podemos
destacar su prolongada gira por tierras
venezolanas, su participación en programas televisivos de difusión internacional
como Tenderete y La Bodega de Julián, así como su contribución en eventos de
proyección global como la Expo 92, o la Muestra Internacional de Folklore de
Sestao; Bilbao.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<object class="BLOGGER-youtube-video" classid="clsid:D27CDB6E-AE6D-11cf-96B8-444553540000" codebase="http://download.macromedia.com/pub/shockwave/cabs/flash/swflash.cab#version=6,0,40,0" data-thumbnail-src="http://2.gvt0.com/vi/furFnu_Xnho/0.jpg" height="266" width="320"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/furFnu_Xnho&fs=1&source=uds" />
<param name="bgcolor" value="#FFFFFF" />
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<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Conscientes y comprometidos en
transmitir este mensaje evocador de su tierra, Tigaray se distingue por una
profusa producción de factura propia, abordando una cuidada temática musical de
carácter costumbrista y tradicionalista, como “Sueño de un emigrante”,
“Tigaiga, paloma blanca”, “Fundidas en un abrazo”, “El Foguetero”, “Folias”,
“Isa a Bentor”, “Seguidillas del pescador”, “Balada del viento de Lanzarote”,
“Aires de Lima” y “Mayo”. Estos brillantes exponentes de creación propia,
constituyen sin lugar a dudas, la
esencia medular de Tigaray, que ha sido recibida y valorada en todos los
rincones de las islas y fuera de ellas.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Junto a este bagaje original,
Tigaray incorpora en su repertorio, otras temáticas musicales provenientes de
la asunción de otras culturas muy cercanas a la nuestra, a través del retorno
de las innumerables generaciones involucradas en las migraciones
históricas de nuestro pueblo.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
La conjunción de ambas vertientes musicales, confiere a la trayectoria de Tigaray, el papel de un valioso puente cultural y
sentimental entre las dos orillas atlánticas, y la percepción
de una impronta universalista de
la música como fenómeno solidarizador de
los pueblos.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKYg5gEvjx3WiTLarS49yr3XsZX2E8PTZmfL4TRlowPPbAALQ0CUBaaUsVAiIHb-wgbLeNs3ZokumZimGXj_DNtsY6smSnK5fcaO2zpe8KUEgkQSprTaA-PVyjF0QpYsJVLRbZ2qu2Sh8/s1600/samuel.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="281" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjKYg5gEvjx3WiTLarS49yr3XsZX2E8PTZmfL4TRlowPPbAALQ0CUBaaUsVAiIHb-wgbLeNs3ZokumZimGXj_DNtsY6smSnK5fcaO2zpe8KUEgkQSprTaA-PVyjF0QpYsJVLRbZ2qu2Sh8/s400/samuel.jpg" width="400" /></a></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Nada de toda esta coherencia en
el planteamiento intencional de Tigaray podría llegar a buen término, si no fuera por su solidez y solvencia coral e
instrumental, demostradas a lo largo de tantos años. Desde el punto de vista
musical, creer firmemente en si mismos, ha sido una constante de esta
formación; y ello, se ha traducido en una sonoridad específica que les
distingue de otros colectivos, pese a las lógicas y diversas etapas,
propias de tan larga existencia.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Para esta presente etapa, Tigaray
ha tenido la nobleza y el acierto de otorgar la responsabilidad de la dirección
musical, a la figura de Samuel Fumero, vinculado a la formación musical desde
la infancia por motivos de familiares y de amistad. Y con ello, ha sabido
iniciar un nuevo ciclo de refuerzo
generacional, garante de renovados impulsos, con los que proseguir un
camino emprendido hace ya, algo menos de tres décadas. A la extraordinaria
capacidad y creatividad musical de Samuel, habremos de reconocer su total
implicación en la motivación doctrinaria del grupo, y apreciar el pleno conocimiento
de la evolución del mismo. Con todo ello, la dirección de Samuel Fumero se
constituye en la clave para iniciar esta nueva andadura de Tigaray, calificada
como la del reencuentro con sus propios valores, forjados a través del esfuerzo
y la constancia.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/FOQWlSn37Ok?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
Estos profundos e incuestionables
valores de Tigaray, son los que nos llevan a la personal reflexión de afirmar
que: quien una vez estuvo en Tigaray, lo seguirá estando toda la vida…aunque ya
no esté entre nosotros.</div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
Es Tigaiga…brezo y
bruma en risco altivo.</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
Tigaiga…</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
Cuando la muerte me
traiga</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
la soledad en la
penumbra,</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
oiré los ecos
perdidos</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
de mi Tigaray
querido,</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
que en sus laderas
retumba.</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
Laderas de mis
Realejos,</div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
donde habrás de
encontrar mi tumba. </div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="margin-left: 212.4pt; text-align: center; text-indent: 35.4pt;">
<span style="font-size: 8pt;">(Folias: Tigaray)</span> </div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglxfB6JqYD0Y-O18fh7Ki_TkUazkXuRXJK_MyGrbZV0NDNQc8D2OFh7_RxQV6JkXUfQko4By9Olvd73voCFW8_d2p0J2TTcdmmhKpnReKNAxRxv3-aRfKmoNkkg_oudRdjZg03pPvLPHI/s1600/IMG_6712.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEglxfB6JqYD0Y-O18fh7Ki_TkUazkXuRXJK_MyGrbZV0NDNQc8D2OFh7_RxQV6JkXUfQko4By9Olvd73voCFW8_d2p0J2TTcdmmhKpnReKNAxRxv3-aRfKmoNkkg_oudRdjZg03pPvLPHI/s400/IMG_6712.JPG" width="400" /></a></div>
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 10pt;">Félix
Román Morales Díaz<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 10pt;">para
Artistasenred y<o:p></o:p></span></div>
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">
<span style="font-size: 10pt;">para
Etnografía y Folclore.<o:p></o:p></span></div>
<div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;">
<br /></div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-36387832481797828872012-03-29T14:47:00.001+01:002012-03-30T10:35:23.839+01:00ABRUNCOS<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXk0NQDE1w9aPPhIo2PpxnSKBmsGU2ZLc_C5NRgUjSPLk8ORGr6L2jxBIlO97TBoy5Jf05mDL1NOzbV0oHNzcVpPo2CyvhFI7x-mDijkVnzD4mheCDoHXy1TAZqljr1aWvla7Gwbs8H2c/s1600/IMG_7860.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; cssfloat: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" dea="true" height="132" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjXk0NQDE1w9aPPhIo2PpxnSKBmsGU2ZLc_C5NRgUjSPLk8ORGr6L2jxBIlO97TBoy5Jf05mDL1NOzbV0oHNzcVpPo2CyvhFI7x-mDijkVnzD4mheCDoHXy1TAZqljr1aWvla7Gwbs8H2c/s200/IMG_7860.JPG" width="200" /></a></div>
<br />
El que canta es porque quiere<br />
y, el que no quiere, no canta.<br />
Hoy canto porque yo quiero,<br />
y en mi querer nadie manda.<br />
<br />
<span style="font-size: x-small;">(“Nuestra Isa”: Abruncos; Jacob González Marrero</span><br />
<span style="font-size: x-small;"> y Manuel Haro Manzano).</span><br />
<div style="text-align: justify;">
<br />
<br />
Abrir la ilusión a un nuevo propósito, es como el entusiasta despertar infantil a la tenue luz incipiente de la aurora, donde el nuevo día que se avecina, siempre será mejor que el ayer, que ya fue vivido.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
</div>
Y es que anhelar apasionadamente un futuro mejor, es convertirse nuevamente en aquel niño, cuyos escasos recuerdos, nunca dejará abandonados a la estéril nostalgia, porque, para él, tales vivencias siempre supondrán el más preciado tesoro donde fraguar la experiencia, que le muestre cómo afrontar el nuevo día, que aún está por venir.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgC0QUEHfUHvRi2z2nmK3vAofKXJy6EL_F7snFloE56cXLWA7XYsf2rLNRq5yV23KWuhJEW5-bNae5E9nPWfZOX5W9tl_fs15oT_wS0gLW9C2SjWnp1cij7sqC4-Vyw21x8n0CTqTF4Kkg/s1600/IMG_7852.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" dea="true" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgC0QUEHfUHvRi2z2nmK3vAofKXJy6EL_F7snFloE56cXLWA7XYsf2rLNRq5yV23KWuhJEW5-bNae5E9nPWfZOX5W9tl_fs15oT_wS0gLW9C2SjWnp1cij7sqC4-Vyw21x8n0CTqTF4Kkg/s400/IMG_7852.JPG" width="400" /></a></div>
<br />
</div>
<div style="text-align: justify;">
En esos ilusionantes días venideros, anda Abruncos confabulando una nueva etapa como formación musical, en la que su pródigo pasado, lejos de anclarlo a sus ataduras, se convierte en el fundamento para una vigorosa y renovada motivación con la que avanzar hacia el futuro.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
Nada podrá detener a este puñado de hombres, vinculados a un paisaje y a un paisanaje caracterizado por una abrupta orografía, y por una historia forjada en el ingente esfuerzo y sacrificio por superar las dificultades de la naturaleza. Porque el carácter de los hombres norteños, sobreviene de la necesidad de afrontar con decisión, las ancestrales penurias del pastor y del labrador de las cumbres… o del pescador acodado entre la pared acantilada y una mar embravecida, sin resquicio de piedad.</div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
A diferencia de otras latitudes, en el norte de Tenerife; es el lugar quien transforma a los hombres, haciendo de la entereza indómita de su carácter, un elemento indisoluble de la propia severidad y el rigor del territorio.<br />
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSd4HQVx1mZVcvHNCBnEmSd_hcL-DEfEnfdSvmpE5_C6EbNFxAwY7ieOtGO-sizyVDAY35p-TkEQiejB8EuXpMqh8QOJyKdhd80WBr8pelyRWUOk08RnDlt3hPdg2LylUs0RVr8xmx75o/s1600/IMG_7850.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" dea="true" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgSd4HQVx1mZVcvHNCBnEmSd_hcL-DEfEnfdSvmpE5_C6EbNFxAwY7ieOtGO-sizyVDAY35p-TkEQiejB8EuXpMqh8QOJyKdhd80WBr8pelyRWUOk08RnDlt3hPdg2LylUs0RVr8xmx75o/s320/IMG_7850.JPG" width="320" /></a>El municipio de La Guancha, es por su propia denominación e historia, un rotundo exponente de este espíritu indómito y perseverante…y es allí donde nace Abruncos un buen día de 1986. Debe su nombre, a una curiosa derivación toponímica de la Hoya del Brunco; una plácida hondonada salpicada de retamas y pinos hacia la luz, adormecida en el regazo del Teide. Pareciera que toda la magia de aquel lugar, hubiera impregnado de encanto sonoro al propio nombre adoptado por este grupo de hombres, para llamarse así mismos.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9ApE8r2peSb1JHEOFtu7_0etW1kAnxG34Nxk6f_EQclfJi8a2QZPRM9i94vAhxKB0Xj0NCz2Jgz4T3ptghsPQCpAqAV885xqyx0d1YMB9rAk9LAuRzfTEuqIjxT3pfVnjASPZ0ACgLAk/s1600/IMG_7853.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; cssfloat: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" dea="true" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg9ApE8r2peSb1JHEOFtu7_0etW1kAnxG34Nxk6f_EQclfJi8a2QZPRM9i94vAhxKB0Xj0NCz2Jgz4T3ptghsPQCpAqAV885xqyx0d1YMB9rAk9LAuRzfTEuqIjxT3pfVnjASPZ0ACgLAk/s200/IMG_7853.JPG" width="200" /></a></div>
Toda esta potente contextualización ambiental e idiosincrásica, confiere en Abruncos el papel de convertirse en el fiel espejo donde se reflejan las vivencias populares guardadas en la memoria y en las tradiciones de sus gentes. Pues le ha llevado a asumir la tarea de investigar y rescatar los valores culturales y costumbristas de su pueblo, muchas veces olvidados en los antiguos refraneros y romances de transmisión oral. Por ello, Abruncos atesora en su repertorio musical, elementos poético-musicales arcaicos, de insustituible valor etnográfico.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Aún cuando esta encomiable labor rescatadora motivaría por si sola, nuestra admiración por esta formación musical, existen en Abruncos otros aspectos, que indudablemente, resultan igual de meritorios. Nos referimos a la creatividad compositiva de muchos de los temas musicales de factura propia, y a la cuidada expresión poética de las letras contenidas en su repertorio, involucrando a autores de extraordinaria valía como Agustín Aguiar, Esteban Quintero, José Félix Navarro, Alfonso Morales…etc. Y más recientemente: Manuel Haro Manzano y Jacob González Marrero.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiU-Gkpdv-TrmyCnjvyQVcfd0DG2tzM0B9proJPAClFNpnduKy5D09hOSbfXnQnQwMSbu9bzS_yOgudfSQk94UUcbnJ5Uvu3WQr8ns_D6Bc0KEPGZ_3QCXEv5Dj49uB4RINNFzaDKy-X-M/s1600/IMG_7854.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" dea="true" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiU-Gkpdv-TrmyCnjvyQVcfd0DG2tzM0B9proJPAClFNpnduKy5D09hOSbfXnQnQwMSbu9bzS_yOgudfSQk94UUcbnJ5Uvu3WQr8ns_D6Bc0KEPGZ_3QCXEv5Dj49uB4RINNFzaDKy-X-M/s320/IMG_7854.JPG" width="320" /></a></div>
Esta preocupación por el contenido literario de su temática musical, es algo enormemente gratificante, por cuanto lamentablemente, ha venido cayendo en desuso por parte de muchas formaciones musicales con formato y estructura similar a la de Abruncos.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
La creación propia, es quizás desde el punto de vista temático, el elemento diferenciador más significativo de la contundente especificidad de este colectivo, y una muestra explícita de su solidez y coherencia. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguPDBopWZYTCjl66qA9qvBE06HwxBQYniqCNWZIFbyvqZikrCDfDpK9GzwHac2SkulRWQy0uZP7F3CiXjoNk1lzXsF0eMxA9TIq9QgPPjtr5ZUly4YqCiGSmSKs9ZVfnoHqkbUjTMuEsQ/s1600/IMG_7857.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" dea="true" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEguPDBopWZYTCjl66qA9qvBE06HwxBQYniqCNWZIFbyvqZikrCDfDpK9GzwHac2SkulRWQy0uZP7F3CiXjoNk1lzXsF0eMxA9TIq9QgPPjtr5ZUly4YqCiGSmSKs9ZVfnoHqkbUjTMuEsQ/s200/IMG_7857.JPG" width="200" /></a></div>
Pero además de esta prodigiosa producción doméstica, abundan otros elementos musicales externos de carácter popular, incorporados al repertorio conforme el propio pueblo hace de ellos natural y espontáneo motivo de recreación, a través de su asimilación transcultural.<br />
<br />
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Muestra palpable de todas estas iniciativas y planteamientos, es la bella y consecuente producción discográfica de esta formación musical. Títulos como “Recuerdos”, “Embrujo”, “A la luz de un candil” o “Dímelo con un bolero”, son la expresión musical registrada de toda esta común voluntad por ofrecer una determinada aportación original al folclore y a la música tradicional de las islas. A lo largo de casi tres décadas, no ha habido rincón de éstas, nuestras islas, donde no se haya tenido la oportunidad de disfrutar de la particular sonoridad de Abruncos. Su presencia y participación en múltiples programas de radio y televisión, como “El Patio” de RTVE, “Taifa y Candil” de RTVE2, “Cantadores” de Antena3, “Denominación de origen” de Azul Televisión, o “Noches de Verano” de Canal 6 Teidevisión; ha propiciado la difusión del nombre de Abruncos a lo largo y ancho del archipiélago.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
Más allá de estas orillas, en territorio peninsular, Abruncos ha sabido representar con brillantez y dignidad las peculiaridades de nuestra música, llevando su buenhacer a lugares como Madrid, Toledo, Segovia, Santiago y Santander.</div>
</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUEF7vg-aK0N9y4WsRKKeJWI1IaImtSXrAbLoKmXfzGL12NSzQ443wq8jKqXJMMk3y2YpPGY6fUE-LkPDg_CU_Pwg5O_xCzgMxOyk8H-Pko3Bv0QkDRa4oDezhVA8tz7aG7Q_Ey6D3nj0/s1600/IMG_7862.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" dea="true" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjUEF7vg-aK0N9y4WsRKKeJWI1IaImtSXrAbLoKmXfzGL12NSzQ443wq8jKqXJMMk3y2YpPGY6fUE-LkPDg_CU_Pwg5O_xCzgMxOyk8H-Pko3Bv0QkDRa4oDezhVA8tz7aG7Q_Ey6D3nj0/s400/IMG_7862.JPG" width="400" /></a></div>
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Toda esta dilatada experiencia es la que afianza a Abruncos en su propósito de iniciar una nueva etapa, tras su reciente presentación del pasado 23 de marzo, en el Centro Cultural Santo Domingo, del municipio de La Guancha. El motivo de esta nueva andadura, no es otro que el derivado de la flamante incorporación de su nuevo director: Jacob González Marrero. </div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
Quienes han tenido la fortuna y el honor de conocer a Jacob González, sabrán muy bien que tal incorporación a las labores de dirección musical de Abruncos, propiciará una revolución cualitativa decisoria en la historia de esta formación musical. Porque, con el paso de los años, hemos podido aprender y experimentar, que hay directores…y directores. Los hay, que pese a su indiscutible brillantez, la misma no les ha servido sino para pasar de puntillas por un determinado colectivo, sin dejar apenas huella, porque simplemente no han sabido, o no han querido, implicarse en las entrañas y en las aspiraciones del mismo. Su falta de implicación por conocer, asumir y potenciar las especificidades musicales propias de cada grupo, los lleva a imponer y generalizar un estándar cromático-musical sobre todas las agrupaciones a su cargo, desarraigándolas de todo cuanto les particulariza, para incorporarlas por igual a una sola expresividad de matices y efectos sonoros, que no son más que el reflejo y la prolongación de una férrea impronta personal, alimentada por la necesidad de mostrar, permanentemente y en cualquier lugar, la presencia de un determinado prestigio y una supuesta maestría.</div>
</div>
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none; text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
<div class="separator" style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none; clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBAr2CdtIfx3t5hYHOYLz6X-MDQLIoLa5S-tqVo6opImbBvUZbAMs1nwpMQYESizQKruL4LKk8F7byw7DE9pY2AXbPES_YGgpeVjTCZSCDQcpetyzM_fprqa6153_xMugGzxrObdsdy7g/s1600/IMG_7864.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; cssfloat: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" dea="true" height="133" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiBAr2CdtIfx3t5hYHOYLz6X-MDQLIoLa5S-tqVo6opImbBvUZbAMs1nwpMQYESizQKruL4LKk8F7byw7DE9pY2AXbPES_YGgpeVjTCZSCDQcpetyzM_fprqa6153_xMugGzxrObdsdy7g/s200/IMG_7864.JPG" width="200" /></a></div>
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
Afortunadamente, la pervivencia de la pluralidad, riqueza y diversidad de nuestra música, está en muy buenas manos mientras existan actitudes y aptitudes como las que encarna Jacob González, porque precisamente su figura, apunta a todo lo contrario de lo señalado anteriormente. Se es buen músico cuando se es, pero se es Maestro cuando se demuestra, y Jacob González lo demuestra día a día, sin necesidad de grandes aspavientos.</div>
</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Fruto de esta natural implicación por todo cuanto concierne a Abruncos, como nuevo grupo a su cargo, y asumiendo el particular planteamiento de éste, en aportar elementos musicales de creación propia, surgen de la mano, el saber y el alma de Jacob González, unas bellísimas folías e isas, que sirvieron de preámbulo y colofón, a tan grato y esperanzador acto de presentación.</div>
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<br /></div>
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<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkIx1YderLlrdUoJJYCvirjKABNaD5O6_YuUBheazdDaBCKOGbnZOw1-Qvhj_NLODc8HwhVdanQvGtHZa6GK3xZk1RRKLNKtb6BwCuDEK9GSzFol8C1fkOGLmocp3EfYRYZf7I8-7vloo/s1600/IMG_7865.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" dea="true" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjkIx1YderLlrdUoJJYCvirjKABNaD5O6_YuUBheazdDaBCKOGbnZOw1-Qvhj_NLODc8HwhVdanQvGtHZa6GK3xZk1RRKLNKtb6BwCuDEK9GSzFol8C1fkOGLmocp3EfYRYZf7I8-7vloo/s400/IMG_7865.JPG" width="400" /></a></div>
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
Nada ni nadie a partir de ahora, podrá quedar indiferente ante el futuro de este nuevo Abruncos que se avecina, porque se ha unido el tesón con la perseverancia, la coherencia con la rectitud, y el alma con la maestría.</div>
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<div style="text-align: center;">
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
De cómo escribir un verso</div>
</div>
<div style="text-align: center;">
y no encontrarle sentido;</div>
<div style="text-align: center;">
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
de cómo hilar las palabras</div>
</div>
<div style="text-align: center;">
y andar por ellas perdido.</div>
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<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
<span style="font-size: x-small;">(“Por ti, unas folías”: Abruncos; Jacob González Marrero).</span></div>
</div>
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
<br /></div>
<br />
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
Félix Román Morales Díaz</div>
para Artistasenred<br />
<div style="border-bottom: medium none; border-left: medium none; border-right: medium none; border-top: medium none;">
y Etnografía y Folclore.</div>
<br /><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-28624289467211658842012-03-21T11:57:00.003+00:002012-03-21T12:40:52.950+00:00Surco y Arado<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdTwFubcEkaj8TxeIeMSoKAtTblZEKSZJBL9E_AEcbc7xgZ8vjOk9fDTrWUL8zw9lH7kQFl6evVBE68sT0hjPslBL3rwxZq3EZSd2fvNJ-xjHT7UA48J62OFkTAVohD4wPODkYsbTR_wQ/s1600/1.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; cssfloat: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img aea="true" border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdTwFubcEkaj8TxeIeMSoKAtTblZEKSZJBL9E_AEcbc7xgZ8vjOk9fDTrWUL8zw9lH7kQFl6evVBE68sT0hjPslBL3rwxZq3EZSd2fvNJ-xjHT7UA48J62OFkTAVohD4wPODkYsbTR_wQ/s400/1.jpg" width="265" /></a></div>
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<br />
Abrir las entrañas de la tierra, es ahondar en nosotros mismos.<br />
<br />
<br /><br />
Porque a cada golpe de azada…en cada estela polvorienta rota tras el esforzado surcar del arado, se evocan y reviven todos aquellos anhelos de nuestra gente por alcanzar un futuro mejor. Labrar nuestros malpaises calcinados por el sol, el salitre y el volcán, es un rito ancestral que nos sumerge en una parte esencial de nuestra cultura como pueblo de sembradores de esperanzas.<br />
<br />
<br />
<br />
Y es esa vieja y paciente esperanza por obtener los frutos del mañana, la que aguarda en cada surco, y anida en el corazón de todos canarios de bien, mostrándose como la mayor riqueza que siempre podremos obtener del pálpito profundo de nuestra tierra.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Surco y Arado, es una formación musical que nace con este imperecedero espíritu de apego a la tierra, en la fértil comarca norteña de la isla de Gran Canaria, donde las tradiciones, al igual que el propio mundo agropecuario, luchan denodadamente contra el abandono y el olvido.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br />
Surgida en los inicios de la década de los 90, en el galdense barrio de San Isidro, de donde toma inicialmente su denominación como “Amigos de San Isidro”; Surco y Arado nos presenta una trayectoria ejemplar en cuanto a su voluntad por desarrollar y difundir la enseñanza de nuestro folclore.</div>
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<br /></div>
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En el año 2001 impulsa la formación de un aula de toque de cuerdas, a la que seguirá la creación de un aula de danza y bailes folclóricos, en el año 2003. Un año después, implanta una nueva aula donde impartir conocimientos de canto coral, cuyo evidente buen resultado ha trascendido hasta nuestros días.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBkHxh8nfaXAMsd6GeaEu6W5jde5f2jp3Kf13yHw2FEQmL3pKM33owuAQzMcn9SH03e3fqOkOGIg3OzEQz_vnw-WJ2uXWIdOLdFa-E3UllmAdKh8xAaehYE8qxgY63JUO6txS6eEYZEgE/s1600/2.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img aea="true" border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgBkHxh8nfaXAMsd6GeaEu6W5jde5f2jp3Kf13yHw2FEQmL3pKM33owuAQzMcn9SH03e3fqOkOGIg3OzEQz_vnw-WJ2uXWIdOLdFa-E3UllmAdKh8xAaehYE8qxgY63JUO6txS6eEYZEgE/s400/2.jpg" width="400" /></a></div>
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<br /></div>
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Todo este esfuerzo formativo y didáctico converge en la consolidación e institucionalización de Surco y Arado como agrupación folclórica de referencia en el ámbito del conjunto de las Islas, que la llevará a su participación, en el año 2005, en el primer Festival Regional de Folclore de Santiago de Gáldar. Su extraordinario éxito y aceptación propiciará su intervención en una segunda edición del referido festival, donde Surco y Arado hace presentación de su nueva vestimenta representativa del campesino de fiesta, o de gala, de los siglos XVIII y XIX.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKAMO6_x3y9tKgACALn22fEelhZM2hmMhMmwqXRRMKyoWkMNZKPRwZKLPdsZa0hmp-ZIYks0yIFdIplPBb-nW9M6CFrEpOJ8qEzPp4opIJhrHnRzPEGOkdZFH3Imni5Rzza2E7xt4D1iA/s1600/3.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; cssfloat: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img aea="true" border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiKAMO6_x3y9tKgACALn22fEelhZM2hmMhMmwqXRRMKyoWkMNZKPRwZKLPdsZa0hmp-ZIYks0yIFdIplPBb-nW9M6CFrEpOJ8qEzPp4opIJhrHnRzPEGOkdZFH3Imni5Rzza2E7xt4D1iA/s320/3.jpg" width="320" /></a></div>
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Esta nueva aportación al campo de nuestra vestimenta tradicional, junto con el ropaje de campesino de faena, con la que inicialmente se dieron a conocer, ha hecho de Surco y Arado; así como de otras muchas agrupaciones del norte de Gran Canaria; un agente activo y enriquecedor en la difusión de nuestro patrimonio textil e indumentario.</div>
<div style="text-align: justify;">
Pero será el año 2007, cuando despegue y se consolide definitivamente Surco y Arado, a raíz de la presentación de una recreación costumbrista de los siglos XVIII y XIX, en el Centro Cultural Los Guaires de Galdar. Pues es en ese momento, cuando se produce el apadrinamiento e incorporación de una figura de enorme trascendencia para el desarrollo musical del grupo, encarnado en la persona del extraordinario director, compositor y arreglista: Víctor Batista.</div>
<div style="text-align: justify;">
Será en ese mismo año de 2007, cuando quede también definitivamente constituido y consolidado el brillante e impecable cuerpo de baile que hoy conocemos.</div>
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<br /></div>
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El esfuerzo colectivo a lo largo de estos años invistió a Surco y Arado de una sólida entidad que lo ha llevado a ser dignos representantes de su isla, comarca y municipio, en cuantos eventos de carácter festivo e institucional han venido propiciándose en nuestras islas, participando en tres ocasiones en la romería regional de Ntra. Sra. Del Pino, en el Encuentro 7 Islas de La Laguna…etc.</div>
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<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
No debemos olvidar su notable labor precursora en el rescate de los tradicionales bailes de Taifa y Piñata, en la comarca norteña grancanaria, tan importantes para el mantenimiento y difusión de nuestras tradiciones.</div>
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;">
<a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNzqJ9lbY8S4vkGBAvpvciAmvYNEEfuDbv3E4aIsxFWEOVW9nPep3lOwstYHyZJqeLONh2_Q66hq3WGpMyxgJppbXRcYHOaeWtSMYtx2CZlNz6mxOVfouGS1YItYBCCt4-d5gxqIRmx28/s1600/4.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img aea="true" border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhNzqJ9lbY8S4vkGBAvpvciAmvYNEEfuDbv3E4aIsxFWEOVW9nPep3lOwstYHyZJqeLONh2_Q66hq3WGpMyxgJppbXRcYHOaeWtSMYtx2CZlNz6mxOVfouGS1YItYBCCt4-d5gxqIRmx28/s400/4.jpg" width="400" /></a></div>
<div style="text-align: justify;">
Recientemente hemos tenido la fortuna de apreciar el buenhacer de Surco y Arado en la VIII Semana Cultural de La Laguna, que junto a otra prestigiosa formación como Labrantes de Arucas, ofrecieron una bellísima muestra del folclore tradicional de la isla de Gran Canaria, cuyo sello inconfundible, nos lleva a la reflexión sobre la diversidad de matices de nuestra cultura musical.</div>
<div style="text-align: justify;">
Quizás esa especificidad de matices, que todavía podemos apreciar en el acervo y la producción musical de cada una de nuestras islas, sea el mayor exponente de la riqueza de nuestro folclore.</div>
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<br /></div>
<div style="text-align: justify;">
Desde este pequeño rincón quisiéramos dar la enhorabuena a Surco y Arado por su magnífica labor y trayectoria, encauzada en la preservación y divulgación de nuestras tradiciones, así como por su esfuerzo y voluntad por mantener las especificidades propias de su contexto cultural.</div>
<div style="text-align: justify;">
<br /></div>
<br />
Félix Román Morales Díaz<br />
<br />
para Artistasenred<br />
<br />
y Etnografía y Folclore.<br />
<br /><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-16040255987186553262012-02-21T16:23:00.004+00:002012-02-21T16:37:54.730+00:00La parranda abre camino: Parranda El Carburo.<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En estos presurosos días, ensombrecidos por una permanente y atenazante incertidumbre sobre las expectativas de todo cuanto concierne al futuro de nuestras vidas; cada vez más sujetas a los indescifrables caprichos del azar y a una vertiginosa espiral de usura y egoísmo que hemos venido en mal-llamar “los mercados”; surge en todos nosotros la imperiosa necesidad de hallar algún referente ideológico donde asirnos desde el naufragio de la imaginación perdida. Buscamos con ansiedad la frase lapidaria que materialice un pensamiento que nos conduzca nuevamente hacia la seguridad de la luz, dejando atrás la penumbra de la ignorancia y la desolación de las ideas.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Asistimos con resignación a una continua reedición de los logros intelectuales y culturales de otras épocas más fecundas de nuestra historia, sabedores de nuestra actual incapacidad de propiciar nuevos caminos para las artes, la cultura y el pensamiento.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que la imperante ausencia de todo vestigio de creatividad intelectual y artística, es el más claro síntoma de que estamos, una vez más, ante las puertas del árido páramo de la decadencia cultural, por el que ocasionalmente ha transitado, como en lánguido destierro, nuestra humana civilización a lo largo de su historia.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Nada debemos temer del eclecticismo y el revisionismo cultural que nos embarga, pues es un abismo que ya hemos bordeado antes, y el cual siempre hemos sabido sortear. Reeditar, revisar y recrear nuestra producción artística, es la mejor estrategia planteable, en tanto no surjan nuevos horizontes de pensamiento, traídos por una nueva escala de valores, tan necesaria para nuestra sociedad.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En el ámbito artístico más concreto de la música, no debería perturbarnos el contemplar la persistente recurrencia a las temáticas compositivas y poéticas ya producidas a lo largo del tiempo, que continuamente emergen en forma de reediciones discográficas, de recreaciones armónicas, o de variaciones estilísticas. El afloramiento de episodios musicales del pasado es una circunstancia de los turbios tiempos que corren, pero nunca una consecuencia de los mismos. Pues, si así lo concibiéramos, estaríamos ante un simple acto nostálgico y evocador de los logros musicales pretéritos, y nos alejaríamos radicalmente de la oportunidad de ahondar en el extenso campo del pasado, donde extraer y afianzar aquellos elementos invariables e identificadores de nuestra cultura musical, que preparen el camino para la nueva era y el nuevo impulso creador que inexorablemente llegará, como bien nos ha enseñado siempre <st1:personname productid="la Historia.">la Historia.</st1:personname><o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Recientemente, viene suscitándose en algunos foros de opinión, y desde alguna prominente figura del ámbito musical de nuestro entorno, un cuestionamiento sobre la pérdida de vigencia y el agotamiento de los recursos temáticos y melódicos que han venido conformando el bagaje de nuestra cultura musical tradicional y popular, estableciéndose de forma concluyente, que tal proceso evolutivo de la historia de nuestra música, ha encontrado su final. Ante tal fatídica conclusión, se promulga y postula la necesidad de recurrir a otras fuentes musicales de dudoso arraigo y vinculación con nuestro pasado, para que las mismas abran nuevas perspectivas a una supuesta creatividad agotada, aún cuando ello nos aleje definitivamente de nuestros orígenes y nuestra singular razón de ser.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Por nuestra condición de pueblo descendiente de emigrantes y por razones geopolíticas, nuestra cultura siempre se ha caracterizado por su vocación pluralista y receptora de todo cuanto ha arribado a nuestras costas atlánticas. Y sin embargo, el resultado de ese sincretismo cultural a lo largo de los siglos, es una monolítica y específica identidad, palpable en la cultura e idiosincrasia de nuestro pueblo. Y es que tan sólo el natural proceder de las gentes a lo largo de generaciones, puede llegar a dirimir qué elementos externos pueden llegar a ser asumibles y consustanciales con el desarrollo y evolución de nuestra propia cultura.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Yuxtaponer a nuestra música tradicional y popular, una acción globalizadora multiétnica, cargada de nuevos recursos sonoros exóticos que nada tienen que ver con las cadencias melódicas que nos identifican, supone una innovación artificial y temeraria, aún cuando la misma surja de la mejor intención para salir del estancamiento creativo.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Dicho artificio, cobra una intencionalidad suicida, cuando quienes proponen dicha operación pretenden, en defensa de la misma, erradicar todo vestigio del pasado, entendiendo que la producción musical pretérita, es materia “superada”; desechándose así las más elementales y originarias referencias de nuestra cultura musical.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Pero, cuando además se enuncia, sin más elemento de juicio que el protagonizar la titularidad de una frase llamativa y ocurrente, que nuestra música ha quedado obsoleta por su estrecha circunscripción a la figura de “la parranda”, llegamos definitivamente a la conclusión de que nos encontramos ante un posicionamiento desconcertante e inconsistente.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La parranda, no puede limitarse a ser considerada simplemente como un fenómeno social y festivo, concebido sin más propósito que la búsqueda del entretenimiento o la diversión. Su denominación no puede ser perversamente identificada como algo puramente intrascendente y anecdótico. Dar ese tratamiento peyorativo a la parranda es denigrarnos a nosotros mismos. <o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Porque la parranda, es y ha sido el ámbito natural donde se refrenda la valía y aceptación popular de un determinado motivo musical de nueva creación, para incorporarlo al acervo cultural del pueblo, o para que el mismo quede desechado en el olvido.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que la parranda no es un fin en si misma. No es la parranda la que converge en la música, sino es ésta última la que busca la confluencia en el seno de la parranda para poder perpetuarse en el tiempo.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Por muy exquisita y sublime que sea una nueva creación musical, y por muy potente que sean los instrumentos mediáticos para su difusión, la misma quedará perdida en la indiferencia del tiempo, en tanto no logre incorporarse a la memoria musical colectiva fraguada en la parranda. Simplemente quedará como un objeto raro, bello y ajeno al sentimiento común e identitario del pueblo. Porque negar a la parranda es dar la espalda a la misma fuente de nuestra cultura musical y a nuestra propia razón de ser.<o:p></o:p></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-zkY1aWiSLzozWspgLX0AbdYfvkU6ynM6h-PQDIgP23SydbqGTirtNNoPhzp5E7Q2DItRJyJwWeZntY74ty_ydZHwwDUE7pLj2l43i1aq3KgLZjpsollH3lqtsk87PtF1KXC1I_tMuJM/s1600/40403_149675978376661_100000027803212_453697_5602285_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh-zkY1aWiSLzozWspgLX0AbdYfvkU6ynM6h-PQDIgP23SydbqGTirtNNoPhzp5E7Q2DItRJyJwWeZntY74ty_ydZHwwDUE7pLj2l43i1aq3KgLZjpsollH3lqtsk87PtF1KXC1I_tMuJM/s400/40403_149675978376661_100000027803212_453697_5602285_n.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Como muestra de cuanto hemos expuesto, hoy traemos a este pequeño apartado un ejemplo contundente: La Parranda El Carburo.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Debe su denominación a una pequeña lamparita de carburo de calcio cuya tenue luz alumbró el ingente esfuerzo de nuestros antepasados por arrancar de las mismas entrañas de la cumbre, un generoso destilar agua para dar la vida a esta tierra. La misma luz de llama azulada, en torno a la cual muchos de nuestros hogares de antaño conciliaron el descanso nocturno, cuando hasta el aceite para el candil resultaba un lujo inasequible.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><st1:personname productid="La Parranda El">La Parranda El</st1:personname> Carburo es esencialmente un colectivo de voluntades aunadas por la común inquietud de representar el sentir musical de los más recónditos rincones de nuestros pueblos.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI1ypkfSlSkxIUHrj2m47LDukQ0md95sK3QJzvPYEzECfuwEvBiKDNLGRQXA_a5PNXEw2AYkA7ubBH7eJ2TFuX8f7KyhK1XRSSIjXoQ3cyOcr0OlkcmYYu6PBwUTb4WW-dy6Ix8xF7kk4/s1600/223788_2089231464009_1041885846_32109864_5882270_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjI1ypkfSlSkxIUHrj2m47LDukQ0md95sK3QJzvPYEzECfuwEvBiKDNLGRQXA_a5PNXEw2AYkA7ubBH7eJ2TFuX8f7KyhK1XRSSIjXoQ3cyOcr0OlkcmYYu6PBwUTb4WW-dy6Ix8xF7kk4/s320/223788_2089231464009_1041885846_32109864_5882270_n.jpg" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Su amplio y heterogéneo repertorio musical es el propio reflejo de todo cuanto es perceptible en nuestras calles y plazas, porque es en este entorno ambiental, donde El Carburo consigue establecer estrechas relaciones de reciprocidad y empatía con el público. Y es que a veces, implicarse en el movimiento cultural de un pueblo no supone mayor esfuerzo que el vivir y compartir de manera natural, el propio devenir de los acontecimientos cotidianos de éste. Es incorporar un vigoroso impulso de intenciones y propuestas, al fluir de la corriente donde discurren las motivaciones culturales que dicho pueblo ha convenido en asumir como propias.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Por todo ello, El Carburo es más parranda cuanto más pueblo…y ello, le hará perdurar en el tiempo mientras subsistan aquellas señas culturales que nos identifiquen colectivamente.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Constituida en el año 2005 en el municipio de El Rosario, <st1:personname productid="La Parranda El"><st1:personname productid="La Parranda">La Parranda</st1:personname> El</st1:personname> Carburo está compuesta actualmente por once integrantes, cuya característica principal es su distinta procedencia y vinculación a otras formaciones musicales de gran prestigio y larga trayectoria. Sin embargo, este perfil multifacético de muchos de sus componentes, no supone ningún tipo de condicionamiento, pues su pertenencia a El Carburo, nace de la inquietud por mantener y potenciar el formato de la parranda popular de corte tradicional, que personifica y acopia la herencia musical de la calle.<o:p></o:p></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_VEarybJNvDxTjIp_g6Azx9nPAnzu7wx5GHJ-4P2bcUeMvJ8zyzXT7Wlaojlhyz6UptDx8eDnm8P4K7tmkZZCcrCd2k4ymzFLwmka09c2SipUROjiQzgQoV3z-WaNUCGQLyxWRn9IUOI/s1600/246691_221812407848524_100000593009101_843028_863904_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi_VEarybJNvDxTjIp_g6Azx9nPAnzu7wx5GHJ-4P2bcUeMvJ8zyzXT7Wlaojlhyz6UptDx8eDnm8P4K7tmkZZCcrCd2k4ymzFLwmka09c2SipUROjiQzgQoV3z-WaNUCGQLyxWRn9IUOI/s400/246691_221812407848524_100000593009101_843028_863904_n.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Conscientes de ser portadores de esa herencia musical propia, han sabido mostrarla con dignidad y orgullo en otras latitudes como Andalucía, Cataluña y Cantabria; y a través de distintos canales mediáticos de radio y televisión.<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Desde este pequeño rincón, queremos manifestar nuestro reconocimiento a <st1:personname productid="La Parranda El"><st1:personname productid="La Parranda">La Parranda</st1:personname> El</st1:personname> Carburo, por ser un colectivo que ha sabido nutrirse de personas que siempre han creído firmemente en lo que hacen, sin perseguir mayor contraprestación que sentirse parte indisoluble del propio pueblo. Que la luz de la pequeña lamparita que los representa, alumbre por siempre nuestro a veces cuestionado panorama musical.<o:p></o:p></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/clc7r-ZDzYQ?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><o:p><br />
</o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Félix Román Morales Díaz<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">para Artistasenred y<o:p></o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Etnografía y Folclore. <span style="font-size: x-small;"><o:p></o:p></span></div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-42927450341618065742012-01-26T12:04:00.000+00:002012-01-26T12:04:56.207+00:00Parranda Chigadá<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhY6Bq8UD3KquiNMTdzImkb9mQh924hpfVElwtClUaim_fP3IU-xYbYaaLfUSxbHgIsVokDCYYlZ6OK56df3TLjfqH_W2GxPAYgP_bxW2noy-xnRpTmfu1Q9ZHu4BsPmHBJTTFL3oJuk6o/s1600/38278_1442632499910_1056024301_31150764_3276734_n+%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhY6Bq8UD3KquiNMTdzImkb9mQh924hpfVElwtClUaim_fP3IU-xYbYaaLfUSxbHgIsVokDCYYlZ6OK56df3TLjfqH_W2GxPAYgP_bxW2noy-xnRpTmfu1Q9ZHu4BsPmHBJTTFL3oJuk6o/s400/38278_1442632499910_1056024301_31150764_3276734_n+%25281%2529.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Inevitablemente, cada vez que empezamos a leer el historial de alguna formación musical de nuestro interés, brota en <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>nuestro ánimo una benévola sonrisa,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>cuando una vez más,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>comprobamos que el currículo en cuestión, siempre inicia su narrativa con la frase: “… nace de un grupo de amigos que de vez en cuando nos reuníamos…”.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Porque <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>en <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>el transcurrir de los años, lamentablemente hemos visto y vivido más de un proyecto musical truncado, aún cuando el mismo haya surgido desde este noble sentimiento de la amistad. Y es que quizás, algunos de nosotros hayamos perdido por el camino la verdadera motivación que impulsa y da sentido a nuestro folclore, como espontánea y natural<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>expresión idiosincrásica y costumbrista de éste fraterno sentimiento.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjokBPU6EX5cIL9BSGmb0wvjwMInkoG_M4-hrShtjamhS-nLHrFpWBaJTrxvOgJFOLZvHBoBi864VoN8Ad3hihwfXbtpxlHqFS1ZWEK18xc7ibP_zFqY2J0OUQGyF2oRSYeDoE7ksr5wiE/s1600/226574_10150315174963345_824343344_9762608_203660_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjokBPU6EX5cIL9BSGmb0wvjwMInkoG_M4-hrShtjamhS-nLHrFpWBaJTrxvOgJFOLZvHBoBi864VoN8Ad3hihwfXbtpxlHqFS1ZWEK18xc7ibP_zFqY2J0OUQGyF2oRSYeDoE7ksr5wiE/s320/226574_10150315174963345_824343344_9762608_203660_n.jpg" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Nada de cuanto concierne a nuestro folclore tiene verdadero sentido si en el mismo no subyace una sincera predisposición a prodigarse en fomentar y compartir un generoso <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>sentimiento de amistad. Quienes, en el fondo,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>relegan esta motivación y se decantan por <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>otros objetivos más tangibles y prácticos,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>podrán creer haber alcanzado la plenitud de sus metas, sin caer en la cuenta de lo efímero que son los éxitos, en este pequeño planeta del folclore.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Pero, después de lo dicho, podemos regocijarnos ante el panorama humano de la formación musical que hoy traemos aquí: Parranda Chigadá. Porque quienes la conocemos y hemos tenido la fortuna de convivir con ella,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>sabemos con certeza que la manida frase con la que enuncia su historial, aquí si tiene pleno sentido y vigencia.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmcQSy-aAxYvoPwBQkHoSGrwxkSxtNh9spDdgPWETiavwJAZI6fzzTLRgajRA5JUyjwsAqRKEcljOzxrUAsdlHS0p_10jdIVItDWnlAp-FMKKNWQ4IqSyb8D5qEfO2LJIP5UdopwPr62I/s1600/San_Juan_2010_9828.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="239" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmcQSy-aAxYvoPwBQkHoSGrwxkSxtNh9spDdgPWETiavwJAZI6fzzTLRgajRA5JUyjwsAqRKEcljOzxrUAsdlHS0p_10jdIVItDWnlAp-FMKKNWQ4IqSyb8D5qEfO2LJIP5UdopwPr62I/s320/San_Juan_2010_9828.JPG" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Parranda Chigadá ha tenido la inmensa suerte de nacer en la bella isla de La Gomera. Un esplendoroso lugar donde todos se conocen desde la niñez…donde la vida transcurre en apacible convivencia, propiciando el interés en el bienestar del amigo como mejor forma de conducirse por la vida.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">De tal vigorosa simiente surge, cargada de complicidad,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>la<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>común voluntad de los veintidós integrantes de La Parranda Chigadá, en proponer y desarrollar nuevos elementos musicales y temáticos de nuestro folclore, desde una estructura coral masculina con base instrumental de cuerda, viento y percusión.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En apariencia, quizás sea esta estructura lo más llamativo de esta formación musical, por cuanto el formato imperante en el panorama folclórico de La Gomera, responde más a la fórmula tradicional mixta, donde la danza ostenta un papel preponderante; de la que afortunadamente existen extraordinarios ejemplos de gran nombre y prestigio, a lo largo y ancho de la geografía colombina.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Pero bastará escuchar el amplio repertorio de la Parranda Chigadá, para caer en la<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>cuenta<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de que dicha agrupación<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>no sólo se distingue por su apariencia, inusual en el ámbito de La Gomera, pues, es en <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>las temáticas abordadas y en el<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>particular cromatismo musical impregnado de elementos sonoros específicos del folclore de la isla, donde se evidencia la extraordinaria singularidad de esta formación.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Esta singularidad específica,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>junto a la gran inquietud por consolidarse y evolucionar como formación musical, ha llevado a la Parranda Chigadá <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>a desarrollar una actividad sorprendente en cuantos eventos de carácter folclórico tienen lugar en la isla de La Gomera.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Entre dichas actividades, destaca de manera especial la participación en encuentros de solistas con motivo de la celebración del día de Canarias 2009, organizado por La Orden del Cachorro, así como en San Cristóbal 2010 y San Juan 2010, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>organizados por la misma institución.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Muy destacable también resulta el encuentro de solistas celebrado en Vallehermoso con motivo de las Fiestas Lustrales 2010, organizado por El Cabildo Insular, La Bodega Insular y La Orden del Cachorro, con la participación de la Radio Televisión Insular de La Gomera.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjn-1akSwN8lY7KmcG8GoWhT6GiHgmTpCR79w8qjursSIroE_uZvn-QUVBWm7Y5ZdHiD8F1IOikFB5DwGjt403L_s6DyDDcL7595hvtHd2Y0wXRMwsbyhQjQ0_XzLE-7-90_A3myY36dnM/s1600/35271_1439302536663_1056024301_31142262_1790219_n.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjn-1akSwN8lY7KmcG8GoWhT6GiHgmTpCR79w8qjursSIroE_uZvn-QUVBWm7Y5ZdHiD8F1IOikFB5DwGjt403L_s6DyDDcL7595hvtHd2Y0wXRMwsbyhQjQ0_XzLE-7-90_A3myY36dnM/s400/35271_1439302536663_1056024301_31142262_1790219_n.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Su notoriedad musical, ha llevado a la Parranda Chigadá <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>a una permanente presencia en el extenso calendario de celebraciones y festividades de la Isla Colombina. Entre dichos actos, es obligado resaltar por su trascendencia, la concerniente a la celebración anual de la festividad de La Virgen del Carmen, en la Villa de San Sebastián; los actos relativos a el Día de la Hispanidad; así como las jornadas conmemorativas del Santo Patrón de La Villa.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Tal notoriedad les ha llevado más allá del ámbito insular, y muchos de los que admiramos a esta agrupación, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>hemos tenido la oportunidad de disfrutar de su calidad humana y musical en otras islas hermanas como El Hierro y Tenerife.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Desde este pequeño apartado literario les deseamos toda clase de éxitos y merecidos reconocimientos.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Félix Román Morales Díaz</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">para Artistasenred y</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Etnografía y Folclore.</div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-39610807714269970592011-12-19T10:00:00.000+00:002011-12-19T10:00:27.612+00:00FELIZ NAVIDAD<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQMHpQDDoIcwdNzhWM5XykzYe367u5QSoOSB_EVqrcx_rc2Ao4LIwhu7dEFH2r4NZtRlkuqBinU1T0hShPQF09RsAfqCjEpW2GrRQS9okd3E-402s7MK1qb6aNuso-ouOktOsJDQT_5e4/s1600/postales_navidad.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhQMHpQDDoIcwdNzhWM5XykzYe367u5QSoOSB_EVqrcx_rc2Ao4LIwhu7dEFH2r4NZtRlkuqBinU1T0hShPQF09RsAfqCjEpW2GrRQS9okd3E-402s7MK1qb6aNuso-ouOktOsJDQT_5e4/s400/postales_navidad.jpg" width="400" /></a></div><br />
<br />
<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt;">Andar las palabras, es andar un camino sin más meta y anhelo que el sentir, a cada paso, la inusitada alegría de saberse leído.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt;">Porque al mirar atrás …aún distingo los lejanos pasos de cada palabra escrita, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>que fue <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>leída…que fue andada, dejando impresa la<span style="mso-spacerun: yes;"> </span><span style="mso-spacerun: yes;"> </span>alentadora huella <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>que nos anima a proseguir.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt;">Ha pasado ya algo más de dos años de travesía, desde que Artistasenred, abrió sus puertas a este viejo andador de palabras…y de caminos. Y, en ese transitar, hemos recorrido los más recónditos rincones de nuestro paisaje musical, con el aliento y la motivación de caminar en la compañía de todos ustedes.<o:p></o:p></span></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><span style="font-size: 14.0pt;">Las 9.000 visitas alcanzadas en el día de hoy, son 9.000 alentadores pasos de ese caminar compartido. Y serán para siempre 9.000 gratitudes hacia todos ustedes.<o:p></o:p></span></div><div align="center" class="MsoNormal" style="text-align: center;"><span style="font-size: 14.0pt;">¡ FELIZ NAVIDAD QUERIDOS AMIGOS!<o:p></o:p></span></div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-7996937528578023802011-11-27T10:59:00.001+00:002011-11-27T11:02:13.948+00:00A.F. PRINCESA IRAYA: 29 AÑOS.<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfSuFScNoG6rVDHcHi8wfDFJYG7eGHQdz-Ec-i2rPEWWVqOkwVm4J30p6vLQsU80pql7o4bAvtjHNDAN6AuE18SryeCWuSuZJu2oib7gUP_ieF_JaxbjIGEmHXfa6qvkAMOr5ESSalfaY/s1600/IMG_7151.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhfSuFScNoG6rVDHcHi8wfDFJYG7eGHQdz-Ec-i2rPEWWVqOkwVm4J30p6vLQsU80pql7o4bAvtjHNDAN6AuE18SryeCWuSuZJu2oib7gUP_ieF_JaxbjIGEmHXfa6qvkAMOr5ESSalfaY/s400/IMG_7151.JPG" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">Podríamos escribir los más extensos renglones sobre la larga y profusa trayectoria de <st1:personname productid="la A.F. Princesa">la A.F. Princesa</st1:personname> Iraya a lo largo de estos veintinueve años de andadura. Porque en el camino de esta agrupación folclórica, abunda un sinfín de extraordinarios éxitos y vivencias; bellamente descritos en numerosas publicaciones.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">Podríamos hablar extensamente de su portentosa solidez musical o de la admirable solvencia de su cuerpo de baile…y de tantos factores que han hecho de Princesa Iraya un grande entre los grandes de nuestro folclore. </div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcuTrwF2HivR58HJWlBfcuPdpmOliyPzNi8P6QfMXW3Js-RVLv0oaS7Qg4U56pyZlf-MlzPbeKQHRaaP127f74FL67J-9EoHBY_Idmf682FmjX80iP6hTb_peiG8dsCQOembvYW9BZDOk/s1600/IMG_7040.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjcuTrwF2HivR58HJWlBfcuPdpmOliyPzNi8P6QfMXW3Js-RVLv0oaS7Qg4U56pyZlf-MlzPbeKQHRaaP127f74FL67J-9EoHBY_Idmf682FmjX80iP6hTb_peiG8dsCQOembvYW9BZDOk/s320/IMG_7040.JPG" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">Pero la grandeza de Princesa Iraya va más allá de sus propias aptitudes como formación musical y coreográfica, pues…es en su generosa actitud y proceder, donde honran el verdadero sentido del folclore. Porque Princesa Iraya, se ha constituido a lo largo de los años en un destacado referente a la hora de saber compartir sus propios éxitos para con los demás.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">Este espíritu de hacernos a todos copartícipes de sus logros, viene a relucir en la singular forma de celebrar sus señaladas efemérides, como la reciente celebración de su vigésimo noveno aniversario, aglutinando en un bello acto a cuantos amigos y admiradores quisieron y tuvieron la oportunidad de participar. Entre estos amigos, destacó brillantemente la participación del grupo Arraigo, quienes como siempre, nos deslumbraron con su amplio y hermoso repertorio, cuya magnífica calidad tiene justa respuesta en la perfección de su cuerpo de baile.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnJKK7jfiDIibtnkQxejYoCoalvgyu_73hbQ2Hnlo4o1c3VnFJVJRqYAbd-RnPHzaVlqnxD8uITt8W1fKoaz3muY84AMsXZy2yk_u189jdAbquTtH0gpp1fwp38cqhaVk6z98MCmq1GIQ/s1600/IMG_7056.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjnJKK7jfiDIibtnkQxejYoCoalvgyu_73hbQ2Hnlo4o1c3VnFJVJRqYAbd-RnPHzaVlqnxD8uITt8W1fKoaz3muY84AMsXZy2yk_u189jdAbquTtH0gpp1fwp38cqhaVk6z98MCmq1GIQ/s320/IMG_7056.JPG" width="213" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">Al igual que en ediciones anteriores, donde se rindió justo homenaje a notables figuras de nuestro folclore y tradiciones, como Elfidio Alonso y Juan Rodríguez González; el invitado de honor para esta ocasión fue Alfredo Ayala, cuya trayectoria profesional en defensa y difusión de nuestros valores tradicionales, es por todos sobradamente conocida y admirada.<br />
<br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">El público reconocimiento a tal extraordinaria trayectoria, y la general muestra de afecto a su persona, fueron el eje central en la motivación de este acto conmemorativo con el que el grupo Princesa Iraya celebró su nuevo aniversario. El anuncio de Princesa Iraya de adhesión a la propuesta de Alfredo Ayala como candidato al Premio Canarias 2012, constituyó un bello broche de oro a tan bello homenaje. <br />
<br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">Con las emocionadas palabras de agradecimiento pronunciadas desde la timidez del homenajeado, todos cuantos asistimos guardamos el más grato de los recuerdos.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdiOm7jKCB5d0HKmK1nWyJp2HCcAG6Rvcp4vT5kI0KdPNQ1JI140yFE-7NeIUpNDg7qs46fYZc0zfJOtGxhNJhXRgXn6-lDn5Yu6-qBmP1vrz_DYjwRoerb_Z5Lcx4nCeTA_c25IAdOvs/s1600/IMG_7147.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjdiOm7jKCB5d0HKmK1nWyJp2HCcAG6Rvcp4vT5kI0KdPNQ1JI140yFE-7NeIUpNDg7qs46fYZc0zfJOtGxhNJhXRgXn6-lDn5Yu6-qBmP1vrz_DYjwRoerb_Z5Lcx4nCeTA_c25IAdOvs/s400/IMG_7147.JPG" width="400" /></a></div><o:p><br />
</o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;"><o:p><br />
</o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">Félix Román Morales Díaz</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">para Artistasenred</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;">y Etnografía y Folclore.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify; text-justify: inter-ideograph;"><br />
</div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-6952343580375494672011-11-13T20:48:00.003+00:002011-11-13T20:58:39.326+00:00"POR SAN ANDRES".<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmz-KcKxuHB1Q2l9Li5LF4mbBnlfOnHuTf4V8LSEL6asxrPaU8lVNk4zCZlSqYeWBBoNmrActHfOdfGg2hyphenhyphen9GWr_iksQ_47uZPKAhIh0ptCKwiJMjaxYr39ZigqotX_8tF8QzixXiJYgE/s1600/principal-xsanandres.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="335" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgmz-KcKxuHB1Q2l9Li5LF4mbBnlfOnHuTf4V8LSEL6asxrPaU8lVNk4zCZlSqYeWBBoNmrActHfOdfGg2hyphenhyphen9GWr_iksQ_47uZPKAhIh0ptCKwiJMjaxYr39ZigqotX_8tF8QzixXiJYgE/s400/principal-xsanandres.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">De vez en cuando… en este mundo presente de los valores trastocados, sometido a un ansia frenética por prolongar nuestra efímera existencia a través de la posesión de bienes materiales… subordinado a una fe ciega en la tecnicidad como mejor creencia tangible para justificar nuestra propia inseguridad e imperfección…sucede algo que nos conmueve, alejándonos de todo cuanto, en realidad, no resulta esencial para nuestra felicidad. Porque de vez en cuando, se desatan casi imperceptiblemente, pequeños acontecimientos cotidianos que nos llevan más allá de la materialidad de las cosas, y de la obsesión por hallar la estricta racionalidad analítica de todo cuanto nos rodea.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que de vez en cuando, simplemente… afloran los humanos sentimientos.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Los viejos arquitectos (*), entre los que necesariamente me incluyo, tuvimos el privilegio de recibir una formación eminentemente humanística y multidisciplinar, alimentada por la ya desechada creencia de que <st1:personname productid="la Arquitectura" w:st="on">la Arquitectura</st1:personname> lo era todo, porque la misma emanaba de la convulsiva necesidad de argumentar y esclarecer el papel del propio hombre en la creación. Y es esta permanente referencia a la condición humana, la que condujo a toda una generación de compañeros a diversificar sus inquietudes artísticas más allá de lo puramente espacial y de lo específicamente constructivo, para derivar a otras vertientes creativas igualmente consustanciales con el hombre.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSfnpfrDmYcFAK6GUz8Ck_rCpGUG5WwAB0juM3dmxDuwnK0ht7uHHbrsL3of75OGRIxd0MeZGZ2ceVHOzkRpVXp15sSZlUnagvce1Tjt1m4xrqFL26sqFQX02i0NIgZ3UUoyW954qdZZM/s1600/IMG_6885.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjSfnpfrDmYcFAK6GUz8Ck_rCpGUG5WwAB0juM3dmxDuwnK0ht7uHHbrsL3of75OGRIxd0MeZGZ2ceVHOzkRpVXp15sSZlUnagvce1Tjt1m4xrqFL26sqFQX02i0NIgZ3UUoyW954qdZZM/s320/IMG_6885.JPG" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Tal es el caso de José Víctor Afonso Perdomo, quien a lo largo de muchos años ha tenido la virtud y la sabiduría de compaginar su ejercicio profesional con una entusiasta y solvente actividad musical y literaria, que le ha llevado a convertirse en un referente significativo en la escenificación teatral de la temática de corte costumbrista de nuestras Islas.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Obras como “De Romería”, “<st1:personname productid="La Obertura" w:st="on">La Obertura</st1:personname>” o “Ay Santa Cruz”, en su expresivo formato dramático-musical, constituyen uno de los más bellos retratos de nuestras pequeñas historias y tradiciones. Y lo son; no sólo por mostrarnos una recreación fidedigna de lo acontecido, o por la extraordinaria calidad literaria de sus libretos, o por la sorprendente versatilidad compositiva de la banda sonora que se intercala en los diálogos; sino por disparar en el espectador los resortes de la emotividad y la sorpresa, al verse frente al espejo de la reflexión idiosincrásica, y reconocerse en él, como si también formara parte de lo representado.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhP4cEk0YYxQwSgnahM9HjP5gVMY6JUTL3-zgv4OR5Yamzwhrh8J2oJXwsrL0js-nyAroLaZiHW0PQg26Gu7kHkho-xXfdcGlL3VBE2VtdXJrHdU41o8sgzKAoMTPUQyeAiTEY1j-Ic5G8/s1600/IMG_6857.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhP4cEk0YYxQwSgnahM9HjP5gVMY6JUTL3-zgv4OR5Yamzwhrh8J2oJXwsrL0js-nyAroLaZiHW0PQg26Gu7kHkho-xXfdcGlL3VBE2VtdXJrHdU41o8sgzKAoMTPUQyeAiTEY1j-Ic5G8/s400/IMG_6857.JPG" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">A eso se le llama saber despertar los sentimientos, y es ese el principal valor de la obra de José Víctor, por cuanto, sin advertirlo ni pretenderlo, rinde tributo al impulso creador humanístico con el que se formó, llevándolo, incesantemente, a componer y a escribir sobre el íntimo sentir del hombre.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Con idéntica motivación, asistimos este fin de semana a su nuevo estreno: “Por San Andrés”, en el Teatro Guimerá de Santa Cruz de Tenerife.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">“Por San Andrés”, nos sitúa en el marco de la segunda década posterior a la posguerra española, cuando iban ya quedando atrás los avatares convulsos y los rencores que provocaron una terrible guerra entre hermanos. Nos sumerge de lleno en el ambiente de los campos y pueblos que milagrosamente aún perduran en nuestra geografía, y en torno al contexto agropecuario de la cata de los vinos tras la apertura de las bodegas, en la señalada fecha de San Andrés.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRnD76xzafF3yNurdsPLbxRKXjcFrxY6KM96MAKVUU1s038gzXDR5cVlowBxrusFIy-QePFxumZAuscoASnuxFL0Wq_IjBmkWecL7DXCPJGuws-KnDcRtB2M80HY1lNOZU1v6KD6DayEU/s1600/IMG_6877.JPG" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="212" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhRnD76xzafF3yNurdsPLbxRKXjcFrxY6KM96MAKVUU1s038gzXDR5cVlowBxrusFIy-QePFxumZAuscoASnuxFL0Wq_IjBmkWecL7DXCPJGuws-KnDcRtB2M80HY1lNOZU1v6KD6DayEU/s320/IMG_6877.JPG" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Esta contextualización temporal, sirve de pretexto para suscitar en el espectador la transposición de la ancestral coincidencia de las etapas agrarias con las propias fases de la vida del hombre.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En clave de humor, de ternura o de dramatismo, van surgiendo distintos personajes que ponen en escena los más diversos aspectos inherentes a la experiencia vital de los hombres. El ardor exaltado de la juventud, la reflexiva vejez, la relación con el sexo opuesto, la transformación del paisaje, la degeneración de las costumbres…son un compendio temático con plena vigencia en nuestros días, que conforman un retrato atemporal de nosotros mismos. Un retrato que nos vincula a nuestra propia identidad en la manera de ser y de entender la vida.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4fdL2IGi2cOzdVeHZhb2sjVwMf6Ow64BFcE49pVztq50sEtHl0ch_qvF0_hYGOcTlB9KVO8iZfuzkHkAXeEkpY9mrTDp4FAVAnSw5QFSQKisG5AE80dpk5hPTL07mkxpktV-QoK-KtxU/s1600/IMG_6853.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="265" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEg4fdL2IGi2cOzdVeHZhb2sjVwMf6Ow64BFcE49pVztq50sEtHl0ch_qvF0_hYGOcTlB9KVO8iZfuzkHkAXeEkpY9mrTDp4FAVAnSw5QFSQKisG5AE80dpk5hPTL07mkxpktV-QoK-KtxU/s400/IMG_6853.JPG" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Para tal ingente esfuerzo, José Víctor ha sabido rodearse de entusiastas y buenos amigos aglutinados en el Colectivo Suértula y <st1:personname productid="la Asociación Cultural" w:st="on"><st1:personname productid="la Asociación" w:st="on">la Asociación</st1:personname> Cultural</st1:personname> Bienmesabe, así como otros tantos grandes colaboradores independientes.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Charo Bethencourt, Ángeles González de Paz, Nacho Borges, Miguel Lorenzo, Tita Mesa, Itahisa Darias, Loly Mora, Sergio Hernández de León, Germán García M., Angela León, Marimé Negrín, Juan Pedro Jiménez, Domingo Peña, José Luis Santana…así como los niños: Anabel González Ramírez, Ana Padrón, Daniel González López y Victoria González Afonso<u>.<o:p></o:p></u></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En este extenso elenco no faltan los buenos bailadores, como Loly Mora, Ángela León, José M. “el Grillo”, Eva Rodríguez, Dani Benítez, Alberto Sánchez, Esther Felipe, Candy Martín, Carlos García, César Martín, Tony Hdez, Carmen Rosa Hdez.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y tampoco quisiéramos dejar de mencionar la magnifica parranda compuesta por: Manón Marichal, Antonio Meseguer, Fran “Margarito”, Paco Tray, Miguel del Rosario Paco Páez, Jorge Socorro el “Puntal”, Juan Pedro Jiménez, Domingo Peña y José Luis Santana, colaborando además como solistas Darío Cabrera, Itahísa Darias, Charo Bethencourt y Félix Morales; un servidor.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Por último, en el equipo técnico mencionaremos la destacada e imprescindible participación de: Geni Afonso como directora escenográfica, Reme Mamely como directora actoral y el propio José Víctor Afonso, autor y responsable de este hermoso y didáctico proyecto cultural.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuEHcHhaYtT1c5akc_zqpSEDa77TgZ872yf5KrsFQ6b4Orq4rdT5qacUo9wkdd0F0WohIlgZSgdCLvxsaCqLKU6xoNLUckaqcjRpUcYlU3aoWkE3xETHLuVNEW3OVZ01NoKf-YGZlH4cU/s1600/IMG_6860.JPG" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhuEHcHhaYtT1c5akc_zqpSEDa77TgZ872yf5KrsFQ6b4Orq4rdT5qacUo9wkdd0F0WohIlgZSgdCLvxsaCqLKU6xoNLUckaqcjRpUcYlU3aoWkE3xETHLuVNEW3OVZ01NoKf-YGZlH4cU/s320/IMG_6860.JPG" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Tras el exitoso estreno de este fin de semana, todos tendremos la oportunidad de disfrutar nuevamente de “Por San Andrés”, los próximos días 16 de noviembre en el Teatro Leal de <st1:personname productid="La Laguna" w:st="on">La Laguna</st1:personname>, y el 19 de noviembre en el Teatro Teobaldo Power de <st1:personname productid="La Orotava." w:st="on">La Orotava.</st1:personname></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><o:p><br />
</o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Félix Román Morales Díaz</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">para Artistasenred y</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Etnografía y Folclore.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"> </div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">(*) <i><span class="Apple-style-span" style="font-size: x-small;">No es lo mismo un “viejo arquitecto”, que un arquitecto viejo.</span></i></div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-1730271101667835182011-10-03T19:01:00.002+01:002011-10-04T11:48:16.279+01:00VIRGINIA GUANTANAMERA: “Sin Etiqueta.”<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCh5PFlyPSQo5kt23DrLpWA3ddevvjGenRPa7Kbc9BT_oQwWpFRiU3AJbGJfvtPy415w3I7C5KkUHgXmuDxcgUmkYj1F5GktTwdsZh2PQan5Xl020e1DpsNIze24q2HAvmZIIjGNUwf7M/s1600/pa+facebook+portada.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjCh5PFlyPSQo5kt23DrLpWA3ddevvjGenRPa7Kbc9BT_oQwWpFRiU3AJbGJfvtPy415w3I7C5KkUHgXmuDxcgUmkYj1F5GktTwdsZh2PQan5Xl020e1DpsNIze24q2HAvmZIIjGNUwf7M/s400/pa+facebook+portada.jpg" width="388" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Por cosas de la fortuna, y porque me honra con su amistad, ha llegado a nuestras manos una flamante nueva entrega discográfica de Virginia Guantanamera: “ Sin Etiquetas”. Y es que este título no podía ser más explicito, tratándose de Virginia y el grupo de formidables músicos que la acompañan. Porque cuando se conjugan la solvencia y la experiencia, el resultado siempre habrá de sorprendernos de una forma u otra.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><o:p> </o:p>La sorpresa ha venido en esta feliz ocasión, al mostrarnos Virginia su increíble versatilidad como cantante, pasando del son, la salsa, la rumba y el guaguancó, al que nos tenía gratamente acostumbrados, para abordar con explosiva soltura temáticas musicales tan dispares como, el funky, el rap, la balada romántica, el pop, el rock, y la bossa nova.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhznZv5PV3tzpl34ispgtKJkObReuPGW9cNPMV6bhZxgDqUZzgFfymgx2bHT-h6zX-sIiTyUKJV2K90V_fpAdCQdhCWeB0CubhvwdvIQj5HkBikzRtfAM8aHMzY4LVxZJxcVg-nSNhTr9c/s1600/Virginia+11.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhznZv5PV3tzpl34ispgtKJkObReuPGW9cNPMV6bhZxgDqUZzgFfymgx2bHT-h6zX-sIiTyUKJV2K90V_fpAdCQdhCWeB0CubhvwdvIQj5HkBikzRtfAM8aHMzY4LVxZJxcVg-nSNhTr9c/s320/Virginia+11.jpg" width="240" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Con este extenso panorama temático-musical, Virginia se nos muestra como una artista integral cuya arrolladora inquietud la lleva más allá de su proyección artística originaria, fundamentada en las cadencias caribeñas de su Cuba natal, para elevarla a un rango de auténtica repercusión global.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Quienes alguna vez hemos disfrutado del directo de Virginia y su grupo, sabemos de su formidable capacidad de invención y adaptación a los extraordinarios cambios rítmicos y melódicos de su banda de músicos, cuyo impresionante dominio instrumental y virtuosismo musical, les lleva en ocasiones y con total con naturalidad, a la improvisación. No es de extrañar que esa sorprendente e inusitada capacidad, demostrada en el día a día de los escenarios, sea la clave de la diversificación de géneros musicales abordados en esta nueva entrega discográfica.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Pero, el presente compacto encierra un hecho aún más trascendental en la trayectoria de esta gran artista. Nos referimos a su inusitada faceta como compositora y letrista, en temas como “El Sabroso”, “No te metas en mi vida”, “Tu Silencio”, y “Soy Canario”; o como autora de la letra de otros tantos, como “Bossa sin nombre” y “Soñando”.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4EckZFG3Yi02LLhWyDT7naUpftoFtjmzNiObsWSTQ46F0dKSFq_AApHDSSDDXEB_Q0qjoi-Z7z7mUPjznj68WLuK0N6fjlltwxaEszLEyQP-rCQu2vsjafLq-IihKUEtlHone40iQCS8/s1600/Magma+Tenerife+030.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh4EckZFG3Yi02LLhWyDT7naUpftoFtjmzNiObsWSTQ46F0dKSFq_AApHDSSDDXEB_Q0qjoi-Z7z7mUPjznj68WLuK0N6fjlltwxaEszLEyQP-rCQu2vsjafLq-IihKUEtlHone40iQCS8/s400/Magma+Tenerife+030.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">La consecuencia de este inesperado aspecto intimista de Virginia, ha venido a incorporar una subjetividad y contenido poético a la obra, llenándola de calado sentimental y romántico, que contrasta y engrandece la diversa y heterogénea banda musical de este nuevo compacto.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilFfs6W_exm__brniZR2_bfZxuHxgRSQ_kb6qoZ-NuJRW3sE2TybZHXGI8H5HGQH3K-AlHIY_NZrNdzNWFRE_4eJND3iyDO0Ll7-DnKawQgKSETTFeh7HtZHAbV3zRLoK_Gs6JFYmO92o/s1600/Fiesta+Cuban.+Playa+Jardin+014.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="300" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEilFfs6W_exm__brniZR2_bfZxuHxgRSQ_kb6qoZ-NuJRW3sE2TybZHXGI8H5HGQH3K-AlHIY_NZrNdzNWFRE_4eJND3iyDO0Ll7-DnKawQgKSETTFeh7HtZHAbV3zRLoK_Gs6JFYmO92o/s400/Fiesta+Cuban.+Playa+Jardin+014.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Se acompaña esta magnífica producción con un bello envoltorio con fotografías y diseño de Elena Borges y Rodrigo Cornejo; (OchoPro); donde amén de una hermosa presentación de Santiago Ríos, autor también de la letra del primer tema, “Santa Bárbara”; Virginia nos ofrece una extensa lista de agradecimientos a todos cuantos han participado en esta obra, diseñada por el estilista y colaborador Alberto Dugarte.<br />
<br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQ3k1n1l2eOgk1P6VCSIOOLvWSXreIin7bPwixPvjqGsQU5CdacgjicZHhqohkPaQUqNMknYjShE3vJDt-Lux9i783lB9A-K5F2atL-ikwTT6MOS01DHjcl2wf4tZOUhdJDrlvSC4cplo/s1600/escanear0002.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQ3k1n1l2eOgk1P6VCSIOOLvWSXreIin7bPwixPvjqGsQU5CdacgjicZHhqohkPaQUqNMknYjShE3vJDt-Lux9i783lB9A-K5F2atL-ikwTT6MOS01DHjcl2wf4tZOUhdJDrlvSC4cplo/s320/escanear0002.jpg" width="312" /></a></div>No podemos dejar de mencionar el extenso plantel de lujo incorporado a la materialización musical de esta hermosa entrega, como Marco del Castillo, en producción, arreglos, guitarra y tres, Jacky Ríos, Rafael Rodríguez, Luis Ramírez, Argimiro Sánchez, Landy Bernal y Alberto Méndez, Luis Israel Rivero, Kilo de León, Alberto GV, José Humberto Martín, Moisés Alberto Padrón, Benjamín Rafael Cordero, José Díaz, Julio González, Pachi Curvelo, Francisco Curbelo, Francisco García, Alejandro Mendoza y Alfredo de la Rosa, Anna Rodríguez, Domingo del Castillo, Nicolasa Delgado, Jorge Hernández, Juan Pablo Pérez, Sissi del Castillo, Alberto Méndez, Paola del Castillo, Ladys Beti Cachimaille, Larry Jean Louis y Fran Rodríguez…Grabación de David Correa, y Estudios Multitrak; materialización y mezclas de Alberto Méndez… No se puede pedir más calidad.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Ante tanta diversidad de forma y contenido, difícilmente podrá etiquetarse a esta rutilante estrella de nuestro firmamento musical: Virginia Guantanamera. Desde este pequeño rincón felicitamos a todos los que han participado en esta obra, y deseamos que la misma sólo sea el inicio de una larga y fructífera trayectoria.<br />
<br />
ENTREVISTA EN El Color de los Sonidos de ARTISTASENRED:</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><a href="http://www.ivoox.com/entrevista-virginia-guantanamera-audios-mp3_rf_825081_1.html">http://www.ivoox.com/entrevista-virginia-guantanamera-audios-mp3_rf_825081_1.html</a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
Félix Román Morales Díaz</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Para Artistasenred</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">y Etnografía y Folclore.</div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-57715753697149836732011-09-21T12:47:00.000+01:002011-09-21T12:47:17.474+01:00CHIMAQUE: "Paseando por mi Pueblo"<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzoAiBLK5K15PBlC4oNwY4vAQsGcQQS5pmQcq3t7facVUwVZ3NDp9mZGJzxjEQobA3ju3Pl0UxpIeRjUa65Tv3Lzq6BhIxN2jpw9GOiZPqKLUANc-ReAqFTd1w5eQKclzxYQTGhi8MzcE/s1600/escanear0002.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="314" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgzoAiBLK5K15PBlC4oNwY4vAQsGcQQS5pmQcq3t7facVUwVZ3NDp9mZGJzxjEQobA3ju3Pl0UxpIeRjUa65Tv3Lzq6BhIxN2jpw9GOiZPqKLUANc-ReAqFTd1w5eQKclzxYQTGhi8MzcE/s320/escanear0002.jpg" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Porque de vez en cuando <st1:personname productid="la Naturaleza">la Naturaleza</st1:personname> se complace en mostrarnos con descaro uno de sus milagros, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>la isla de Tenerife adorna su vertiente norte con un paisaje impregnado de un<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>verdor rotundo que trepa<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>violento hasta la cumbre,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>donde los abruptos acantilados de un mar inmisericorde, dejan atrás la espuma y el salitre para ganar la bruma perenne de las alturas.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es esa perpetua presencia del celaje entre agujas de pinos, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>la que en su destilar e irrumpir en raudal por los profundos barrancos, otorga a este paisaje, un nombre singular desde el principio de los tiempos: Chimaque.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3AEy1O1-9JxizQOO11UxZ8vVfiJDCCJi5217OE-ZdgMReJFQxZUhaUCQK-PJZs0t_FSlAyl8y-lB0gUdTpAaGsKsa6gRcWbI-uGGKfO1xwXn7C-pZuaigxVq2G2zobTJpwXh8gFDQEAs/s1600/6158436241_2c36ce1198_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEj3AEy1O1-9JxizQOO11UxZ8vVfiJDCCJi5217OE-ZdgMReJFQxZUhaUCQK-PJZs0t_FSlAyl8y-lB0gUdTpAaGsKsa6gRcWbI-uGGKfO1xwXn7C-pZuaigxVq2G2zobTJpwXh8gFDQEAs/s320/6158436241_2c36ce1198_o.jpg" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y es que <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Chimaque… o “Fuente de Vida”, es un lugar que ha ganado tan bella denominación, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>por la ancestral gratitud de sus habitantes para con el generoso <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>suelo que los acoge. <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>Porque,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>este hermoso<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>vocablo; Chimaque; evoca con rotundidad el amoroso vínculo del hombre con su tierra, y el orgullo de pertenecer a ella.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Cuando,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>en ese mismo paisaje,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>contemplamos las escalonadas planicies de las huertas remontando ladera arriba hasta perderse en el infinito de las cumbres; cuando al borde del abismo de los barrancos ingentes se apiñan tejados y azoteas hasta colmar el último resquicio del vacío; nos alberga el sentimiento de que ese amor por la tierra,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>siempre demanda el precio del sacrificio de sus gentes. Y es ese espíritu de constante sacrificio,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>el que ha marcado la<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>pauta en el carácter de los afortunados habitantes de ese lugar.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjADS00gG0tUx3RDlx8pJat0qtG6njxEoX4DMooQZpVz8cl0VVzPPpjOTQAgjLUz-lyewJA-nUV7IJX-S3lvNf4mafRHQINSzkiQlJ40YVu-qE1A1JV40yM3quvvBVfMjMbuj0Auel9RAQ/s1600/6158428749_3775e7920b_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjADS00gG0tUx3RDlx8pJat0qtG6njxEoX4DMooQZpVz8cl0VVzPPpjOTQAgjLUz-lyewJA-nUV7IJX-S3lvNf4mafRHQINSzkiQlJ40YVu-qE1A1JV40yM3quvvBVfMjMbuj0Auel9RAQ/s400/6158428749_3775e7920b_o.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyKLmE7a_QYwq1GX6H0a_fzLBYmCaTafHzw4nwNirJpU-Tim5ASb5l0tiAXQXcZxz1tzf6Syr_YfuB-MlNnisyU2f8iXc2PXDM0hPDDYsGLMCw9-yQeZNCqku3iK3hvNKInOdQ5-nfIsA/s1600/6158956862_42afc108e0_o+%25281%2529.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiyKLmE7a_QYwq1GX6H0a_fzLBYmCaTafHzw4nwNirJpU-Tim5ASb5l0tiAXQXcZxz1tzf6Syr_YfuB-MlNnisyU2f8iXc2PXDM0hPDDYsGLMCw9-yQeZNCqku3iK3hvNKInOdQ5-nfIsA/s320/6158956862_42afc108e0_o+%25281%2529.jpg" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Nada <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>más que esta reflexión,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>puede dar sentido a la primera obra discográfica de <st1:personname productid="la Agrupacin Folclrica">la Agrupación Folclórica</st1:personname> Chimaque: “Paseando por mi Pueblo”; porque en el contenido y presentación de la misma, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>abunda una desbordante entrega al amor por aquel lugar y su historia. Y es desde esa su historia, alimentada por el cúmulo de tradiciones inmersas en el folclore,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>donde Chimaque va desgranando un discurso musical y poético exquisito, contenido en un repertorio fruto del esfuerzo y la constancia de sus integrantes.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Una obra con esta extraordinaria calidad, <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>no surge espontáneamente sino de la constancia y el esfuerzo de muchos años atrás. Allá,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>en 1996, comenzaba Chimaque sus primeros pasos <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>en el pintoresco barrio santaursulero de San Luis, para iniciar una larga andadura; un extenso camino de experiencias<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>que han conferido a esta formación musical<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>la sabiduría y solvencia para acometer un proyecto de la envergadura como el que se presentó el pasado 17 de septiembre en el Cine-Teatro Municipal de Santa Ursula.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJP-tG9eLH_9sqQVpj5EdD6iH_TajEM7egjBRE4ijIGC9wi189aJ0ZWdiKUFCKR-5FgFukzpJ4NrGeA9pJrqn_i-ilP_ZAKlE65LyVbzHQLQXrfdvvRMxe3jObX05H6rdGqdUnznQdTnE/s1600/6158951964_a592cd6287_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgJP-tG9eLH_9sqQVpj5EdD6iH_TajEM7egjBRE4ijIGC9wi189aJ0ZWdiKUFCKR-5FgFukzpJ4NrGeA9pJrqn_i-ilP_ZAKlE65LyVbzHQLQXrfdvvRMxe3jObX05H6rdGqdUnznQdTnE/s320/6158951964_a592cd6287_o.jpg" width="213" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Isas, folias, malagueñas, seguidillas, berlinas…arrorós y tangos guancheros…compendian en esta obra una hermosa evocación a las cadencias y danzas que han configurado el perfil de la cultura tradicional de un pueblo, a través de temáticas desprendidas de las vivencias cotidianas, las costumbres y los sentimientos de sus habitantes. Resulta muy notoria la particular lírica en la <span style="mso-spacerun: yes;"> </span>percepción y descripción de los recoletos lugares del pueblo en temas como la isa “Paseando por mi Pueblo”, de la que toma su título el disco, o en<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>las seguidillas.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Esta sólida<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>motivación argumental,<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>tiene una traducción musical espléndida en la labor compositora y arreglista de su director, José Feliciano López, figura de destacada referencia dentro del colectivo y fuera del mismo, por cuanto su quehacer y presencia se extienden<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>más allá del ámbito cultural municipal, para posicionarse como uno de los valiosos precursores de la vigencia y continuidad de nuestro folclore en las Islas.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Como en todas las grandes formaciones, a esta calidad musical se suma una delicada y fidedigna expresividad escénica y coreográfica, a cargo de José Daniel Izquierdo Barroso. Pero, nada de lo visto y oído sería posible sin la entrega y dedicación de los 51 compañeros restantes, cuyas notables aptitudes quedan de manifiesto en la obra realizada. Una obra cargada de complicidad y espíritu colectivo, que se evidencia en el nutrido número de extraordinarios solistas participantes: José Luis Martín Afonso, Miguel Pérez Pacheco, Carmen Teresa Pérez, Natalia Farrais Pérez, Mª Candelaria López Hernández, Domingo García Jorge, Mónica Medina Quintero, José Ángel Dávila Pérez, Cristina Bárbara González García<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>y Gregorio Miguel Mesa González.<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>A este magnífico plantel se incorporan dos reconocidas figuras: Yaiza Torres, voz única e insustituible de nuestro folclore, y un sorprendente José Benavente, al que muchos de nosotros teníamos encasillado en otros géneros musicales, cometiendo el error de olvidar su prodigiosa ascendencia familiar, donde siempre se han prodigado inigualables protagonistas de nuestro acervo folclórico.</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQoJs0bTPNXkLG0bkVr8v9BlcRV0ryp6X8pDuZUHjaTIArjSAdalb2-nOEhZBK3pgEyxRIbYkrmzBwsjfmxU0zEjepG1j95Y7iodGpiD_Gi5JfXR_4pGvcW7SYbr17gcTpsK1jkLO_BXQ/s1600/6158952808_84844191f2_o.jpg" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQoJs0bTPNXkLG0bkVr8v9BlcRV0ryp6X8pDuZUHjaTIArjSAdalb2-nOEhZBK3pgEyxRIbYkrmzBwsjfmxU0zEjepG1j95Y7iodGpiD_Gi5JfXR_4pGvcW7SYbr17gcTpsK1jkLO_BXQ/s400/6158952808_84844191f2_o.jpg" width="400" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"></div><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQGfIh9ws4mL1JxW-OWWyMB8ZWYJJmkkBLGyPaos8lrQBPs2kZmhDpoxU5p_fvMD5U-n9BR2ANft7pXnArcB96iajsypky6UDgCaKR7HLeYhQAFgKWztSA-hqmH7h4cyVi931kqNUWKtk/s1600/6158431451_70d4ed46cd_o.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="213" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgQGfIh9ws4mL1JxW-OWWyMB8ZWYJJmkkBLGyPaos8lrQBPs2kZmhDpoxU5p_fvMD5U-n9BR2ANft7pXnArcB96iajsypky6UDgCaKR7HLeYhQAFgKWztSA-hqmH7h4cyVi931kqNUWKtk/s320/6158431451_70d4ed46cd_o.jpg" width="320" /></a></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">En definitiva, nos encontramos ante una obra de estructura y concepción plural, fruto de la concordancia de múltiples voluntades en torno al objetivo común de mostrarnos un espléndido retrato atemporal del sentir<span style="mso-spacerun: yes;"> </span>de un pueblo…de un bello lugar llamado Chimaque. Nuestro íntimo deseo es que esa “fuente de vida” fluya por siempre en el hermoso y extenso paisaje de nuestro folclore.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><o:p><br />
</o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><o:p><br />
</o:p></div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Félix Román Morales Díaz</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Para Artistasenred</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">y Etnografía y Folclore.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">(Fotografía: Fotoarte Virogo).</div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-68272326625567941522011-09-11T15:33:00.000+01:002011-09-11T15:33:18.686+01:00ALFREDO AYALA: PREMIO CANARIAS 2012.<div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTujgEvUxeWx07i5LTY8RsiN3wh5E_TvpyorX4LhuPoWlskzkltGl2u8y24GmNmzF-vOnWKrDQwvQ_ruFQma39iyOQ3w2vbVgYTc6r5Dr_LD-E2RMc4sEUyZ9f55QeKzvaJ1yoWSnk8S4/s1600/IMG_1044.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="640" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjTujgEvUxeWx07i5LTY8RsiN3wh5E_TvpyorX4LhuPoWlskzkltGl2u8y24GmNmzF-vOnWKrDQwvQ_ruFQma39iyOQ3w2vbVgYTc6r5Dr_LD-E2RMc4sEUyZ9f55QeKzvaJ1yoWSnk8S4/s640/IMG_1044.JPG" width="425" /></a></div><br />
Aún a riesgo de suscitar las perversas suspicacias de siempre, por elogiar públicamente en esta tierra al amigo; una vida entregada al amor por nuestro folclore, como la de Alfredo Ayala, no debería pasar inadvertida e injustamente de puntillas, por todo lo que hoy constituye el panorama de nuestro acervo cultural y tradicional.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwl2B4nD4wUjNRXs3Y6ggSIr6R6p_KdtGa1aqS5wh-T4r7wJkODrDgNNRV-zKKhPIeB26rrXpWlJcn9MPVWpi8eFpHjmM0QrJBLWo2q7P9Wzb7BwGGOkamPELWNkflV9etpaGh-yMn_G0/s1600/27688_1388361583171_1056024301_31021474_7480862_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: right; float: right; margin-bottom: 1em; margin-left: 1em;"><img border="0" height="240" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiwl2B4nD4wUjNRXs3Y6ggSIr6R6p_KdtGa1aqS5wh-T4r7wJkODrDgNNRV-zKKhPIeB26rrXpWlJcn9MPVWpi8eFpHjmM0QrJBLWo2q7P9Wzb7BwGGOkamPELWNkflV9etpaGh-yMn_G0/s320/27688_1388361583171_1056024301_31021474_7480862_n.jpg" width="320" /></a></div> Porque, a diferencia de muchos de nosotros, que gustamos de indagar en los vestigios del pasado y analizar su perpetuidad en las tradiciones del presente, acudiendo a cuantas fuentes nos son propicias; Alfredo, con sus vivencias, en su cotidiano deambular por el paisaje y el paisanaje de estas islas; es una fuente en sí mismo.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Con independencia del contenido documental y didáctico de sus narraciones, lo realmente valioso de Alfredo es la personal percepción que él hace del hecho narrado.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9A3go6vEqcXtku6qtSx0ZZBV8rzd9kzFL7iQ4Dqy1l-WBQbM77ayeTk7AQoTkVEDA7AxJMrrRKy48FHmos8nzA6mPK27wG4Df0JAquMmQ15K0pxLfhBdnHvCeh4kOZUSNsAyYBPyDDnI/s1600/27688_1388360463143_1056024301_31021469_4182054_n.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEh9A3go6vEqcXtku6qtSx0ZZBV8rzd9kzFL7iQ4Dqy1l-WBQbM77ayeTk7AQoTkVEDA7AxJMrrRKy48FHmos8nzA6mPK27wG4Df0JAquMmQ15K0pxLfhBdnHvCeh4kOZUSNsAyYBPyDDnI/s320/27688_1388360463143_1056024301_31021469_4182054_n.jpg" width="240" /></a></div>Aún cuando los temas abordados provienen de una considerable carga analítica y erudita, Alfredo persigue en todo momento una aproximación cercana al lector, al televidente o al radioyente, a través de una impecable conjunción entre el hecho historiográfico a divulgar y las propias y personales vivencias sobre el mismo. Conjuga a la perfección el fundamento etnográfico de un determinado episodio de nuestra historia con las propias manifestaciones costumbristas derivadas del mismo, mediante una narrativa cargada de sentimientos que le llevan a una poética personal e intimista, que impregna de humanidad la fría descripción de los hechos contemplados.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">A eso se le llama tener el don del conocimiento y la virtud de saberlo transmitir.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Por todo ello, hoy nos sumamos a la feliz iniciativa de proponer la figura de Alfredo Ayala como Premio Canarias 2012, en la categoría de Cultura Popular.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Félix Román Morales Díaz</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">para Artistasenred<br />
y Etnografía y Folclore.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><br />
</div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com0tag:blogger.com,1999:blog-6287501212554390791.post-12338953072529866242011-07-28T01:27:00.001+01:002011-07-28T01:31:46.578+01:00MANUEL MENA<div class="MsoNormal"><br />
</div><div class="MsoNormal"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVYYDDztW-0mG8KjuqqSSCuB_W7H58G1nv5SyAvIP_bEVT9dnrNsdmV2FKWxUgfGcVR1EFACZs25jUNu1WnAWut1S8ZNXySojO0BXaS4TXadTpICUGCKDLwKbsv0L7Uy1GU_sGRBLqzbQ/s1600/IMG_5894.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjVYYDDztW-0mG8KjuqqSSCuB_W7H58G1nv5SyAvIP_bEVT9dnrNsdmV2FKWxUgfGcVR1EFACZs25jUNu1WnAWut1S8ZNXySojO0BXaS4TXadTpICUGCKDLwKbsv0L7Uy1GU_sGRBLqzbQ/s400/IMG_5894.JPG" width="266" /></a></div><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Recordar al amigo, es de esos humanos hábitos que dan sentido a nuestra existencia. Es atenuar el profundo sentimiento de su pérdida, anclándonos en la memoria de lo vivido…en las entrañables experiencias compartidas, que suscitan, incesantes en nuestro espíritu, la callada afirmación que sentencia: “yo le conocí”.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkTqO_P1Wx53ubwKbixptTnczo6rrdgeoohS0881_W4eTJzHdvrYAde8ROGnZhXwOBCim4bFpKDAyiefjZdMVM_O5MBpnPuSan3ll9ZdmbC3VHc7CI28lhMEK1MF2JloSLsgc7biYC6Uw/s1600/IMG_5878.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEgkTqO_P1Wx53ubwKbixptTnczo6rrdgeoohS0881_W4eTJzHdvrYAde8ROGnZhXwOBCim4bFpKDAyiefjZdMVM_O5MBpnPuSan3ll9ZdmbC3VHc7CI28lhMEK1MF2JloSLsgc7biYC6Uw/s400/IMG_5878.JPG" width="400" /></a></div><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Porque, quien conoció a José Manuel González Mena sólo puede guardar de él un recuerdo imborrable que perdurará más allá de nuestras propias vidas. Es la eternidad que sólo alcanzan los grandes hombres de esta tierra, al haberla honrado todos y cada uno de los días que transitó por ella. Y su honra, dignifica el sentimiento de orgullo de todos cuantos hemos nacido y aún permanecemos aquí.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhqfmRCBsvEDjKIH1CnXJJeeR3uUmsMAbdRqO2sN6f7lIG206riI7uR79ya2FIgcl11-dl993317V0AcwQnNHEDDUd-292OKSa62Tn4iltMoNs3Uymmb2SveJe1sanQq4yllK29kPZjEUs/s1600/IMG_5912.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhqfmRCBsvEDjKIH1CnXJJeeR3uUmsMAbdRqO2sN6f7lIG206riI7uR79ya2FIgcl11-dl993317V0AcwQnNHEDDUd-292OKSa62Tn4iltMoNs3Uymmb2SveJe1sanQq4yllK29kPZjEUs/s400/IMG_5912.JPG" width="400" /></a></div><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Más allá de estas torpes palabras, incapaces de expresar las desbordadas emociones que nos trae el recuerdo del entrañable amigo, quedará la impronta de una vida ejemplar en el amor a su familia y a la esencia de todo aquello que nos distingue como pueblo. Porque aquella voz rutilante…aquel hechizo sonoro… ha quedado impregnado en los inconmensurables ecos de nuestro paisaje, y en la huella que se adivina cada vez que un cantador de nuestra tierra principia a revivir aquellos aires heredados de nuestras tradiciones, que él tanto se complacía en regalarnos.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQZvytjPbto5oQYmbeTT3cgK9Z_T4p5njHHRClwjG8kjfvoDVrlstefjPu1vm3tqzgxcJcsckO-Fg2dlnaf3g-1Ou6K0zhtg93tyYKt8GHmiPoxLsQ7hBq3J25PKDnCyrhn-YGMxycCK4/s1600/IMG_5887.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="400" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEiQZvytjPbto5oQYmbeTT3cgK9Z_T4p5njHHRClwjG8kjfvoDVrlstefjPu1vm3tqzgxcJcsckO-Fg2dlnaf3g-1Ou6K0zhtg93tyYKt8GHmiPoxLsQ7hBq3J25PKDnCyrhn-YGMxycCK4/s400/IMG_5887.JPG" width="266" /></a></div><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Más allá incluso de su persona, nos quedarán grabados los sempiternos versos que él cantara a nuestros poetas…para, sin pretenderlo, inmortalizarse en ellos como la voz imprescindible y esencial que da expresión a los mismos.<br />
<div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJREn_FmDCjQxpjeqPJqDQVp2THS1ubNvri_ykLrjcWISppFNbZXMverWkmHPV3PZnIISwVILBKvRFeCNnnpnjMp8h9KfvRL5hp6p3sJoQ5jsN2OGwPdSJLyFfbmWpZ5ENU4FASBN71LI/s1600/IMG_5914.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEhJREn_FmDCjQxpjeqPJqDQVp2THS1ubNvri_ykLrjcWISppFNbZXMverWkmHPV3PZnIISwVILBKvRFeCNnnpnjMp8h9KfvRL5hp6p3sJoQ5jsN2OGwPdSJLyFfbmWpZ5ENU4FASBN71LI/s400/IMG_5914.JPG" width="400" /></a></div><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Porque poetas y cantores siempre han ido de la mano en este rincón atlántico, en ancestral simbiosis entre los anhelos soñados y las voces que los despiertan a nuestra alma de isleños.<br />
<br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6QioybI2rHnpyC2YF6kyPpTNAnf4bTBRhabx_K1CYvs95EYYKNgEAyEdNpEkISTfbNrMDFkRicApamXk8gZSHnaoIAEXr0EE4HqAjb-xE7Ammp00xVTVbBeMzg1OAp6QgRZtRDbpEAj0/s1600/fernandogarc%25C3%25ADaramos.jpg" imageanchor="1" style="clear: left; float: left; margin-bottom: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="320" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEi6QioybI2rHnpyC2YF6kyPpTNAnf4bTBRhabx_K1CYvs95EYYKNgEAyEdNpEkISTfbNrMDFkRicApamXk8gZSHnaoIAEXr0EE4HqAjb-xE7Ammp00xVTVbBeMzg1OAp6QgRZtRDbpEAj0/s320/fernandogarc%25C3%25ADaramos.jpg" width="212" /></a></div>Pero, con Manuel Mena, la pluma del poeta se tornó cincel sobre bronce y fuego, en las manos de Fernando Garciarramos, para perpetuar aquella mirada al infinito que surgía de la hondura de su canto. Porque el poeta transigió que fuera su mano esculpidora quien hiciera tangible lo intangible…en un visceral intento por recuperar la triste ausencia del amigo.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Noble semblanza en el metal inerte, surgido del estruendo de la fragua cuando el aire aviva las llamas…como si aquel resplandor de su incandescencia alumbrara la generosa vida de su imborrable recuerdo. Es el mismo estruendo de una prodigiosa voz contenida para siempre en un instante de repique de cincel…en un retintín sonoro y evocador que anidará en los corazones de todos cuantos contemplen aquella entrañable faz impresa en el bronce.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Quien transite por estas calles cotidianas, detendrá el paso apresurado al mirar la noble efigie, porque sabrá haberse encontrado con algo consustancial a nosotros mismos…con una presencia que define y sintetiza nuestra razón de ser y nuestro amor a la tierra que nos sustenta.</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><a href="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPyr8EL76Ccm8eUxJHqVQRcZk2Lz-rlI1I_SDPUH9FdLwVuN6qrBPMYEp4NT7n8DjPWVZEu9uj-lfbwbxTjMnuL-pR5w0t0GG2QENWeJDRldIUVeVCA2SZBvPwBCUkk4V5YqOLu4oqlGI/s1600/IMG_5925.JPG" imageanchor="1" style="margin-left: 1em; margin-right: 1em;"><img border="0" height="266" src="https://blogger.googleusercontent.com/img/b/R29vZ2xl/AVvXsEjPyr8EL76Ccm8eUxJHqVQRcZk2Lz-rlI1I_SDPUH9FdLwVuN6qrBPMYEp4NT7n8DjPWVZEu9uj-lfbwbxTjMnuL-pR5w0t0GG2QENWeJDRldIUVeVCA2SZBvPwBCUkk4V5YqOLu4oqlGI/s400/IMG_5925.JPG" width="400" /></a></div><br />
</div><div class="MsoNormal" style="text-align: justify;">Y aquí nos queda hoy y para siempre, todo cuanto fue Manuel Mena. Nos quedará su estimable ejemplo de cómo hemos de vivir. Y su inimitable voz retumbará perpetuamente sobre los aires y cadencias de nuestra tierra, como uno de los altares donde se consagra la esencia de nuestras raíces y cultura. Quedará también su semblanza esculpida, coronando aquel verso del poeta: “…no importa morir si el timple se va conmigo…”. Y quedará la calle donde perder los pasos para recordar al cantador que se convirtió en la voz de todo un pueblo, para que así… esa calle…por fin ”calle de todos será”.<br />
<span id="goog_1703035811"></span><span id="goog_1703035812"></span></div><div class="MsoNormal"><div class="separator" style="clear: both; text-align: center;"><iframe allowfullscreen='allowfullscreen' webkitallowfullscreen='webkitallowfullscreen' mozallowfullscreen='mozallowfullscreen' width='320' height='266' src='https://www.youtube.com/embed/kdDE-PcIlZ8?feature=player_embedded' frameborder='0'></iframe></div><br />
</div><div class="MsoNormal">Félix Román Morales Díaz </div><div class="MsoNormal">Para Artistasenred y </div><div class="MsoNormal">Etnografía y Folclore</div><div class="MsoNormal"><br />
</div><div class="MsoNormal"><br />
</div><a href="http://www.artistasenred.es/">Artistasenred.es</a>http://www.blogger.com/profile/00681510155750830365noreply@blogger.com1